Die Melodie singen lassen

Das Klavier ist ein mehrstimmiges Instrument: Oft spielst du eine Melodie und ihre Begleitung gleichzeitig. Hat jeder Ton dieselbe Lautstärke, geht die Melodie unter. Die Kunst, jede Stimme auszubalancieren, heißt Voicing (Stimmführung im Klang), und sie ist eines der sichersten Zeichen eines versierten Pianisten.

Das Prinzip: drei Klangebenen

1. Die Melodie (meist die Oberstimme): voller Klang, legato, etwa zwei Lautstärkestufen über dem Rest.
2. Der Bass: das harmonische Fundament, präsent, aber rund.
3. Die Füllstimmen (Akkorde, Mittelstimmen, gebrochene Begleitung): am zurückhaltendsten, wie ein Teppich.

Fall 1: Melodie in der rechten Hand, Begleitung in der linken

Das ist die häufigste Situation. Die linke Hand muss „unter“ der rechten spielen: Denk an pp für die Begleitung und mf für die Melodie.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=66
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] !mf!e4 d2 c2 | d6 z2 | e4 g2 f2 | e8 |]
[V:LH] !pp!C,G,E,G, C,G,E,G, | B,,G,D,G, B,,G,D,G, | C,A,E,A, D,A,F,A, | C,G,E,G, C,4 |]

Fall 2: Melodie und Begleitung in derselben Hand

Kniffliger: Die rechte Hand spielt einen Akkord, in dem nur der oberste Ton zur Melodie gehört. Die Lösung: die Hand gewichten, hin zum 5. Finger – eine leichte Auswärtsdrehung des Unterarms, ein fester und etwas schnellerer 5. Finger, die anderen Finger „leichter“, die den Tastenboden kaum berühren.

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=60
K:C
!mf![EGc] [FAd] [GBe] [EGc] | [FAc]2 [EGc]2 |]

Aufbauende Übung

1. Spiel nur den obersten Ton jedes Akkords, legato, und sing innerlich mit.
2. Nimm die anderen Töne staccato und pp dazu, während der oberste Ton legato und voll bleibt. Das trainiert die Unabhängigkeit der Finger innerhalb der Hand.
3. Spiel die Akkorde normal und behalte dieselbe Rangordnung bei.
4. Kontrollvariante: Hol die mittlere Stimme heraus, dann die unterste. Wenn du das kannst, fällt dir die Oberstimme leicht.

Ideale Stücke zum Üben: Saties Gymnopédie Nr. 1 (Melodie über Akkorden) und Dvořáks Largo.