Kadenssit ja harmoninen rytmi

Musiikki ilman kadensseja on kuin teksti ilman välimerkkejä: hengästyt ja eksyt. Kadenssit ovat musiikin pilkkuja, puolipisteitä ja pisteitä. Ja harmoninen rytmi – nopeus, jolla soinnut vaihtuvat – on sen hengitys. Hallitse nämä kaksi työkalua, niin musiikkisi puhuu selkeällä äänenpainolla.

1. Neljä olennaista kadenssia

2. Kysymys ja vastaus: puolilopuke ja sitten täydellinen kadenssi

Tämä on koko tonaalisen musiikin yleisin pari. Ensimmäinen fraasi pysähtyy V:lle (odotamme jatkoa), toinen toistaa saman alun ja päättyy I:lle. Kuuntele, miten tahti 4 ”kysyy” ja tahti 8 ”vastaa”.

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=84
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"E2 G2 | "F"A2 "C"G2 | "Dm"F2 "C"E2 | "G"D4 | "C"E2 G2 | "F"A2 "C"G2 | "G7"F2 D2 | "C"C4 |]
[V:LH] [C,E,G,]4 | [F,A,C]2 [E,G,C]2 | [D,F,A,]2 [C,E,G,]2 | [G,,G,B,]4 | [C,E,G,]4 | [F,A,C]2 [E,G,C]2 | [G,,F,B,]4 | [C,E,G,]4 |]

Huomaa tärkeä yksityiskohta: tahdin 7 täydellisessä kadenssissa melodia laskee F → D → C, ja G7-sointu sisältää johtosävelen H, joka nousee C:hen. Mitä selvemmin melodia päättyy toonikaan (C), sitä vahvempi lopetus. Jos se päättyy E:hen tai G:hen, kadenssi on yhä täydellinen mutta kuulostaa vähemmän lopulliselta.

3. Vilpillinen ja plagaalinen kadenssi

Vilpillinen lopuke on pieni teatterillinen yllätys: G7:n jälkeen korva odottaa C:tä ja saakin a-mollin. Fraasin on pakko jatkua. Tässä tahdin 3 yllätyksen jälkeen lähdemme uudelleen liikkeelle ja päätämme… ja lisäämme sitten plagaalisen kadenssin (F → C) kuin viimeisen ”Aamenen”.

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=76
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"E2 G2 | "G7"F2 D2 | "Am"C4 | "Dm"F2 A2 | "G7"G2 B,2 | "C"C4 | "F"C4 | "C"C4 |]
[V:LH] [C,E,G,]4 | [G,,F,B,]4 | [A,,C,E,]4 | [D,F,A,]4 | [G,,F,B,]4 | [C,E,G,]4 | [F,,C,A,]4 | [C,E,G,]4 |]

4. Harmoninen rytmi: miten soinnut hengittävät

Harmoninen rytmi on se, kuinka usein soinnut vaihtuvat. Yksi sointu tahtia kohden tuntuu rauhalliselta ja väljältä; kaksi sointua tahtia kohden luo vauhtia. Kuuntele samaa melodiaa: ensin yksi sointu tahtia kohden (tahdit 1–4), sitten kaksi sointua tahtia kohden (tahdit 5–8).

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=80
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"E2 C2 | "Dm"F2 D2 | "C"E2 C2 | "G"D4 | "C"E2 "Am"C2 | "Dm"F2 "G"D2 | "C"E2 "Am"C2 | "G7"D2 "C"C2 |]
[V:LH] [C,E,G,]4 | [D,F,A,]4 | [C,E,G,]4 | [B,,D,G,]4 | [C,E,G,]2 [A,,C,E,]2 | [D,F,A,]2 [B,,D,G,]2 | [C,E,G,]2 [A,,C,E,]2 | [B,,D,F,]2 [C,E,G,]2 |]

Toinen versio tuntuu kiireellisemmältä, ”aktiivisemmalta”, vaikka melodia on lähes identtinen. Se on voimakas keino: monet säveltäjät nopeuttavat harmonista rytmiä kadenssin lähestyessä (esimerkiksi yksi sointu tahtia kohden, sitten kaksi, sitten kadenssi), mikä luo luontevan työnnön kohti lopetusta.

5. Mihin kadenssit sijoitetaan

• Yleensä 4 tahdin välein: puolilopuke tahdissa 4, täydellinen kadenssi tahdissa 8.
• Kadenssi osuu vahvalle iskulle, mieluiten tahdin ensimmäiselle.
• Säästä vahvin täydellinen kadenssi (melodia toonikalla, basso G → C) kappaleen aivan loppuun; välilopetukset voivat olla kevyempiä.

Sinun pajasi

1. Kirjoita piano rollissa 4 tahdin fraasi C-duurissa, joka päättyy G-sointuun (puolilopuke).
2. Kopioi se tahteihin 5–8 ja muuta vain tahteja 7–8 niin, että ne päättyvät G7 → C (täydellinen kadenssi), melodia C:ssä.
3. Lisää sitten 2 tahtia: korvaa loppukadenssi vilpillisellä lopukkeella (G7 → a-molli) ja päätä uudelleen F → G → C.
4. Vaihtele harmonista rytmiä: yksi sointu tahtia kohden alussa, kaksi sointua tahtia kohden kadenssia edeltävissä kahdessa tahdissa.
5. Tutki muita sointukulkuja sointukuluissa löytääksesi teitä kadenssiin (esimerkiksi ii → V → I).
6. Itsetarkistus: soita fraasisi jollekulle ja pysähdy tahtiin 4: haluaako hän kuulla jatkon? Pysähdy loppuun: tuntuuko hänestä, että se on ohi?