動機とフレーズ

音楽は言葉と同じように組み立てられています。小さな単位（単語）がフレーズ（文）を作り、フレーズが段落を作り、段落がひとつの作品を作ります。この構造を理解すると、演奏が変わります。音符を読むのをやめて、物語を語り始めるのです。

動機

動機（モチーフ）とは、聴き分けられる最小の音楽的アイデアです。いくつかの音、ひとつのリズム、ひとつの輪郭。歴史上もっとも有名な動機は、ベートーヴェンの交響曲第5番の冒頭にあります。同じ音が3つ続き、その下に長い音がひとつ。第1楽章全体がここから育っていきます。

M:2/4
L:1/8
Q:1/4=108
K:Cm
z G G G | !fermata!E4 | z F F F | D4- | !fermata!D4 |]

動機を展開する

作曲家は動機を変形させることで、それに命を吹き込みます。主なテクニック：

• 反復：そのまま繰り返す（念押し）。
• 反復進行（ゼクエンツ）：同じ動機を高く、または低く移して繰り返す。
• 反行：音程の向きが逆になる（上がっていたものが下がる）。
• 逆行：動機を後ろから演奏する。
• 拡大／縮小：音価を2倍、または半分にする。
• 断片化：一部分だけを取り出して繰り返す。

M:4/4
L:1/4
K:C
"^motif"C D E C | "^sequence"D E F D | "^inversion"c B A c | "^augmentation"C2 D2 | E2 C2 |]

フレーズ

フレーズとは、終止で終わる、ひとまとまりの音楽的アイデアです。音楽における文法的な「文」で、4小節のことが多いです（2小節、8小節、不規則な長さのこともあります）。耳で分かります。フレーズの終わりでは、息がつけるのです。歌手や管楽器奏者はそこで息を吸います。ピアニストも、頭の中で、そして音の上で、同じようにしなければなりません。