Il blues alla chitarra: bending, slide e fraseggio
· Chitarra: improvvisare su tutto il manico · Livello 3 · 20 min
Il blues è la lingua madre della chitarra elettrica, e di molte acustiche: dal Delta blues (Charley Patton, Son House) al Chicago blues (Muddy Waters, B.B. King, Buddy Guy), fino al rock. Il corso di chitarra presenta la scala blues e le tecniche espressive. Qui le mettiamo al servizio dell'improvvisazione: dove sono le note da tirare, come fraseggiare come un cantante e come accompagnare un altro solista.
1. Due case sul manico
- Il box 1 (tasto 5 in La): la base di tutto. Indice al tasto 5, anulare al 7, mignolo all'8.
- Il box di B.B. King: un piccolo territorio intorno alla fondamentale sulla 2ª corda (tasto 10 in La). Sol e La sulla 2ª corda (tasti 8 e 10), Do, Do♯ e Re sulla 1ª corda (tasti 8, 9 e 10). Contiene la terza maggiore Do♯, che suona «dolce» sull'accordo A7.
2. I bending classici (in La, box 1)
| Corda e tasto | Nota di partenza | Bending | Obiettivo | Effetto |
|---|---|---|---|---|
| 3ª, tasto 7 | Re (4) | un tono | Mi (5) | Il più comune: la quarta che sale alla quinta |
| 2ª, tasto 8 | Sol (♭7) | un tono | La (1) | Arriva sulla fondamentale: molto conclusivo |
| 1ª, tasto 8 | Do (♭3) | un quarto di tono | tra Do e Do♯ | La «blue note» vocale, né minore né maggiore |
| 3ª tasto 7 + 2ª tasto 5 | Re + Mi | un tono sulla 3ª | Mi + Mi | Bending all'unisono: le due corde si incontrano |
Prima di tirare la corda, suona la nota obiettivo (per esempio Mi, tasto 9 sulla 3ª corda) per averla nell'orecchio. Un bending stonato è la prima cosa che il pubblico sente.
3. Il vocabolario delle mani, in tablatura
| Simbolo | Tecnica | Consiglio |
|---|---|---|
| 7b9 | Bending: il tasto 7 spinto fino all'altezza del tasto 9 | Tre dita spingono insieme; il pollice si aggancia sopra il manico |
| 7b9r7 | Bending e rilascio | Ridiscendere lentamente fa «piangere» la nota |
| 5h7 / 7p5 | Hammer-on / pull-off | La legatura sulla 3ª corda, tasto 5 → 6 (Do → Do♯), è un classico |
| 5/7 | Slide | Scivola su una nota obiettivo partendo da uno o due tasti sotto |
| ~ | Vibrato | Rotazione regolare del polso, dopo la nota o in cima a un bending |
4. Una frase blues, smontata
Quattro battute su A7 poi D7 (come le battute da 3 a 6 di un blues di 12 battute). Swinga le crome, la prima un po' più lunga della seconda, come sulla base shuffle.
M:4/4
L:1/8
Q:1/4=88
K:A clef=treble-8
"A7"{d}e2 e =g e d A2 | =g a =c' ^c' a4 | "D7"=c'2 a =g f2 d2 | d2 =c A- A4 |]
e |------------------------|--------8--9-------------|-8-----------------------|------------------------| B |-------5--8--5----------|-8--10--------10~--------|-------10--8--7----------|------------------------| G |-7b9------------7-------|-------------------------|--------------------7----|-7-----5----------------| D |-------------------7~---|-------------------------|-------------------------|----------7--(7)~-------| A |------------------------|-------------------------|-------------------------|------------------------| E |------------------------|-------------------------|-------------------------|------------------------|
- Battuta 1: bending Re → Mi nel box 1, poi una discesa che arriva sul La con vibrato.
- Battuta 2: slide verso il box di B.B. King; il Do (la terza «blue») passa al Do♯ (la terza maggiore di A7), poi si posa sul La.
- Battuta 3: l'accordo diventa D7. Lo stesso Do naturale è ora la settima dell'accordo, e la frase scende sul Fa♯, la sua terza.
- Battuta 4: ritorno al box 1, chiusura su un La tenuto.
5. Fraseggiare come un cantante
- Forma AAB: i testi blues seguono spesso questo schema (un verso, la sua ripetizione, la risposta). Fai lo stesso su 12 battute: una frase di 4 battute, una ripetizione variata, poi una risposta conclusiva.
- Entra dopo il movimento: cominciare una frase sull'«e» del primo movimento, o sul secondo, fa respirare la forma.
- Basta una nota: un solo bending ripetuto con ritmi diversi può reggere un chorus intero.
- Dinamica: attacca più forte o più piano, vicino al ponte o sopra il manico. Il suono vive nella mano destra quanto nella sinistra.
6. L'altra metà del blues: la ritmica shuffle
Quando accompagni, suona questo pattern (il pattern «boogie» o «Jimmy Reed») sulle corde gravi, leggermente smorzato con il palmo. Un dito alterna tra la quinta e la sesta di ogni accordo.
M:4/4 L:1/8 Q:1/4=96 K:A clef=treble-8 "A7"[A,E]>[A,E] [A,F]>[A,F] [A,E]>[A,E] [A,F]>[A,F] | "D7"[DA]>[DA] [DB]>[DB] [DA]>[DA] [DB]>[DB] | "E7"[E,B,]>[E,B,] [E,C]>[E,C] "D7"[DA]>[DA] [DB]>[DB] | "A7"[A,E]>[A,E] [A,F]>[A,F] "E7"[E,B,]2 z2 |]
Su D, la tablatura mette il Si sulla 2ª corda a vuoto; puoi anche suonarlo al tasto 4 della 3ª corda, proprio accanto al tasto 2.
Esercizio passo per passo
- Avvia la base blues in La. Per un chorus suona solo il bending Re → Mi sulla 3ª corda, con ritmi diversi.
- Chorus successivo: rispondi con il bending sulla 2ª corda (Sol → La), che conclude.
- Impara la frase di quattro battute qui sopra, poi improvvisa una risposta di quattro battute (forma AAB).
- Su ogni accordo trova la terza: Do♯ su A7, Fa♯ su D7, Sol♯ su E7. Mettila sul primo movimento del cambio.
- Registra un chorus di accompagnamento shuffle, poi improvvisa sulla tua parte ritmica.
Il vibrato è la tua firma. Riconosci B.B. King, Albert King o Peter Green da una sola nota tenuta. Studia un vibrato lento e ampio, poi uno rapido e stretto, e scegli in base all'emozione.
Errore frequente: concatenare passaggi veloci sulla scala blues senza mai lasciare silenzio. Il blues è una conversazione: ogni frase chiede una risposta… e a volte la risposta migliore è lasciar parlare la sezione ritmica. Su una chitarra classica (corde di nylon), sostituisci i bending con slide e legature.
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