多利亚调式:带着亮色的小调
· 调式与印象派色彩 · 第3级 · 18分钟
到目前为止,你都是在“古典”的大调和小调里即兴:和弦在变化,逼着你跟上它们。调式演奏则反过来:一两个和弦长时间循环,和声像一块静止的地毯,你的全部注意力都放在音阶的色彩上。这是凯尔特音乐、放克、1960年代调式爵士和无数电影配乐的世界。
什么是多利亚调式
从D到D弹所有白键:D E F G A B C D。你刚刚弹的就是D多利亚调式。它是一个小调音阶(小三度F、小七度C),但带有大六度:还原B。把它和d自然小调(D E F G A 降B C)比较一下:只变了一个音,整个光线却变了。自然小调阴暗、忧郁;多利亚是小调,却很“开阔”,有点骄傲,有点调皮。
特征音。每个调式都有一个承载其色彩的音:就是把它和相邻音阶区分开来的那个音。多利亚的特征音是大六度(D多利亚中的B)。如果你从来不弹它,听众听到的就只是“小调”。要突出它:放在强拍上、延长它,或者让它做乐句的落脚音。
i–IV 循环(vamp)
多利亚在 Dm7 – G7(或 Dm – G)的交替中一听便知:IV级和弦是大三和弦,正是因为它包含还原B。在自然小调中,IV级会是Gm。这种来回摇摆推动着成百上千首放克和灵魂乐。
M:4/4 L:1/8 Q:1/4=96 K:Ddor "Dm7" D2 F A c2 B A | "G7" B2 G2 z4 | "Dm7" A,2 D E F A B2 | "G7" A G F D E4 |]
注意这个乐句把B(六级音)放在第2小节的强拍上,正好是G和弦到来的时刻:特征音和包含它的和弦相互强化。
四度排列(quartal voicing)
调式爵士让一种很特别的声音流行起来:和弦不按三度叠置,而是按四度叠置。经典叠法:三个纯四度,有时顶上再加一个大三度。这些和弦没有明确的“功能”:它们漂浮着,非常适合调式循环。而且因为你始终用音阶内的音,可以把同一个手型从一个音级滑到下一个音级。
M:4/4 L:1/4 Q:1/4=80 K:Ddor "Dm11" [DGcf]2 [EAdg]2 | [FBea]2 [EAdg]2 | [DGcf]2 [CFBe]2 | [DGcf]4 |]
所有这些指型都在白键上滑动。左手只需弹一个两音或三音的指型(D-G-C、E-A-D):声音立刻就现代起来。
练习:在D多利亚中玩十分钟
启动d小调调式伴奏音轨。
- 聆听(1分钟)。什么都不弹。找出循环,数小节,唱一个到处都“合适”的长音(D或A)。
- 三个音(2分钟)。只用D、F、A即兴。短乐句,多留白。
- 加入色彩(2分钟)。加上B。每个乐句都必须至少有一个被突出的B(延长或落在拍上)。
- 整个音阶(3分钟)。全部七个音,但保持突出六级音的习惯。乐句结束在D、A或F上。
- 左手四度(2分钟)。左手:第一拍弹D-G-C,然后E-A-D。右手:一个短小的乐思,不断变化它。
常见错误:不停地上下跑音阶。在静止的循环上,趣味来自节奏和留白。如果你的乐句变成没完没了的八分音符,回头看看节奏优先这一课。
不用思考就能移调:多利亚是“升高六级音的自然小调”,也是“从大调音阶第二级开始弹”。E多利亚 = D大调的音;A多利亚 = G大调的音。