1900-luku
Musiikin historia · Piano historian halki · Taso 5 · 16 min
1900-luvulla ei ole enää yhtä vallitsevaa tyyliä, vaan suuntausten räjähdys, joskus keskenään vastakkaisten. Pianistille se avaa täysin uusia äänimaailmoja: epäsäännölliset rytmit, vapautettu dissonanssi, lyömäsoitinmainen piano, uudet soittotekniikat.
Pääsuuntaukset
| Suuntaus | Ajatukset | Säveltäjät ja teokset |
|---|---|---|
| Ekspressionismi, atonaalisuus | Tonaalisuuden hylkääminen; sitten kaksitoistasäveltekniikka: 12 kromaattista säveltä järjestettynä sävelriviksi | Schönberg, Kolme kappaletta op. 11, Kuusi pientä kappaletta op. 19, Sarja op. 25; Berg, Sonaatti op. 1 |
| Kansanmusiikki | Talonpoikaismusiikin rytmit ja moodit, lyömäsoitinmainen piano | Bartók, Mikrokosmos, Lapsille, Allegro barbaro; Kodály |
| Uusklassismi | Vanhat muodot, selkeys, ironia | Stravinski, Prokofjev (Visions fugitives, Toccata), Ravel (Le Tombeau de Couperin), Poulenc |
| Venäläinen myöhäisromantiikka | Lyyrisyys ja virtuositeetti | Rahmaninov (Preludit, Études-tableaux), Skrjabin |
| Amerikkalaiset | Jazz, klusterit, kokeilut | Gershwin (Kolme preludia), Ives, Cowell (klusterit) |
| Sodanjälkeiset avantgardit | Totaalinen sarjallisuus, sattuma, preparoitu piano, minimalismi | Messiaen, Boulez, Cage, Ligeti, Reich, Glass |
Vuosisadan alkupuoliskon teokset (Bartók, Rahmaninov, Ravel, Satie…) ovat monissa maissa pitkälti vapaasti käytettävissä; sodanjälkeisten säveltäjien teokset ovat yhä suojattuja: kuuntele niitä ja hanki julkaistut nuotit.
Kaksitoistasävelrivi
Schönberg ehdotti 12 kromaattisen sävelen järjestämistä sävelriviksi, jossa mikään sävel ei palaa ennen kuin muut 11 ovat soineet. Riviä voidaan sitten peilata, soittaa rapuliikkeenä ja transponoida. Tässä sävelrivi (keksitty tätä esimerkkiä varten):
M:3/4 L:1/8 K:C C B, G, _A, _E _D | D _B, F _G E A |]
Epäsymmetriset rytmit
Bulgarialaisen musiikin innoittama Bartók käyttää tahtilajeja kuten 7/8, ryhmiteltynä 2 + 2 + 3: syke ontuu energisesti.
M:7/8 L:1/8 K:C "^2+2+3"A2 c2 e3 | d2 B2 G3 | A7 |]
Tämän musiikin soittaminen
- Ehdottoman tarkka rytmi: laske kahdeksasosat, jaa iskut, käytä metronomia.
- Lyömäsoitinmainen kosketus silloin, kun sitä vaaditaan (Bartók, Prokofjev): tukeva ranne, puhtaat äänen alut, ilman kovuutta.
- Huolellinen lukeminen: tilapäiset etumerkit koskevat usein vain yhtä säveltä; pedaali- ja dynamiikkamerkinnät ovat hyvin yksityiskohtaisia, ja niitä on noudatettava kirjaimellisesti.
- Avoin mieli: kuuntele useita kertoja ennen kuin arvioit; korva sopeutuu yllättävän nopeasti.
← Impressionismi (n. 1890–1920) · Jazz ja populaarimusiikki →