夜曲、跨步（stride）与固定音型
· 伴奏与钢琴织体 · 第4级 · 18分钟
三种更有挑战性的织体，三个世界。浪漫派的夜曲，左手是浸在踏板中的宽广琶音。1920年代爵士乐的跨步（stride），左手在低音和和弦之间跳跃。还有固定音型（ostinato），一个执拗重复的音型，同样服务于巴洛克音乐、电影配乐和极简主义。每一种都要求左手更自由——每一种也都能把一条简单的旋律变成一首真正的钢琴曲。
1. 夜曲：宽广的琶音
在菲尔德和肖邦的作品中，左手把和弦展开到一个八度以上：低音，然后五音，然后十度（高八度的三度），再下来。踩着踏板，这些音融成一圈光晕，右手的旋律在上面像人声一样歌唱。秘诀在于：十度音程（例如C3–E4），比密集的三度更丰富、更开阔。
M:4/4
L:1/8
Q:1/4=60
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"g6 fe | "Am"e4 dc A2 | "F"c6 A2 | "G7"B2 d2 "C"c4 |]
[V:LH] C,G,CE GECG, | A,,E,A,C ECA,E, | F,,C,F,A, CA,F,C, | G,,D,F,B, C,G,EG, |]
左手每小节都在一个和弦上起伏：踏板可以每小节换一次（第4小节中间和弦变化时也要换）。旋律缓慢，并用小小的经过音（F–E、D–C）加以装饰：这就是移植到钢琴上的美声唱法。
小贴士：要让夜曲响起来，旋律必须位于琶音之上，至少高出三度。如果左手爬到G4，就把旋律放在C5–G5附近。
2. 跨步：杂技般的左手
跨步（詹姆斯·P·约翰逊、法茨·沃勒）在第1、3拍弹低音，在第2、4拍弹中音区和弦，交替进行。它就像一首更有力的四拍子圆舞曲：左手的跳跃让音乐摇摆起来。
M:4/4
L:1/8
Q:1/4=132
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"z2 eg a2 g2 | "F"a2 f2 c2 f2 | "G7"g2 f2 d2 B2 | "C"c4 z4 |]
[V:LH] C,,2 [E,G,C]2 G,,2 [E,G,C]2 | F,,2 [F,A,C]2 C,2 [F,A,C]2 | G,,2 [F,B,D]2 D,2 [F,B,D]2 | C,2 [E,G,C]2 C,,4 |]
注意低音是怎样交替的：根音然后五音（C然后G，F然后C）。这避免了单调，并画出一条真正的低音线条。C和弦上的A（第1小节）是加六音，早期爵士乐的典型色彩。
3. 固定音型：重复的力量
固定音型是一个短小的音型，原样重复，而上方的一切都在变化。它制造出恍惚、执念、催眠的效果。它是电影音乐和极简主义最爱的武器——也是一种绝妙的作曲方法：一旦找到固定音型，右手就可以自由地发明。
M:4/4
L:1/8
Q:1/4=100
K:Am
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] e6 d2 | c4 B4 | c4 d2 e2 | e8 |]
[V:LH] A,,E,A,B, CB,A,E, | A,,E,A,B, CB,A,E, | A,,E,A,B, CB,A,E, | A,,E,A,B, CB,A,E, |]
这个固定音型围绕A打转（A–E–A–B–C–B–A–E），从不改变。然而音乐在向前走：旋律画出道路，右手的每个音都给固定音型染上不同的色彩（第2小节的B制造紧张，回到E则释放紧张）。
常见错误：夜曲的琶音爬得太高，与旋律相撞；跨步太慢失去活力，或者太低（避免在C2以下弹密集和弦）；固定音型太长或太繁——好的固定音型一小节就装得下，而且一听就记住；忘了让固定音型上方的某样东西发展变化（旋律、力度、音区）。