楽段と楽文
音楽理論 · 音楽の形式 · レベル4 · 14分
古典派の音楽では、フレーズは主に8小節の2つのモデルに従って組み合わされます。ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェンの楽譜なら、どのページでも出会うものです。
楽段:問いと答え
楽段は2つのフレーズからなります。弱い終止(多くは半終止)で終わる前楽節(問い)と、同じように始まりながら完全終止で終わる後楽節(答え)です。理想的な例は、ベートーヴェンの「歓喜の歌」です。
M:4/4 L:1/4 K:C "C"E E F G | "G"G F E D | "C"C C D E | "C"E3/2 "G"D/ D2 | "C"E E F G | "G"G F E D | "C"C C D E | "G"D3/2 "C"C/ C2 |]
1〜4小節:前楽節は属和音の上のレで止まります(半終止)。音楽が問いかけているのです。5〜8小節:後楽節は同じ始まりを繰り返し、ドで締めくくります(完全終止)。これが答えです。2つのフレーズが同じように始まるものを平行楽段、そうでないものを対比楽段と呼びます。
楽文:提示と継続
2つ目のモデル(楽文、センテンス。アルノルト・シェーンベルクが作った用語)は、別の仕組みで動きます。
- 提示(1〜4小節):2小節の基本楽想と、その反復(しばしば属和音の上に移されます)。
- 継続(5〜8小節):楽想がより短い単位に断片化し、和声リズムが速まって、終止へと突き進みます。
M:4/4 L:1/4 K:C "C"c2 e g | e2 c2 | "G7"B2 d f | d2 B2 | "C"c e "F"f a | "Dm"f d "G7"B d | "C/G"e2 "G7"d2 | "C"c4 |]
2+2+4の図式は推進力を生みます。提示し、繰り返し、それから目標へ向かって加速するのです。ベートーヴェンのソナタ Op. 2 No. 1 の冒頭が、教科書どおりの例です。
演奏のために:楽段では、「問い」を聴かせ(半終止で、大きく遅くせずにわずかに宙づりにする)、続いてより決定的な「答え」を聴かせましょう。楽文では、継続部が終止に向かってエネルギーを増していくようにします。
すべてのフレーズが「四角四面」なわけではありません:作曲家たちはこれらのモデルを引き延ばし、縮め、重ね合わせます。それでも、最初の手がかりとしては優れたレンズです。