ハーフペダルとフラッターペダル

ペダルはオン／オフのスイッチではありません。上げた状態と踏み込んだ状態の間には、さまざまな深さがあります。上級のピアニストは、画家が灰色の濃淡を使うようにそれらを使い分けます。

ペダルの深さ

• フルペダル：ダンパーが完全に上がり、響きは最大です。
• ハーフペダル（またはクォーターペダル）：ダンパーが弦にかすかに触れています。全体のオーラは出さずに、少しだけ響きを通します。速いパッセージや古典派の音楽（モーツァルト、ハイドン）に、濁らせずに丸みを与えるのにぴったりです。

部分的な踏み替え

ペダルを部分的に上げる（半分まで上げてすぐまた踏む）と、振動の弱い高音と中音の弦はほぼ止まりますが、エネルギーの強い低音の弦は少し鳴り続けます。これで、上で変わっていく和声をすっきりさせながら、ベースの音を保つことができます。

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=60
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "_Ped."e d c B | c d e2 |]
[V:LH] [C,,C,]4- | [C,,C,]4 |]

この例では、低いベースが（手で、次にペダルで）保たれ、メロディーはコード外の音を通っていきます。拍ごとにハーフの踏み替えをして、ベースを保ったままメロディーをすっきりさせましょう。

フラッターペダル

震えのような、小さく速い、部分的な足の動きの連続です。伸ばした和音を少しずつ「薄く」したり、指だけではできないディミヌエンドを作ったり、長く速い音階を、軽いもやを残したままやわらげたりします。ドビュッシー、ラヴェル、リストによく見られます。

練習

1. ペダルを踏んだまま、低いハ長調の和音をffで弾き、手を離します。
2. ペダルをとてもゆっくり上げていきます。ダンパーが弦に触れるちょうどその点を見つけましょう。この点はピアノごとに違います。それが自分の基準になります。
3. 和音を弾き直し、その点のまわりで足をすばやく震わせます。音が少しずつディミヌエンドで消えていきます。
4. クォーターペダルで2オクターヴの速い音階を弾きます。すっきりしたまま、より温かい響きになるはずです。