爵士伴奏:comping与无根音排列
· 爵士 · 第5级 · 22分钟
爵士钢琴手伴奏的时间比独奏多。Comping(来自“伴奏”和“补充”两个词)就是铺垫轻盈、有节奏的和弦,支撑并推动独奏者。有两件工具必不可少:骨架排列(shell voicing,只用左手)和无根音排列(rootless voicing,有贝斯手配合时用)。
1. 骨架排列
左手两个音:根音加上三音或七音。选择的原则是手移动得越少越好:在ii–V–I上,交替用1-7、1-3、1-7。
M:4/4
L:1/8
Q:1/4=100
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "Dm7" A2 c2 z c d c | "G7" B4 z2 A F | "Cmaj7" E8 |]
[V:LH] [D,C]8 | [G,,B,,]8 | [C,B,]8 |]
右手腾出来弹旋律或即兴。这是每个爵士钢琴独奏者的基础。
2. 无根音排列(A型与B型)
有贝斯手时就不必弹根音了:用延伸音(九音、十三音)代替它,丰富色彩。每个和弦有两种四音排列,A型(三音在最下面)和B型(七音在最下面):
| 和弦 | A型(3-5-7-9 / 3-13-7-9) | B型(7-9-3-5 / 7-9-3-13) |
|---|---|---|
| Dm7 | F A C E | C E F A |
| G7 | B E F A | F A B E |
| Cmaj7 | E G B D | B D E G |
在ii–V–I上交替使用两种类型:A – B – A(F A C E → F A B E → E G B D)或B – A – B(C E F A → B E F A → B D E G)。每次只有一两个音移动半音或全音:非常顺滑。
上面是Dm7的A型(F A C E)。没有D,但你清楚地听到一个丰满的小和弦。
3. Comping节奏
不要四拍都砸下去。Comping是一场对话:几次放对位置的插话,常常在反拍上。基本节奏是“查尔斯顿”:第1拍一个和弦,第2拍的“嗒”上再一个。
M:4/4
L:1/8
Q:1/4=120
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "Dm7" [FAce]3 [FAce] z4 | "G7" [FABe]3 [FABe] z4 | "Cmaj7" [EGBd]3 [EGBd] z4 | z3 [EGBd] z4 |]
[V:LH] D,8 | G,,8 | C,8 | C,8 |]
这里左手弹低音作参照;有贝斯手时,左手弹和弦排列,右手空出来或者加倍它们。
练习:三种伴奏方式
启动C调爵士伴奏音轨。
- 骨架。只用左手:在每个ii–V–I上弹1-7、1-3、1-7,用全音符。然后在第1拍和第3拍上用四分音符弹。
- A/B型。左手:无根音排列A – B – A,用全音符。然后换成B – A – B重新开始。把这些排列保持在中央C附近(大约在低音D和高音G之间),否则会变得浑浊或刺耳。
- 查尔斯顿。同样的排列用查尔斯顿节奏弹。然后变化:在第4拍的“嗒”上提前进入,第2拍上单独一个和弦,一小节休止……
- Comping + 独奏。左手:用自由、稀疏的节奏弹和弦排列。右手:一条引导音旋律线(见ii–V–I一课)。听听两只手有没有互相踩脚。
- 用F调爵士伴奏音轨移调到F:Gm7 A型 = 降B D F A;C7 B型 = 降B D E A;Fmaj7 A型 = A C E G。
常见错误:伴奏太多、太响、太低。给独奏者留出空间,把和弦排列保持在中音区,弹得比旋律轻。
要听出和弦性质,练习七和弦辨认。