Quatre façons d'accompagner : plaqué, brisé, Alberti, valse

· Accompagnement et écriture pianistique · Niveau 3 · 16 min

Tu connais tes accords. Mais un accord n'est pas un accompagnement : c'est une matière première. La façon dont la main gauche distribue les notes de l'accord dans le temps — on parle de texture ou de formule d'accompagnement — change totalement le caractère d'une pièce. La même mélodie peut devenir un hymne, une berceuse, une sonatine de Mozart ou une valse de salon. Dans cette leçon, on garde une mélodie et on change seulement l'habillage.

La mélodie et ses accords

Voici notre mélodie de quatre mesures en Do majeur : Do | Sol | la mineur puis Fa | Sol puis Do. On va la faire passer par quatre textures différentes.

1. Les accords plaqués : la solennité

Toutes les notes de l'accord ensemble, tenues. C'est la texture la plus simple, idéale pour un choral, un hymne, une fin majestueuse — ou pour vérifier rapidement ton harmonie. Place l'accord dans la zone Do2–Do4 : plus grave, il devient boueux ; plus aigu, il gêne la mélodie.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=72
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"e4 d2 c2 | "G"d4 B4 | "Am"c2 e2 "F"a2 f2 | "G"d4 "C"c4 |]
[V:LH] [C,E,G,]8 | [B,,D,G,]8 | [A,,C,E,]4 [A,,C,F,]4 | [B,,D,G,]4 [C,E,G,]4 |]

Remarque les renversements : Sol majeur avec Si à la basse, Fa majeur avec La à la basse. Ils évitent que la main gauche saute et donnent une ligne de basse qui bouge par degrés (Do – Si – La – Si – Do).

2. Les accords brisés : le mouvement

On égrène les notes de l'accord en croches. La musique se met à couler, comme une berceuse ou une chanson accompagnée à la guitare. C'est souvent la première texture « vivante » qu'on apprend à écrire.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=80
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"e4 d2 c2 | "G"d4 B4 | "Am"c2 e2 "F"a2 f2 | "G"d4 "C"c4 |]
[V:LH] C,E,G,E, C,E,G,E, | G,,B,,D,B,, G,,B,,D,B,, | A,,C,E,C, F,,A,,C,A,, | G,,B,,D,B,, C,E,G,E, |]

3. La basse d'Alberti : l'élégance classique

Nommée d'après Domenico Alberti, c'est la signature du style classique (Mozart, Haydn, Clementi). Ordre des notes : grave – aigu – milieu – aigu. Elle s'écrit en position serrée, sous la main, et donne une pulsation légère et continue.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=96
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"e4 d2 c2 | "G"d4 B4 | "Am"c2 e2 "F"a2 f2 | "G"d4 "C"c4 |]
[V:LH] C,G,E,G, C,G,E,G, | B,,G,D,G, B,,G,D,G, | A,,E,C,E, A,,F,C,F, | B,,G,D,G, C,G,E,G, |]
Astuce : une basse d'Alberti doit rester pianissimo par rapport à la mélodie. En l'écrivant, garde-la dans un registre médium et en position serrée (une quinte ou une sixte maximum), pour que la main reste immobile et détendue. Change de renversement plutôt que de déplacer la main.

4. La basse de valse : « oum-pa-pa »

En 3/4 : la basse sur le premier temps (grave), l'accord sur les temps 2 et 3 (médium). C'est le balancement de Chopin, de Strauss, des musettes. On adapte la mélodie en 3/4 :

M:3/4
L:1/8
Q:1/4=132
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"e4 g2 | "G7"f4 d2 | "C"c4 e2 | "G"d6 | "C"e4 g2 | "F"a4 f2 | "G7"d4 B2 | "C"c6 |]
[V:LH] C,2 [E,G,]2 [E,G,]2 | G,,2 [F,B,]2 [F,B,]2 | C,2 [E,G,]2 [E,G,]2 | G,,2 [D,B,]2 [D,B,]2 | C,2 [E,G,]2 [E,G,]2 | F,,2 [A,C]2 [A,C]2 | G,,2 [F,B,]2 [F,B,]2 | C,2 [E,G,]2 z2 |]

Le grand écart entre la basse (Do2 ou Sol1) et l'accord est le cœur de la valse : la main gauche « saute ». C'est un excellent exercice d'écriture… et de jeu.

Comment choisir ?

TextureCaractèreTempo idéal
PlaquésSolennel, choral, finalLent à modéré
BrisésDoux, fluide, chansonTous tempos
AlbertiClassique, léger, élégantModéré à vif
ValseDansant, nostalgique ou brillant3/4, modéré à vif
Erreurs fréquentes : une main gauche trop chargée qui couvre la mélodie ; des accords trop graves (sous Do2) qui deviennent un grondement ; changer de formule à chaque mesure (choisis-en une et tiens-la au moins 4 mesures) ; oublier que la formule doit suivre les changements d'accords, même au milieu de la mesure.

Ton atelier

  1. Prends une mélodie de 8 mesures que tu as déjà écrite (ou celle de la leçon) et note ses accords, un ou deux par mesure.
  2. Dans le piano-roll, écris-la quatre fois de suite (32 mesures) : accords plaqués, accords brisés, basse d'Alberti — puis réécris-la en 3/4 avec une basse de valse.
  3. Pour la basse d'Alberti, choisis les renversements de façon à ce que la main gauche reste dans une sixte.
  4. Écoute les quatre versions et donne à chacune un titre qui décrit son caractère (« Hymne », « Berceuse », « Sonatine », « Valse »).
  5. Reporte ta version préférée dans l'éditeur ABC sur deux portées.
  6. Auto-évaluation : la mélodie reste-t-elle clairement au premier plan dans chaque version ?

✓ Faire le quiz de la leçon

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