Miten tekniikka muutti musiikkia

Musiikin historia · Modernin maailman populaarimusiikki · Taso 4 · 16 min

Lähes koko ihmiskunnan historian ajan musiikin kuunteleminen tarkoitti, että muusikko soitti edessäsi. Moni 1800-luvun musiikinystävä kuuli Beethovenin sinfonian vain muutaman kerran elämässään tai tutustui siihen soittamalla sitä itse pianosovituksena. Nykyään miljoonat kappaleet mahtuvat puhelimeen. Siinä välissä joukko keksintöjä muutti paitsi tapamme kuunnella myös itse musiikin.

1. Painotaito: nuoteista tulee tuote

Vuonna 1501 Venetsiassa Ottaviano Petrucci julkaisi ensimmäisen irtokirjasimilla painetun polyfoniakokoelman. Kirjoitettu musiikki saattoi nyt levitä monina kopioina. 1800-luvulla kivipaino ja perhepianon yleistyminen tekivät nuoteista valtavat markkinat: jokainen oopperahitti sovitettiin pianolle, jokaista muotilaulua myytiin nuotteina. Ragtime- ja Tin Pan Alley -lauluja myytiin satojatuhansia kappaleita: musiikkikappale ”ostettiin”, jotta sitä voisi soittaa itse.

2. Äänitetty ääni (1877–1925)

Vuonna 1877 Thomas Edison äänitti ihmisäänen telalle ja toisti sen: fonografi oli syntynyt. Vuonna 1887 Emil Berliner patentoi gramofonin, joka soittaa helposti sarjavalmistettavaa litteää levyä: levyteollisuus alkoi. Mutta äänitys oli akustista: muusikot soittivat suuren torven edessä, joka välitti värähtelyt suoraan leikkaavaan neulaan. Voimakkaat soittimet (vasket, oopperaäänet) välittyivät hyvin; viulut ja piano eivät. 78 kierroksen levyn yksi puoli kesti noin kolme minuuttia: siitä tulee populaarilaulun pituus.

Rei'itettyine rullineen pianola eli kulta-aikaansa samaan aikaan: se säilytti kuuluisien pianistien esityksiä, ja säveltäjät kuten Debussy, Ravel ja Joplin levyttivät rullia.

3. Mikrofoni ja radio (1920-luku)

Vuonna 1920 Pittsburghissa alkoivat säännölliset julkiset radiolähetykset; muutamassa vuodessa musiikki tuli jokaiseen kotiin ilmaiseksi. Noin vuonna 1925 mikrofonia käyttävä sähköinen äänitys korvasi torven: äänestä tuli paljon uskollisempi. Mikrofoni muutti laulamisen: salia ei enää tarvinnut täyttää, saattoi hyräillä. Näin syntyivät croonerit. Radio levitti myös jazzia, bluesia ja tangoa kauas niiden kotikaupunkien ulkopuolelle.

4. Magneettinauha ja LP-levy (1935–1960)

Saksassa 1930-luvulla kehitetty ja sodan jälkeen yleistynyt magneettinauha mahdollisti oton leikkaamisen, liittämisen ja uusimisen. Äänite ei enää välttämättä ollut yksi yhtenäinen esitys. Vuonna 1948 33⅓ kierroksen pitkäsoitto (LP) piti noin kaksikymmentä minuuttia puolta kohden: kokonaisen sinfonian saattoi kuulla lähes keskeytyksettä. 45 kierroksen singlestä (1949) tuli hittien formaatti ja jukeboksista kahviloiden ääniraita. 1950-luvun lopulla stereo sijoitti soittimet tilaan. Pierre Schaeffer puolestaan teki nauhasta sävellystyökalun: konkreettinen musiikki (1948).

5. Moniraitastudio ja syntetisaattori (1955–1980)

Kitaristi Les Paul oli kerrostetun äänityksen (overdubbing) pioneereja. Moniraitanauhureilla jokainen soitin äänitetään erikseen ja miksataan sitten: studiosta tulee soitin. Beatles äänitti Sgt. Pepperin (1967) neliraitakoneilla lukemattomin leikkauksin. Jotkut klassiset muusikot tekivät saman valinnan: pianisti Glenn Gould luopui konserteista vuonna 1964 omistautuakseen studiolle. Vuonna 1964 Robert Moog esitteli koskettimistolla ohjattavan modulaarisen syntetisaattorin; 1970-luvulla syntetisaattorit ja rumpukoneet tulivat poppiin. C-kasetti (1963) ja sitten Walkman (1979) tekivät musiikista kannettavaa.

6. Digitaalinen aika (vuodesta 1980)

  • 1982: CD, jonka Philips ja Sony kehittivät, toi digitaalisen äänen koteihin.
  • 1983: MIDI-standardi antoi koskettimien, syntetisaattorien ja tietokoneiden keskustella keskenään. MIDIn ansiosta koskettimistosi voi keskustella tämän sivuston kanssa!
  • Sampleri äänittää minkä tahansa äänen ja soittaa sen koskettimistolta; hiphop säveltää levyjen palasista.
  • Tietokoneesta tuli kokonainen studio: voit äänittää, editoida ja miksata kotona.
  • 1990–2000-luku: MP3 ja internet. Musiikki menetti fyysisen muotonsa; tiedostojen jakaminen (Napster, 1999) järisytti alaa, sitten tulivat verkkokaupat, YouTube (2005) ja suoratoisto (Spotify käynnistyi 2008).

Mitä tekniikka muutti musiikissa

KeksintöMusiikillinen seuraus
Painettu nuottiTeokset leviävät laajalle, harrastajien pianonsoitto, tekijänoikeus
78 kierroksen levyNoin 3 minuutin laulut; jazz ja blues leviävät levyjen kautta
MikrofoniIntiimi laulu, ääni etualalla
LPKokonaisuuksiksi suunnitellut albumit
MoniraitaStudio soittimena; ääniä, joita on mahdoton soittaa livenä
Syntetisaattori, MIDIUudet äänet, elektroninen musiikki, kotistudiot
SuoratoistoLähes rajaton saatavuus; kuuntelu kappale kerrallaan
Entä public domain? Tekijänoikeus, joka suojaa teosta vuosikymmeniä tekijän kuoleman jälkeen, kehittyi painotaidon ja sitten äänilevyjen rinnalla. Siksi tämä sivusto tarjoaa enimmäkseen vanhempia, public domainiin siirtyneitä teoksia sekä alkuperäisiä kappaleita.

✓ Tee oppitunnin tietovisa

← Elokuvamusiikki · Aikakauden tunnistaminen korvalla →