Contorno, ápice, graus conjuntos e saltos

Se você traçar a lápis uma linha ligando as notas de uma bela melodia, vai obter um desenho: uma colina, uma onda, uma ladeira. Esse desenho é o contorno. Os grandes melodistas, de Mozart a Schubert, cuidam dele tanto quanto das próprias notas. Nesta lição, você vai aprender a moldar esse desenho, a posicionar um ápice e a equilibrar graus conjuntos e saltos.

1. As grandes famílias de contornos

• O arco: sobe e depois desce. É o contorno mais natural, a forma de uma respiração ou de uma frase falada.
• O arco invertido: desce e depois sobe de novo, como um suspiro seguido de um novo impulso.
• A ladeira descendente: tranquilizadora, conclusiva, às vezes melancólica.
• A subida: cria energia e expectativa; ideal logo antes de um grande momento.
• A onda: pequenas ondulações em torno de uma nota; íntima, circular.

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=100
K:C
"^arch"C E G A | G E D2 | "^inverted arch"G E D C | D E G2 | "^slope"c B A G | F E D2 | "^wave"E F E D | E G F E |]

2. O ápice: só um, bem posicionado

Uma melodia precisa de um ponto culminante: sua nota mais alta (às vezes a mais baixa, numa peça sombria). Para que ele cause efeito, três condições:

1. ele aparece uma única vez;
2. ele chega por volta de dois terços ou três quartos do percurso, como a virada de uma história;
3. ele é preparado, subindo por etapas, chegando perto sem alcançá-lo.

Escute esta melodia de oito compassos: a frase alcança um primeiro Dó agudo (compasso 3), depois o Fá agudo no compasso 6, e tudo desce de volta rumo à cadência final.

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=92
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"G2 E C | "F"F A G F | "C"E G c2 | "G"B4 | "Am"A c e2 | "F"f e d c | "G"B d c B | "C"c4 |]
[V:LH] [C,G,]4 | [F,C]4 | [C,G,]4 | [G,,D,]4 | [A,,E,]4 | [F,,C,]4 | [G,,D,]4 | [C,G,]4 |]

O Dó agudo do compasso 3 é um “ápice provisório”; o Fá do compasso 6 o ultrapassa e se torna o verdadeiro ponto culminante. É como escalar uma montanha passando primeiro por um desfiladeiro.

3. Graus conjuntos e saltos

Um grau conjunto (movimento de segunda) liga duas notas vizinhas: Dó–Ré, Mi–Fá. Um salto é qualquer intervalo maior: terça, quarta, quinta, sexta, oitava. As melodias cantáveis são feitas sobretudo de graus conjuntos (cerca de dois terços dos movimentos), com alguns saltos bem escolhidos que lhes dão caráter.

A regra de ouro do salto: depois de um salto grande, volte no sentido contrário por graus conjuntos. O ouvido sente o salto como um “buraco” que ele quer preencher. Aqui estão dois saltos de sexta (Dó–Lá, depois Mi–Dó), cada um seguido de uma descida que “preenche” o espaço.

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=88
K:C
C2 A2 | G F E D | E2 c2 | B A G2 |]

Saltos consecutivos na mesma direção funcionam bem quando desenham um acorde (Dó–Mi–Sol–Dó, um arpejo), porque o ouvido os percebe como um único gesto.

4. O que evitar

Aqui está um contraexemplo: saltos para todo lado, nunca preenchidos, com um trítono (Fá–Si) que soa instável. Nada fica na memória.

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=92
K:C
C c G, A | F B, e D | C4 |]

Sua oficina

1. No seu caderno de rascunhos, desenhe à mão livre o contorno de uma melodia de oito compassos: um grande arco com o ápice no compasso 6.
2. Marque no desenho as notas de referência: início (Dó ou Mi), cadência suspensiva no compasso 4, ápice, chegada em Dó.
3. No piano roll, “preencha” o desenho com notas, sobretudo por graus conjuntos. Acrescente exatamente dois saltos expressivos (uma sexta, uma quarta…) e faça cada um ser seguido de uma volta no sentido contrário.
4. Confira se sua nota mais alta aparece uma única vez. Se ela voltar, abaixe as outras ocorrências.
5. Acrescente uma mão esquerda em quintas (Dó–Sol, Fá–Dó, Sol–Ré) como no exemplo e escute: o ápice deve ser o momento mais intenso.

Autoavaliação: olhe o piano roll de longe, apertando os olhos: você vê uma forma clara, uma colina com um único cume?