딸림화음(V)이 으뜸화음 대신 VI화음으로 해결돼요(다장조에서 G7 → 라 단3화음). 귀가 기대하던 마침이 오지 않아 음악이 계속 이어져요. 영어로는 deceptive cadence 또는 interrupted cadence라고 해요.
Cadenza
박 바깥의 자유롭고 기교적인 구간으로, 흔히 작은 음표로 인쇄되며 독주자가 홀로 빛나는 부분이에요(특히 협주곡에서). 화성의 종지와 혼동하지 마세요.
Calando
‘가라앉으며’: 느려지면서 동시에 여려져요.
Canon
엄격한 모방: 같은 선율을 두 번째 성부(이어서 다른 성부들)가 몇 박 늦게, 때로는 다른 음정에서 받아 연주해요(〈프레르 자크〉, 파헬벨의 카논).
Cantabile
‘노래하듯이’: 선율이 목소리처럼 노래하게, 매끄럽게 이어서 반주 위로 뚜렷이 들리게 해요.
Capodastre (capo)
넥을 가로질러 고정하는 집게로, 움직일 수 있는 너트 역할을 해요. ‘카포 3’은 모든 줄을 반음 세 개만큼 올려요. 같은 코드 모양이 다른 조로 소리 나요.
Case (frette)
프렛은 넥에 박힌 금속 막대예요. 프랑스어에서는 두 프렛 사이 공간을 “case”라고 해요. n프렛을 누르면 줄이 짧아져 음이 반음 n개만큼 올라가요. 프렛 바로 뒤를 누르세요.
Césure
짧은 빗금 두 개(//)로, ‘기찻길’이라고도 불러요. 계속하기 전에 박 바깥에서 잠깐 소리를 끊는 침묵이에요. 쉼표 모양 하나(ʼ)는 숨쉬기만 나타내요.
Chiffrage de mesure
박자표: 곡 처음에 위아래로 놓인 두 숫자예요. 홑박자에서는 위 숫자가 박의 수, 아래 숫자가 한 박의 음표 길이(4 = 4분음표, 2 = 2분음표, 8 = 8분음표)를 나타내요. 3/4 = 4분음표 세 개. 겹박자(6/8, 9/8, 12/8)에서는 위 숫자가 셋씩 묶인 8분음표의 수를 세요. 6/8 = 점4분음표 두 박.
Choral
고른 음표 길이로 된 루터교 회중 찬송으로, 4성부로 화성을 붙여요. 바흐가 남긴 수백 곡의 코랄 화성은 지금도 화성학을 배우는 본보기예요.
Clé
음자리표: 오선 맨 앞에 놓여 한 줄에 특정한 음높이를 정해 줌으로써 음이름을 결정하는 기호예요. 흔히 쓰는 세 가지 음자리표는 G(높은음자리표), F(낮은음자리표), C(가온음자리표)예요.
Clé d'ut
가온음자리표(C음자리표): 가운데 부분이 가운데 도의 줄을 가리켜요(‘ut’는 도의 옛 이름이에요). 셋째 줄에 놓이면 알토 음자리표, 넷째 줄이면 테너 음자리표예요. 피아노에서는 드물지만 옛 판본에서 볼 수 있어요.
Clé de fa
낮은음자리표(F음자리표): 두 점이 넷째 줄 양쪽에 놓여서, 그 줄이 가운데 도 아래의 파가 돼요. 낮은 음에 쓰며, 보통 피아노의 왼손이에요.
Clé de sol
높은음자리표(G음자리표): 소용돌이가 둘째 줄을 감싸서, 그 줄이 가운데 도 위의 솔이 돼요. 피아노의 오른손과 기타(적힌 음보다 한 옥타브 낮게 소리 나요)에 써요.
Coda
‘꼬리’: 곡을 마무리하는 부분이에요. 𝄌 기호(십자가 그어진 동그라미)는 건너뛸 곳을 표시해요. D.C.나 D.S. 뒤에 “to coda”에서 곧바로 코다로 건너뛰어요. 코데타는 짧은 코다예요.
Comodo
‘편안하게’: 서두르지 않는 여유 있는 템포로. 다른 말에 덧붙이는 경우가 많아요(allegro comodo).
Con / Col
‘~와 함께’: con brio = 활기 있게, con pedale = 페달을 써서, colla voce = 노래를 따라서.
Con anima
‘영혼을 담아’: 따뜻하고 진심을 다해, 프레이즈에 추진력을 주며.
Con brio
‘활기 있게’: 힘차고 화려하게(베토벤 교향곡 제5번의 Allegro con brio).
Con fuoco
‘불같이’: 불타듯 열정적이고 힘차게.
Con moto
‘움직임을 가지고’: 지시된 템포보다 조금 더 흐르듯이, 결코 늘어지지 않게(andante con moto).
Consonance, dissonance
협화음은 안정되고 편안하게 들리고(옥타브, 5도, 3도, 6도), 불협화음은 해결을 요구하는 긴장을 만들어요(2도, 7도, 트라이톤). 느끼는 방식은 양식과 시대에 따라 달라요.
Contrepoint
대위법: 함께 울려도 잘 어울리는 여러 개의 독립된 선율선을 엮는 기술이에요. 화성은 화음(세로)으로, 대위법은 성부(가로)로 생각해요.
Contretemps
엇박: 박의 강한 부분이 쉼표이고 약한 부분에서 시작하는 음이에요. 당김음과 달리 그 음이 강박까지 이어지지 않아요.
Courante
바로크 모음곡의 3박자 춤곡이에요. 프랑스식 쿠랑트는 3/2박자로 꽤 절도 있고 헤미올라가 있으며, 이탈리아식 코렌테는 3/4이나 3/8박자로 빠르게 달려가요.
Crescendo
점점 세게. “cresc.”로 쓰거나 벌어지는 꺾쇠(<)로 나타내요.
Croche
8분음표: 꼬리가 하나 달린 검은 음표로, 4분음표의 절반이에요. 여러 개의 8분음표를 빔으로 묶는 경우가 많아요.
Croisement des mains
손 교차: 한 손이 다른 손 위로 넘어가 그 음역에서 연주해요(스카를라티, 리스트). 넘어가는 손이 보통 위로 지나가요.
Cycle des quintes
5도권은 열두 조를 5도 간격으로 배열해요. 5도 올라가면(도, 솔, 레, 라…) 조표에 올림표가 하나 늘고, 내려가면(도, 파, 시♭, 미♭…) 내림표가 하나 늘어요. 원에서 이웃한 조끼리는 가까운 관계예요.
D.C. al fine
처음으로 돌아가 곡이 끝나는 “Fine”까지 연주해요. 트리오가 있는 미뉴에트(A-B-A 형식)에서 흔해요.
Da capo (D.C.)
‘처음부터’: 곡의 처음으로 돌아가요. 따로 지시가 없으면 다시 지나갈 때 안쪽의 반복은 보통 하지 않아요.
Dal segno (D.S.)
‘기호부터’: 𝄋 기호(segno)로 돌아가 거기서부터 계속 연주해요. D.S. al fine는 “Fine”까지, D.S. al coda는 코다로 건너뛰는 곳까지예요.
Decrescendo
점점 여리게. “decresc.”로 쓰거나 닫히는 꺾쇠(>)로 나타내요.
Degrés
음계 안에서 음의 위치로, 로마 숫자(I~VII)로 적으며 그 음 위에 쌓은 화음의 이름으로도 써요. 이름: I 으뜸음, II 윗으뜸음, III 가온음, IV 버금딸림음, V 딸림음, VI 버금가온음, VII 이끎음.
단3도를 가진 음계예요. 세 가지 형태가 있어요. 자연단음계(온음, 반음, 온음, 온음, 반음, 온음, 온음: 가단조 = 라에서 라까지의 흰건반), 화성단음계(7음을 올려 이끎음을 얻어요), 가락단음계(고전적 용법에서 올라갈 때 6음과 7음을 올리고, 내려올 때는 자연 그대로).
Gamme pentatonique
반음이 없는 다섯 음의 음계예요. 장5음음계는 1-2-3-5-6도(도 레 미 솔 라)를 쓰며, 피아노의 검은건반 다섯 개가 하나의 5음음계를 이뤄요. 민속 음악, 블루스, 록에서 흔해요.
Gavotte
2박자(2/2)의 보통 빠르기 프랑스 춤곡으로, 4분음표 두 개의 여린박으로 마디 중간에서 시작해요.
Gigue
겹박자(6/8, 12/8)의 빠르고 뛰노는 춤곡으로, 보통 바로크 모음곡을 마무리해요. 성부들이 흔히 모방하며 등장해요.
Giocoso
‘즐겁게, 장난스럽게’: 명랑하고 생기 있게.
Glissando (slide)
한 음에서 다른 음으로 미끄러지는 것(슬라이드)이에요. 기타에서는 손가락이 줄에서 떨어지지 않고 줄을 따라 미끄러져요(비스듬한 선으로 표시). 피아노에서는 손톱이나 손가락 등으로 건반을 쓸어내려요(글리산도).
Grave
매우 느리고 장엄하게, 무겁고 진지한 성격으로. 느린 서주에 자주 나와요(베토벤의 소나타 〈비창〉).
Grazioso
‘우아하게’: 세련되고 가볍게, 결코 무겁지 않게.
Gruppetto
턴: 옆으로 누운 S자(∽) 모양의 꾸밈음으로, 본음을 감싸 돌아요: 위 음, 본음, 아래 음, 본음. 두 음 사이에 놓이면 첫 음 다음에 연주해요.
Hammer-on
울리고 있는 줄을 누르는 손가락이 망치처럼 내려쳐서, 다시 튕기지 않고 더 높은 음을 내요. “H”나 올라가는 이음줄로 표시해요.
Harmonique
특정 프렛 바로 위의 줄을 누르지 않고 살짝 대기만 한 채 튕겨서 내는 종소리 같은 음이에요. 자연 하모닉스: 12프렛(옥타브), 7프렛(옥타브 + 5도), 5프렛(두 옥타브). 다이아몬드 모양의 음표 머리로 적어요.
Hémiole
헤미올라: 3박자 두 마디를 2박자 세 마디처럼 느끼는 것(또는 그 반대)이에요. 바로크의 종지, 미뉴에트와 왈츠에서 아주 흔해요.
Impromptu
즉흥적으로 떠오른 듯한 피아노 성격 소품으로, 흔히 세도막 형식이에요(슈베르트, 쇼팽).
Intervalle
두 음 사이의 거리로, 걸쳐 있는 음계 단계 수(2도, 3도, 4도, 5도, 6도, 7도, 옥타브)로 이름을 붙이고, 반음 수에 따라 장, 단, 완전, 증, 감으로 성질을 정해요.
Invention
동기를 성부들 사이에서 발전시키는 짧은 대위법적 곡이에요. 바흐의 2성부 인벤션 15곡(과 3성부 신포니아 15곡)은 건반에서 성부를 독립적으로 연주하는 법과 ‘노래하는’ 터치를 가르치기 위해 쓰였어요.
L'istesso tempo
‘같은 템포로’: 박자표가 바뀌어도 박의 길이는 그대로예요(예를 들어 2/4의 4분음표가 6/8의 점4분음표가 돼요).
Lamentoso
‘슬프게’: 비탄에 잠겨, 애가처럼. doloroso와 dolente도 뜻이 비슷해요.
Larghetto
largo의 축소형으로, 느리지만 largo보다는 조금 덜 느려요.
Larghissimo
largo의 최상급으로, 모든 템포 중 가장 느려요. 드물게 쓰이며 대략 24 BPM 이하예요.
Largo
매우 느리고 폭넓게(글자 그대로 ‘넓게’). 느린 빠르기에도 소리는 풍성하게 노래하듯 유지해야 해요.
Legato
‘이어서’: 앞 음이 끝나는 바로 그 순간 다음 음이 시작되도록, 틈 없이 음을 이어요. 흔히 이음줄로 나타내요.
Leggiero
‘가볍게’: 팔 무게를 거의 싣지 않고, 흔히 살짝 떼어서 가볍고 섬세하게 터치해요.
Lento
느리게. largo에 가깝지만 폭넓음보다는 차분함을 느끼게 해요.
Liaison de phrasé
이음줄: 서로 다른 높이의 음들 위에 그린 곡선이에요. 하나의 몸짓처럼 레가토로 연주하고, 마지막 음은 흔히 살짝 가볍게 해요.
Liaison de prolongation
붙임줄: 같은 높이의 두 음을 잇는 곡선이에요. 첫 음만 치고 두 길이를 합친 만큼 유지해요. 음을 세로줄 너머까지 이어지게 할 수 있어요.
Ligne supplémentaire
덧줄: 오선의 다섯 줄을 벗어나는 음을 위해 오선 위나 아래에 덧붙이는 짧은 줄이에요. 높은음자리표에서 가운데 도는 아래 첫째 덧줄에 있어요.
Loco
‘제자리에서’: 옥타브 기호(8va, 8vb) 뒤에 적힌 음높이로 돌아가요.
Ma non troppo
‘그러나 지나치지 않게’: non troppo와 같은 뜻이에요(adagio ma non troppo = 느리게, 그러나 너무 느리지 않게). ma non tanto도 같아요.
Maestoso
‘장엄하게’: 웅장하고 고귀하며 안정되게, 결코 서두르지 않게.
Main droite (m.d.)
오른손으로 칠 음이나 구간을 표시해요. “m.d.”는 프랑스어 main droite와 이탈리아어 mano destra 둘 다의 약자이고, 영어로는 “r.h.”예요.
Main gauche (m.g.)
왼손으로 칠 음이나 구간을 표시해요. 프랑스어는 “m.g.”, 이탈리아어는 “m.s.”(mano sinistra), 영어는 “l.h.”예요. 한 손이 다른 손의 오선에 적힌 음을 맡을 때 유용해요.
Marcato
‘뚜렷하게’: 보통 악센트보다 더 강하고 날카로운 악센트로, 작은 지붕 모양(^)으로 써요. 글자로 marcato라고 쓰면 그 구간의 모든 음을 또렷하게 강조하라는 뜻이에요.
Marche
행진에 맞추도록 만든, 일정하고 또렷한 리듬의 2박자나 4박자 곡으로, 흔히 가운데에 트리오가 있어요. alla marcia = 행진곡풍으로.
Martellato
‘망치로 치듯이’: 망치질하듯 힘차게, 떼어서 치는 음이에요.
Mazurka
폴란드의 3박자 민속 춤곡으로, 흔히 2박이나 3박에 악센트가 있고 부점 리듬이 쓰여요. 쇼팽은 60곡 가까이 썼어요.
Médiator
피크(플렉트럼): 엄지와 검지 사이에 쥐고 줄을 긁거나 튕기는, 보통 플라스틱으로 된 작은 판이에요. 두꺼울수록 어택이 단단해져요.
Meno
‘덜’: meno forte = 덜 세게, meno mosso = 더 느리게.
Meno mosso
‘덜 움직여서’: 이 지점부터 곧바로 조금 느리게.
Menuet
17~18세기에 유행한, 보통 빠르기의 우아한 3박자 프랑스 춤곡이에요. 흔히 트리오가 이어지고 다시 반복돼요(미뉴에트–트리오–미뉴에트). 고전파 교향곡의 일반적인 3악장이에요.
Mesure
마디: 두 세로줄 사이의 음악 구간으로, 박자표가 정한 일정한 수의 박을 담아요. 보통 첫 박이 가장 강해요.
Mesure composée
겹박자: 한 박이 셋으로 나뉘는 점음표예요(점4분음표 = 8분음표 세 개). 예: 6/8(2박), 9/8(3박), 12/8(4박).
Mesure simple
홑박자: 한 박이 자연스럽게 둘로 나뉘어요(4분음표 = 8분음표 두 개). 예: 2/4, 3/4, 4/4, 2/2.
Métronome
BPM 단위로 조절할 수 있는 빠르기로 박을 똑딱똑딱 알려 주는 기구예요. “♩ = 96” 또는 “M.M. ♩ = 96”(멜첼의 메트로놈) 같은 표시는 1분에 4분음표 96개의 빠르기를 뜻해요.
Mezza voce
‘절반의 목소리로’: 절제된 소리로, 여리지만 노래하듯이. piano와 mezzo forte 사이예요.
Mezzo forte (mf)
조금 세게: forte보다 약간 여리게. 흔히 한 구간의 ‘기본’ 음량이에요.
Mezzo piano (mp)
조금 여리게: piano보다 약간 세게.
Misterioso
‘신비롭게’: 베일에 싸인 듯 수수께끼 같은 분위기로, 흔히 pianissimo로.
Mode
음계의 온음과 반음을 배열하는 방식이에요. 일곱 가지 교회 선법은 각 음에서 시작해 흰건반으로 연주할 수 있어요: 이오니아(도, = 장음계), 도리아(레), 프리지아(미), 리디아(파), 믹솔리디아(솔), 에올리아(라, = 자연단음계), 로크리아(시).
Moderato
보통 빠르기로: andante와 allegro 사이의 중간 템포예요. 다른 말을 꾸미는 데도 써요(allegro moderato = 절제된 allegro).
Modulation
곡 안에서 한 조에서 다른 조로 옮겨 가는 것으로, 흔히 두 조에 공통된 화음(중심 화음)을 거쳐요. 대조와 여행하는 느낌을 줘요.
Molto
‘많이, 매우’: 옆에 있는 지시를 강하게 해요(molto allegro = 매우 빠르게, molto rit. = 많이 느려지며).
Mordant
모르덴트: 본음–이웃음–본음의 빠른 꾸밈음이에요. 세로 획이 있는 지그재그는 아래 이웃음을, 획이 없는 것(윗 모르덴트 또는 프랄트릴러)은 위 이웃음을 써요. 시대와 판본에 따라 쓰임이 달라요.
Morendo
‘사라지듯이’: 프레이즈나 곡의 끝에서, 흔히 약간 느려지면서 소리가 조금씩 잦아들어요.
Mosso
‘움직임 있게, 생기 있게’. 주로 più mosso, meno mosso, andante mosso(흐름 있는 andante)에서 볼 수 있어요.
Motif
동기(모티프): 작곡가가 되풀이하고 변형하고 발전시키는, 짧고 알아보기 쉬운 선율 또는 리듬의 세포예요(베토벤 교향곡 제5번 첫머리의 네 음). 주제는 더 긴 악상으로, 흔히 한 프레이즈 전체예요.
Mouvement
악장: 더 큰 작품(소나타, 교향곡, 모음곡) 안에서 독자적인 템포와 성격을 가진 독립된 부분이에요. 프랑스어 “mouvement”은 템포 자체를 뜻하기도 해요.
Niente (al niente)
‘무(無)’: diminuendo al niente는 침묵까지 잦아들고, crescendo dal niente는 침묵에서 시작해요. 헤어핀 끝에 작은 “n”이나 동그라미로 표시하기도 해요.
Nocturne
‘밤의 음악’: 왼손의 넓은 아르페지오 위로 노래하는 선율이 펼쳐지는 꿈결 같은 곡이에요. 존 필드가 피아노곡으로 만들었고 쇼팽이 정점에 올려놓았어요.
Noire
4분음표: 기둥이 있고 꼬리가 없는 검은 음표 머리예요. 8분음표 2개의 길이로, 2/4, 3/4, 4/4의 한 박이에요.
Noms des notes
음이름: 프랑스어·이탈리아어·스페인어는 도(또는 ut), 레, 미, 파, 솔, 라, 시(ti)를 써요. 영어는 C D E F G A B 글자를 쓰고, 독일어에서는 H가 제자리 시, B가 시♭이에요.
Non legato
스타카토만큼 짧지는 않게, 음을 살짝 떼어서. 바로크 건반 음악에서는 흔히 기본 터치예요.
Non troppo
‘지나치지 않게’: 지시를 누그러뜨려요(allegro non troppo = 빠르지만 지나치지 않게).
Nuance
셈여림: 가장 여린 소리부터 가장 센 소리까지의 음량이에요. 이탈리아어 글자(p, mf, f…)와 크레셴도·디미누엔도 기호로 나타내요. 셈여림은 상대적이에요. 모차르트의 f와 라흐마니노프의 f는 같지 않아요.
Numéros des cordes
줄은 가장 높은 줄(1번, 높은 미)부터 가장 낮은 줄(6번, 낮은 미)까지 번호를 매겨요. 악보에서 동그라미 친 숫자(③)는 그 음을 어느 줄에서 칠지 알려 줘요.
Octave
같은 이름의 두 음 사이, 음계 여덟 단계(반음 열두 개)의 음정이에요. 예를 들어 이웃한 두 도. 위 음은 정확히 두 배 빠르게 진동해서 두 음이 닮게 들려요.
Opus (op.)
‘작품’: 작곡가의 작품 목록에서 매긴 번호예요(op. 27 no. 2 = 작품 27 묶음의 두 번째 곡). 고유 목록을 가진 작곡가도 있어요: 바흐는 BWV, 모차르트는 K. 또는 KV, 베토벤의 작품 번호 없는 곡은 WoO.
Ornement
꾸밈음: 선율에 덧붙이는 장식 음들로, 모두 적어 넣는 대신 약식 기호(트릴, 모르덴트, 턴, 앞꾸밈음)로 나타내요. 연주 방법은 양식과 시대에 따라 달라요.
Ossia
‘또는’: 한 구간의 대안 버전으로, 흔히 더 쉬우며 위쪽의 추가 오선에 작은 음표로 인쇄돼요.
p-i-m-a (main droite)
줄을 튕기는 손의 손가락을 나타내는 글자로, 스페인어에서 왔어요: p = pulgar(엄지), i = índice(검지), m = medio(중지), a = anular(약지). p-i-m-a 아르페지오처럼, 보통 엄지는 베이스 줄(4~6번), i-m-a는 고음 줄을 쳐요.
Palm mute
피킹하는 손의 날을 브리지 바로 옆의 줄에 얹어 일부 소리를 죽여, 짧고 둔탁한 타악기 같은 소리를 내요. “P.M.”과 그 뒤의 점선으로 표시해요.
Passage du pouce
엄지 넘기기: 끊김 없이 음계를 연주하게 해 주는 동작이에요. 엄지가 손 아래로 미끄러져 들어가거나(예: 3번이나 4번 손가락 다음), 반대 방향에서는 손이 엄지 위로 넘어가요.
Pause
온쉼표: 넷째 줄에 매달린 작은 네모로, 온음표의 길이예요. 어떤 박자에서든 한 마디 전체의 쉼을 나타내기도 해요. (프랑스어 “pause”는 이 쉼표를, 영국 영어 “pause”는 페르마타를 뜻해요.)
Ped. et ✱
오선 아래의 댐퍼 페달 기호: “Ped.”(또는 𝆮) = 밟기, 별표 ✱ = 떼기. 현대 판본에서는 가로선도 쓰는데, 갈고리나 꺾인 부분(∧)이 떼었다 다시 밟는 곳을 보여 줘요.
Pédale (harmonique)
지속음(페달 포인트): 위에서 화음이 바뀌는 동안 (흔히 베이스에서) 유지되거나 되풀이되는 음이에요. 어떤 음이냐에 따라 으뜸 지속음 또는 딸림 지속음이라고 해요. 피아노의 페달과 혼동하지 마세요.
Pédale de résonance (forte)
오른쪽 페달(댐퍼 페달). 모든 댐퍼를 들어 올려, 건반에서 손을 뗀 뒤에도 현이 계속 울리게 해서 소리를 지속시키고 풍성하게 해요. 화음이 섞여 흐려지지 않도록 화성이 바뀔 때마다 바꿔 밟으세요.
Pédale syncopée (pédale legato)
기본 기술: 새 화음을 친 다음, 어택 직후에 페달을 떼었다가 곧바로 다시 밟아요. 앞 화음이 섞이지 않으면서 소리는 이어져요.
Pédale tonale (sostenuto)
그랜드 피아노의 가운데 페달: 밟는 순간 이미 누르고 있던 음만 지속시키고, 그 뒤에 치는 음에는 영향을 주지 않아요. 업라이트 피아노 중에는 가운데 페달이 대신 연습용 약음 장치인 경우가 많아요.
Perdendosi
‘사라져 가며’: 소리가 사라질 때까지 잦아들어요.
Pesante
‘무겁게’: 묵직하고 힘을 실어, 한 음 한 음에 무게를 담아.
Phrase
말할 때의 문장처럼 하나의 완결된 생각을 이루는 음악 단위로, 흔히 4마디나 8마디이며 종지로 끝나요. 프레이징은 그것을 빚어내는 방법이에요: 숨쉬기, 정점, 풀어 주기.
Pianissimo (pp)
매우 여리게. 피아노에서는 건반 표면 가까이에서 천천히 눌러, 소리가 또렷하게 유지되도록 해요.
Pianississimo (ppp)
극도로 여리게, 들릴락 말락 하게. 더 여린 pppp를 쓰기도 해요.
Piano (p)
여리게. 악기 이름이 여기서 나왔어요. 피아노포르테는 건반을 치는 세기에 따라 ‘여리게도 세게도’ 연주할 수 있었거든요.
Picking
줄을 하나씩 튕기는 것이에요. 핑거피킹(트래비스 피킹)에서는 엄지가 베이스 음을 번갈아 치고, 다른 손가락이 선율이나 아르페지오를 연주해요. 피크를 쓸 때 얼터네이트 피킹은 다운과 업을 번갈아 해요.
Più
‘더’: più forte = 더 세게, più lento = 더 느리게, più mosso = 더 빠르게.
Più mosso
‘더 움직여서’: 이 지점부터 곧바로 조금 빠르게.
Poco
‘조금’: 옆에 있는 지시를 약하게 해요(poco rit. = 조금 느려지며, poco più mosso = 조금 더 빠르게).
Poco a poco
‘조금씩’: 지시된 변화(crescendo, accelerando…)가 긴 구간에 걸쳐 아주 서서히 일어나요.
Point (note pointée)
음표나 쉼표 뒤의 점은 그 길이의 절반을 더해요. 점2분음표 = 4분음표 3개, 점4분음표 = 8분음표 3개. 겹점은 원래 길이의 4분의 1을 더 보태요.
Point d'orgue (fermata)
음표나 쉼표 위에 점이 찍힌 반원(𝄐): 적힌 길이보다 더 길게, 음악적 감각이 이끄는 만큼 늘인 뒤 계속해요. 영국 영어에서는 “pause”라고도 해요.
Polonaise
위엄 있고 행렬 같은 폴란드의 3박자 춤곡으로, 특유의 리듬(8분음표, 16분음표 두 개, 이어서 8분음표들)으로 알아볼 수 있어요. 쇼팽은 이를 폴란드의 영웅적 상징으로 만들었어요.
Polyrythmie
폴리리듬: 같은 시간을 서로 다르게 나눈 리듬을 동시에 연주하는 것이에요. 예를 들어 2 대 3(한 손은 셋잇단음표, 다른 손은 8분음표 두 개).
Portato (louré)
레가토와 스타카토의 중간: 음을 아주 살짝 떼고, 한 음 한 음 부드럽게 기대듯 연주해요. 이음줄 아래에 점(또는 짧은 줄)으로 써요.
Portée
오선(보표): 다섯 개의 가로줄과 그 사이 네 개의 칸으로, 여기에 음표를 적어요. 음표가 높이 있을수록 높은 소리가 나요. 줄은 아래에서 위로 세요.
Power chord (accord de quinte)
근음과 5도(흔히 옥타브 포함)로 된 두 음 화음으로, 3음이 없어서 장조도 단조도 아니에요. “5”를 붙여 적어요(E5, A5). 특히 디스토션과 함께 쓰는 록의 기본이에요.
Prélude
원래는 푸가나 모음곡 앞의 도입곡이었어요(바흐의 『평균율 클라비어곡집』). 쇼팽 이후로는 한 가지 악상이나 분위기에 바탕을 둔 짧은 독립 소품이기도 해요(쇼팽, 드뷔시, 라흐마니노프).
Prestissimo
presto의 최상급: 깔끔함을 잃지 않는 한 최대한 빠르게.
Presto
매우 빠르게. 가벼운 손가락과 아주 안정된 박이 필요해요.
Progression II-V-I
II, V, I도 위의 화음(다장조에서 Dm7-G7-Cmaj7)이에요. 5도씩 움직이는 베이스가 이끄는, 재즈에서 가장 흔한 진행이에요.
Pull-off
줄을 누르던 손가락이 살짝 튕기듯 떨어지면서, 다시 피킹하지 않고 더 낮은 음(아래 프렛이나 개방현)을 울려요. “P”나 내려가는 이음줄로 표시해요.
Pulsation
박(펄스): 음악 밑바닥에서 꾸준히 뛰는 맥박으로, 발로 장단을 맞추는 바로 그것이에요. 한 번 뛸 때마다 한 박이고, 템포가 그 빠르기를 정해요.
Quasi
‘거의, 마치 ~처럼’: quasi niente = 거의 들리지 않게, quasi una fantasia = 환상곡풍으로.
Ragtime
아프리카계 미국인의 피아노 양식(1895~1920년경)으로, 일정한 ‘쿵짝’ 왼손(박에는 베이스 음, 그 사이에는 화음) 위에 당김음 오른손 선율이 얹혀요. 거장 스콧 조플린은 너무 빨리 치지 말라고 경고했어요.
Rallentando
점점 느리게. 실제로는 ritardando와 같은 뜻이에요.
Rasgueado
플라멩코 기타 기법(라스게아도): 손바닥 쪽으로 말아 쥔 손가락들을 하나씩 차례로 튕겨 펴며 줄을 쓸어내려, 빠르고 타악기 같은 연타 소리를 내요.
Renversement
자리바꿈: 가장 낮은 음이 근음이 아닌 화음이에요. 제1자리바꿈: 3음이 베이스(미-솔-도), 제2자리바꿈: 5음이 베이스(솔-도-미). 7화음에는 제3자리바꿈도 있어요.
Rhapsodie
자유로운 형식의 곡으로, 보통 단악장이며 서사적이거나 격정적인 성격을 띠고, 대조적인 에피소드들을 이어 붙이며 때로는 민요 선율을 써요(리스트의 헝가리 광시곡, 거슈윈의 〈랩소디 인 블루〉).
Rinforzando (rf, rfz)
‘강하게 하여’: 몇 개의 음이나 짧은 프레이즈를 갑자기 강하게 해요. sforzando보다 한 점에 덜 집중돼요.
Risoluto
‘단호하게’: 분명한 어택으로 굳세고 결연하게. deciso도 거의 같은 뜻이에요.
Ritardando
점점 느리게. 약어 rit.는 보통 ritardando를 뜻하지만 ritenuto(즉시 느리게)를 뜻할 수도 있어요. 문맥으로 판단하세요.
Ritenuto
‘붙잡아’: 점점이 아니라 곧바로 느려지고, 원래 템포로 돌아올 때까지 그 빠르기를 유지해요.
Romance
단순하고 다정한 선율을 가진, 노래 스타일의 서정적인 기악곡이에요. 멘델스존은 이와 가까운 〈무언가〉(Lied ohne Worte)를 널리 알렸어요.
Ronde
온음표: 기둥이 없는 빈 음표 머리예요. 2분음표 2개 또는 4분음표 4개, 즉 4/4에서 4박이에요.
Rondo
후렴(A)이 대조적인 에피소드 사이사이에 계속 돌아오는 형식이에요: A-B-A-C-A 또는 A-B-A-C-A-B-A. 소나타의 마지막 악장으로 흔하며, 대개 명랑해요(모차르트의 〈터키 행진곡〉(Rondo alla turca)).
Rubato
‘훔친 시간’: 프레이즈를 빚어내기 위해 어떤 음은 붙잡고 어떤 음은 밀어붙이는, 템포의 표현적인 자유예요. 쇼팽에서는 흔히 왼손은 일정하게 유지하고 선율이 유연하게 휘어져요.
Rythme pointé
부점 리듬: 점이 붙은 긴 음 뒤에 짧은 음이 오는 리듬(예: 점8분음표–16분음표)으로, 깡충거리거나 위엄 있는 느낌을 줘요. 스윙과는 달라요.
Rythmique (strumming)
스트로크: 피크나 손가락으로 화음을 아래로 또는 위로 쓸어 연주하는 것이에요. 악보에서 ⊓(또는 ↓)는 다운 스트로크, V(또는 ↑)는 업 스트로크예요.
Sarabande
느리고 장중한 3박자 춤곡으로, 바로크 모음곡의 표현적인 중심이며 2박에 특유의 강세가 있어요.
Scherzando
‘익살스럽게’: 가볍고 장난스럽게.
Scherzo
‘농담’: 베토벤에게서 미뉴에트를 대신하는 빠르고 생기 있는 3박자 악장으로, 가운데에 트리오가 있어요. 쇼팽은 이를 규모가 크고 극적인 독립된 곡으로 만들었어요.
Segno
𝄋 기호(두 점 사이에 빗금 그은 S)로, “dal segno”에서 돌아갈 곳을 표시해요.
Semplice
‘단순하게’: 꾸밈이나 지나친 루바토 없이 자연스럽게 연주해요.
Sempre
‘항상’: 다른 지시가 나올 때까지 같은 방식으로 계속해요(sempre legato, sempre pp).
Sensible
이끎음: 으뜸음보다 반음 아래에 있는 일곱째 음(다장조에서 시)으로, 으뜸음 쪽으로 ‘끌어올려져요’. 단조에서는 7음을 올려야 이끎음이 생겨요(가단조에서 솔♯).
Senza
‘~없이’: senza pedale = 페달 없이, senza rit. = 느려지지 않고.
Senza misura
‘박자 없이’: 카덴차나 레치타티보처럼 규칙적인 박 없이 자유롭게 연주하는 구간이에요.
Septième de dominante
5도 위의 7화음: 장3화음에 단7도를 더한 것이에요(다장조에서 솔-시-레-파). 그 긴장이 으뜸음 쪽으로 강하게 끌어당겨요. 이끎음은 올라가고 7음은 내려가요.
Sforzando (sfz, sf)
‘힘주어’: 주변 셈여림에 비해 한 음이나 한 화음에 갑작스럽고 강한 악센트를 줘요. sfp = sforzando 직후 곧바로 piano.
Silence
쉼표: 소리 없이 시간을 재는 기호예요. 음표마다 짝이 되는 쉼표가 있어요: 온쉼표, 2분쉼표, 4분쉼표, 8분쉼표, 16분쉼표.
Sillet
너트: 넥 위쪽 끝에서 줄을 받쳐 주는, 홈이 파인 작은 부품으로, 개방현의 진동하는 길이가 여기서 시작돼요. 몸통 쪽 브리지 위의 새들이 그 끝이에요.
Simile
‘마찬가지로’: 모든 것을 다 적지 않아도, 방금 보여 준 대로(같은 아티큘레이션, 페달링, 운지로) 계속 연주해요.
Smorzando
‘꺼지듯이’: 소리를 완전히 꺼지게 하며, 때로는 느려지기도 해요.
Sonate
독주 악기나 작은 편성을 위한 여러 악장(흔히 빠름–느림–미뉴에트 또는 스케르초–빠름의 3~4악장)으로 된 기악곡이에요. 첫 악장은 보통 소나타 형식이에요.
Sonatine
작은 소나타로, 더 짧고 단순하며 흔히 발전부가 짧아요. 클레멘티, 쿨라우, 디아벨리의 소나티네는 교육용 고전이에요.
Sostenuto
‘음을 충분히 지속하여’: 풍부하고 끊김 없는 음색으로 음을 제 길이만큼 유지하며, 흔히 템포를 살짝 붙잡아요.
Sotto voce
‘목소리를 낮추어’: 속삭이듯, 털어놓듯 아주 조용하게.
Soufflet
‘헤어핀’: 오선 아래에 옆으로 누운 V자(< 또는 >)예요. < = 크레셴도, > = 데크레셴도. 둘을 함께 쓰면(<>) 소리가 부풀었다가 잦아들어요.
Soupir
4분쉼표: 세로 지그재그 모양으로, 4분음표의 길이예요.
Sous-dominante
음계의 넷째 음(다장조에서 파)이에요. 버금딸림화음(IV)은 으뜸음에서 부드럽게 멀어지며, 흔히 딸림화음으로 이어져요.
Staccatissimo
매우 짧게 떼어서: 가능한 한 짧게. 음표 위의 작은 검은 쐐기(또는 세로 획)로 나타내요.
Staccato
‘떼어서’: 적힌 길이보다 분명히 짧게 연주하는 음으로, 음표 머리 위나 아래의 점으로 나타내요. 뒤따르는 침묵도 그 음의 길이에 속하므로 박이 줄어들지는 않아요.
Stretto
빠르기 표시로는: 더 빠르게, 몰아가며(곡의 끝부분 근처에 자주 나와요). 푸가에서 stretto는 다른 뜻이에요. 앞 성부가 주제를 다 마치기 전에 다음 성부가 주제를 시작하며 성부들이 촘촘하게 등장하는 것을 말해요.
Stringendo
‘죄어 가며’: 긴장을 높이며 앞으로 몰아가듯이. accelerando에 가깝지만 더 절박해요.
Subito
‘갑자기’: 변화가 연결 없이 한순간에 일어나요(p subito = 갑자기 여리게, 흔히 센 구간 바로 뒤에).
Suite
같은 조로 된 여러 곡의 묶음이에요. 바로크 모음곡은 보통 알르망드, 쿠랑트, 사라반드, 지그 순서이며, 흔히 전주곡으로 시작하고 선택적인 춤곡(미뉴에트, 가보트, 부레)이 들어가요.
Swing
재즈와 블루스에서는 고르게 적힌 8분음표를 길게–짧게 고르지 않게 연주해요. 대략 셋잇단음표의 4분음표와 8분음표 비율이에요. 정확한 비율은 템포와 스타일에 따라 달라요.
Symbole d'accord (grille)
코드 기호: 선율 위에 글자로 적은 화음이에요. Am = 라 단3화음, G7 = 솔 딸림7화음, C/E = 미가 베이스인 도 장3화음. 코드 차트는 노래의 코드 진행을 정리한 표예요.
Syncope
당김음: 약박(또는 박의 약한 부분)에서 시작해 다음 강박까지 이어지는 음으로, 자연스러운 강세를 옮겨 놓아 균형이 흔들리는 느낌을 만들어요.
Système (grande portée)
큰보표: 피아노용으로, 두 개의 오선을 중괄호로 묶은 것이에요. 위는 높은음자리표(보통 오른손), 아래는 낮은음자리표(보통 왼손)이고, 가운데 도는 그 사이에 있어요.
Tablature
기타 타브 악보: 여섯 줄이 기타 줄을 나타내고(맨 윗줄이 가장 높은 줄, 미), 각 숫자는 누를 프렛을 알려 줘요(0 = 개방현). 어디를 칠지는 보여 주지만, 리듬은 나오지 않는 경우가 많아요.
Tarentelle
남부 이탈리아의 매우 빠른 6/8박자 민속 춤곡으로, 셋잇단음표가 휘몰아쳐요.
Tempo
곡의 박이 흐르는 빠르기로, 흔히 1분당 박 수(BPM)로 나타내요. 이탈리아어 빠르기말(adagio, allegro…)은 정확한 수치라기보다 곡의 성격을 나타내요. 이 용어집의 BPM 범위는 참고용일 뿐이며, 시대·판본·연주자에 따라 달라져요.
Tempo primo
다른 템포로 쓰인 부분이 끝난 뒤 곡의 처음 템포로 돌아가요.
Temps fort, temps faible
강박과 약박: 한 마디 안에서 어떤 박은 자연스럽게 강조돼요. 4/4에서는 1박 강, 3박 중강, 2박과 4박 약. 3/4에서는 강, 약, 약.
Tenuto
‘충분히 지속하여’: 음을 제 길이만큼 온전히 유지하며 살짝 힘을 실어요. 음표 위나 아래의 짧은 가로줄로 나타내요.
Thème et variations
주제를 단순하게 제시한 뒤, 구조와 화성은 알아볼 수 있게 유지하면서 변형된 모습(꾸밈, 리듬, 선법, 템포)으로 여러 번 되풀이해요(모차르트의 〈반짝반짝 작은 별 변주곡〉).
Toccata
‘만지다’라는 뜻의 toccare에서 온 말로, 빠른 패시지, 화음, 연타음으로 연주자의 민첩함을 뽐내는 기교적인 건반 곡이에요(바흐, 슈만, 프로코피예프).
Tonalité
조: 중심음인 으뜸음을 둘러싸고 장조나 단조로 음과 화음을 짜는 체계예요: ‘사장조’, ‘라단조’. 조표가 첫 단서를 줘요.
Tonique
음계의 첫째 음으로, 조의 이름이 돼요. 음악이 돌아가려는 쉼의 지점이에요. 대부분의 곡은 으뜸화음(I)으로 끝나요.
Tons relatifs
같은 조표를 쓰는 장조와 단조예요. 나란한 단조는 장조 으뜸음보다 단3도 아래에 있어요: 다장조와 가단조, 사장조와 마단조.
Tranquillo
‘고요하게’: 긴장 없이 차분하고 평화롭게. calmo도 같은 뜻이에요.
Transposition
곡 전체를 다른 조로 연주하거나 다시 쓰는 것으로, 모든 음을 같은 음정만큼 옮겨요. 선율은 그대로이고 음높이만 바뀌어요.
Tre corde
‘세 줄’: una corda 페달을 떼고 보통 소리로 돌아가요.
Trémolo
한 음을 매우 빠르게 되풀이하거나, 두 음이나 두 화음을 빠르게 번갈아 연주해요. 기둥이나 음표 사이에 그은 빗금으로 나타내요.
Triade (accord parfait)
3화음: 3도로 쌓은 세 음, 곧 근음·3음·5음이에요(도-미-솔). 3도의 크기에 따라 장3화음, 단3화음, 감3화음, 증3화음이 돼요.
Trille
트릴(“tr”): 적힌 음과 음계상 바로 위 음을 빠르게 번갈아 연주해요. 바로크 음악에서는 보통 위 음부터, 19세기부터는 보통 적힌 음부터 시작해요.
Trio
미뉴에트, 스케르초, 행진곡에서 첫 부분이 돌아오기 전에 나오는 대조적인 중간 부분으로, 흔히 더 차분해요. 예전에 세 악기로 편성하던 관습에서 이름이 왔어요. 3인조 연주자를 뜻하기도 해요.
Triolet
셋잇단음표: 같은 길이 음표 두 개의 시간에 세 음을 연주하며, “3”으로 표시해요. 셋잇단 8분음표 세 개가 4분음표 하나를 채워요. 마찬가지로 여섯잇단음표(6), 다섯잇단음표(5), 둘잇단음표(3개의 시간에 2개)… 등이 있어요.
Triple croche
32분음표: 꼬리나 빔이 세 개로, 16분음표의 절반이며 4분음표 하나에 여덟 개예요.
Una corda
‘한 줄’: 왼쪽 페달(소프트 페달)이에요. 그랜드 피아노에서는 액션을 옆으로 옮겨 해머가 더 적은 수의 현을 치게 해서, 더 부드럽고 베일에 싸인 음색을 내요. 업라이트에서는 해머를 현에 가깝게 옮겨 주로 음량을 줄여요.
Valse
왈츠: 18세기 오스트리아와 독일에서 태어나 19세기 무도회장의 여왕이 된, 빙글빙글 도는 3박자 춤곡이에요. 피아노에서는 보통 왼손이 1박에 베이스 음, 2박과 3박에 화음을 쳐요.
Vibrato
지속되는 음의 높이를 살짝 규칙적으로 떨게 해서 더 생생하게 만드는 것(비브라토)이에요. 기타에서는 손가락을 줄 방향으로 흔들거나(클래식) 아주 작은 벤딩을 반복해요(일렉트릭). 피아노로는 낼 수 없어요.