オープンチューニングで作曲する：DADGAD、オープンG、オープンD
· ギター：フィンガースタイル、オープンチューニング、クラシックギター · レベル4 · 25分
チューニングを変えることは、楽器を変えることです。指が覚えているフォームはもう通用しません。耳を澄ませて探すしかなく、まさにそこから新しいアイデアが生まれます。開放弦はコードとして鳴り、共鳴し合い、途切れないドローンを生みます。多くのギタリスト兼作曲家がこれを基に自分のスタイルを築きました。オープンDとオープンGのジョン・フェイヒーと「アメリカン・プリミティヴ」の奏者たち、1960年代初めにイギリスでDADGADを広めたデイヴィ・グレアム、ピエール・ベンスーザンとケルト系ギターの世界、何十もの独自チューニングを使ったニック・ドレイクやジョニ・ミッチェル。
1. 3つのチューニング、3つの個性
| チューニング | 弦（6 → 1） | レギュラーチューニングから | 個性 |
|---|---|---|---|
| DADGAD | D A D G A D | 6弦、2弦、1弦を全音下げる | 開放弦のコードはDsus4：長調でも短調でもなく、モーダルでケルト風 |
| オープンG | D G D G B D | 6弦、5弦、1弦を全音下げる | 開放でGメジャー：ブルース、スライド、ロックのリズム |
| オープンD | D A D F♯ A D | 6弦、2弦、1弦を全音、3弦を半音下げる | 開放でDメジャー：広がりがあり、オーケストラ的、ドローン |
チューナーで合わせましょう（チューニングのメニュー：「DADGAD」「Open G」「Open D」）。
2. 出発点になるフォーム
| チューニング | フォーム（6 → 1） | 音 | コード |
|---|---|---|---|
| DADGAD | 0 0 0 2 0 0 | D A D A A D | D5（3度なし） |
| DADGAD | 0 0 4 2 0 0 | D A F♯ A A D | Dメジャー |
| DADGAD | 0 0 3 2 0 0 | D A F A A D | Dマイナー |
| DADGAD | 5 5 0 0 0 0 | G D D G A D | Gsus2 |
| DADGAD | x 0 2 0 0 0 | A E G A D | A7sus4 |
| オープンG | セーハ 0 / 5 / 7 / 12 | G / C / D / G | |
| オープンD | セーハ 0 / 5 / 7 / 12 | D / G / A / D |
オープンGでマイナーコードにするには、2弦の音を1フレット下げます（2弦が3度の音を担っています）。オープンDでは、3度を担うのは3弦です。
3. 作曲の戦略
- 開放弦の上で動くフォーム：開放弦を鳴らしたまま、2本指の小さなフォームをネックに沿ってすべらせます。ポジションごとに新しい豊かなコードが生まれ、こすれ合う2度の音がハープのように響きます。
- ドローンの上のメロディー：開放のベースの上で、1弦と2弦にメロディーを作ります。経過的な不協和音は受け入れましょう。それも色合いの一部です。
- ネックのゾーン：オープンチューニングでは、シンプルなセーハでI（0フレット）、IV（5）、V（7）が得られます。曲をこれらのゾーンをめぐる旅として組み立てることができます。
- 署名としてのチューニング：多くの作曲家はチューニングを特定の気分と結びつけています。ノートをつけましょう。チューニング、見つけたフォーム、印象。
4. DADGADのエア
ケルトのエアの雰囲気をもつ3拍子の小さな曲です。1拍目に開放のベース、1弦にメロディー、そして音の間で2弦と3弦の開放が響きます。
M:3/4 L:1/8 Q:1/4=84 K:D clef=treble-8 "D"[D,d]2 G e [Af]2 | "G"[G,Dg]2 G f [Ae]2 | "A7sus4"[A,d]2 A e [Ad]2 | "D"[D,A,FAd]6 |]
d |-0--------2--4----|-5--------4--2----|-0--------2--0----|-0----------------| A |-------------0----|-------------0----|-------------0----|-0----------------| G |-------0----------|-------0----------|-------2----------|------------------| D |------------------|------------------|------------------|-4----------------| A |------------------|-5----------------|-0----------------|-0----------------| D |-0----------------|-5----------------|------------------|-0----------------|
5. オープンGの交互ベース
親指は5弦（ソ）と4弦（レ）を交互に弾き、メロディーは高音弦で弾きます。IVとVは5フレット、次に7フレットのセーハで。同じ手の形を移動させるだけです。
M:4/4 L:1/8 Q:1/4=96 K:G clef=treble-8 "G"[G,B] d [De] d [G,B] A [DG]2 | "C"[Ce] g [Ga] g [Ce] c [Ge]2 | "D"[Da] f [Ad] f [Da] g [Af]2 | "G"[G,d]2 [DB]2 [D,G,DGBd]4 |]
d |----0--2--0-------------|----5--7--5-------------|-7-----------7--5-------|-0-----------0----------| B |-0-----------0----------|-5-----------5-----5----|----7-----7--------7----|-------0-----0----------| G |----------------2--0----|----------------5-------|-------7----------------|-------------0----------| D |-------0-----------0----|-------5-----------5----|-------7-----------7----|-------0-----0----------| G |-0-----------0----------|-5-----------5----------|-7-----------7----------|-0-----------0----------| D |------------------------|------------------------|------------------------|-------------0----------|
五線は実音を示しています（すべてのギター譜と同じく1オクターヴ上に書かれています）。TAB譜は表示されたチューニングで書かれています。
- 曲の最初から最後まで開放弦のコードのまま：響きは魅力的ですが、和声の旅がないと聴き手の気持ちが離れていきます。ネックのゾーンを活用しましょう。
- レギュラーチューニングのフォームを探す：オープンチューニングでは、指の記憶ではなく耳から出発しましょう。
- 急いでチューニングを変える：ゆるめた弦は数分間落ち着きません。録音前にチューニングを確認しましょう。
ワークショップ
- DADGADに合わせます。10分間、方法にこだわらず、開放弦を響かせながら探ってみましょう。すべて録音します。
- アイデアを2つ残します。「動くフォーム」と、1弦の小さなメロディーです。
- A – B – Aの形式を組み立てます。Aは開放弦のコード（D）、Bは別のゾーン（5フレットでG、または7フレットでA）、そして戻ります。
- ABCエディターで楽譜を書き（
clef=treble-8）、チューニングをサブタイトルにして（T:Tuning DADGAD）、TAB譜はノートに残しておきます。 - おまけ：同じ曲をオープンDに移して、色合いを比べましょう。
セルフチェック：その曲はレギュラーチューニングでも同じくらいよく響きますか？ もしそうなら、まだオープンチューニングを生かしきれていません。それにしかできないこと（ドローン、ユニゾン、共鳴）を探しましょう。