Cadenze e ritmo armonico

Una musica senza cadenze è come un testo senza punteggiatura: resti senza fiato e ti perdi. Le cadenze sono le virgole, i punti e virgola e i punti della musica. E il ritmo armonico — la velocità con cui cambiano gli accordi — è il suo respiro. Padroneggia questi due strumenti e la tua musica parlerà con una dizione chiara.

1. Le quattro cadenze essenziali

2. Domanda e risposta: semicadenza poi cadenza perfetta

È l'accoppiata più comune di tutta la musica tonale. La prima frase si ferma sul V (aspettiamo un seguito), la seconda riprende lo stesso inizio e conclude sul I. Ascolta come la battuta 4 «fa una domanda» e la battuta 8 «risponde».

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=84
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"E2 G2 | "F"A2 "C"G2 | "Dm"F2 "C"E2 | "G"D4 | "C"E2 G2 | "F"A2 "C"G2 | "G7"F2 D2 | "C"C4 |]
[V:LH] [C,E,G,]4 | [F,A,C]2 [E,G,C]2 | [D,F,A,]2 [C,E,G,]2 | [G,,G,B,]4 | [C,E,G,]4 | [F,A,C]2 [E,G,C]2 | [G,,F,B,]4 | [C,E,G,]4 |]

Nota un dettaglio fondamentale: nella cadenza perfetta della battuta 7 la melodia scende Fa → Re → Do, e l'accordo G7 contiene la sensibile Si, che sale al Do. Più la melodia finisce sulla tonica (Do), più la chiusura è forte. Se finisce su Mi o Sol, la cadenza è comunque perfetta ma suona meno conclusiva.

3. Cadenza d'inganno e cadenza plagale

La cadenza d'inganno è un piccolo colpo di scena: dopo G7 l'orecchio si aspetta Do, e riceve invece la minore. La frase è costretta a proseguire. Qui, dopo la sorpresa della battuta 3, ripartiamo e concludiamo… poi aggiungiamo una cadenza plagale (F → C) come un «Amen» finale.

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=76
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"E2 G2 | "G7"F2 D2 | "Am"C4 | "Dm"F2 A2 | "G7"G2 B,2 | "C"C4 | "F"C4 | "C"C4 |]
[V:LH] [C,E,G,]4 | [G,,F,B,]4 | [A,,C,E,]4 | [D,F,A,]4 | [G,,F,B,]4 | [C,E,G,]4 | [F,,C,A,]4 | [C,E,G,]4 |]

4. Il ritmo armonico: come respirano gli accordi

Il ritmo armonico è la frequenza con cui cambiano gli accordi. Un accordo per battuta dà calma e ampiezza; due accordi per battuta creano slancio. Ascolta la stessa melodia: prima un accordo per battuta (battute 1–4), poi due accordi per battuta (battute 5–8).

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=80
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"E2 C2 | "Dm"F2 D2 | "C"E2 C2 | "G"D4 | "C"E2 "Am"C2 | "Dm"F2 "G"D2 | "C"E2 "Am"C2 | "G7"D2 "C"C2 |]
[V:LH] [C,E,G,]4 | [D,F,A,]4 | [C,E,G,]4 | [B,,D,G,]4 | [C,E,G,]2 [A,,C,E,]2 | [D,F,A,]2 [B,,D,G,]2 | [C,E,G,]2 [A,,C,E,]2 | [B,,D,F,]2 [C,E,G,]2 |]

La seconda versione suona più urgente, più «attiva», anche se la melodia è quasi identica. È una leva potente: molti compositori accelerano il ritmo armonico avvicinandosi alla cadenza (per esempio un accordo per battuta, poi due, poi la cadenza), il che crea una spinta naturale verso la chiusura.

5. Dove mettere le cadenze

• Di solito ogni 4 battute: semicadenza alla battuta 4, cadenza perfetta alla battuta 8.
• La cadenza cade su un tempo forte, preferibilmente sul primo movimento della battuta.
• Riserva la cadenza perfetta più forte (melodia sulla tonica, basso Sol → Do) per la fine vera e propria del brano; le conclusioni intermedie possono essere più leggere.

Il tuo laboratorio

1. Nel piano roll, scrivi una frase di 4 battute in Do maggiore che finisce su un accordo di G (semicadenza).
2. Copiala nelle battute 5–8 e cambia solo le battute 7–8 perché finiscano con G7 → C (cadenza perfetta), con la melodia sul Do.
3. Poi aggiungi 2 battute: sostituisci la cadenza finale con una cadenza d'inganno (G7 → la minore) e concludi di nuovo con F → G → C.
4. Varia il ritmo armonico: un accordo per battuta all'inizio, due accordi per battuta nelle due battute prima della cadenza.
5. Esplora altri giri nei giri di accordi per trovare modi di entrare nella cadenza (ii → V → I, per esempio).
6. Autoverifica: suona la tua frase a qualcuno e fermati alla battuta 4: vuole sentire il seguito? Fermati alla fine: sente che è finita?