Choro en Braziliaanse muziek (1870–2026)

Rond 1870 speelden muzikanten in Rio de Janeiro de modieuze Europese dansen (polka, wals, schottische) op hun eigen manier, met syncopen uit Afro-Braziliaanse ritmes. De fluitist Joaquim Callado bracht fluit, cavaquinho en gitaren samen: dat was de choro (letterlijk „huilen”), een virtuoze instrumentale muziek die ondanks haar naam vrolijk is.

De choro kent vaste rollen: de fluit of mandoline zingt de melodie, de cavaquinho (een kleine gitaar met vier snaren) houdt het ritme, en de zevensnarige gitaar speelt tegenmelodieën in de bas, de baixarias. In de 20e eeuw maakte Pixinguinha er een verfijnde kunst van; Villa-Lobos putte eruit voor zijn Choros en zijn gitaarstukken.

De samba ontstond begin 20e eeuw in Rio in Afro-Braziliaanse gemeenschappen; Pelo Telefone, geregistreerd in 1916, wordt vaak genoemd als de eerste opgenomen samba. Hij werd de muziek van het carnaval en het symbool van het land.

Eind jaren 1950 vertraagden Antônio Carlos Jobim, de dichter Vinícius de Moraes en de zanger-gitarist João Gilberto de samba, maakten hem lichter en voegden jazzakkoorden toe: dat was de bossanova („nieuwe golf”). The Girl from Ipanema ging de wereld rond. Voor gitaristen en pianisten is bossa een ritmeschool: bas op de tel, akkoorden ertussen.