创作一个riff – 免费课程

riff是一个短小的重复音型（一两小节），充当整首乐曲的骨架。芝加哥布鲁斯、摇滚、放克和金属乐都建立在riff之上。就像古典作曲家的动机一样，好的riff很小，却能在成千上万个中被认出来，并在整首乐曲中不断变化。它的特别之处在于：它诞生在手指下，常常在低音空弦上。

1. riff的要素

节奏第一：切分、提前、休止。如果你在桌上敲出节奏，别人就能认出来，那你就抓到点东西了。
一个锚点：低音空弦（E、A或D）作为支柱，在其他音之间不断回来。
音少：小调五声音阶或布鲁斯音阶，最多三到五个音。
“转折”：循环的结尾稍作变化（AAAB模式：riff三遍，第四遍是变体），重新推动循环。

2. 单音riff

在低音弦上弹两小节E调riff，然后把同一个riff移到A弦上（IV级），就像以riff为基础的布鲁斯那样。

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=104
K:Em clef=treble-8
"E5"E,E, G,E, A,E, _B,A, | E,E, G,E, D E B,2 | "A5"A,A, CA, DA, _ED | A,A, CA, G A E2 |]

注意半音经过音（E调中的B♭，A调中的E♭），这个“蓝调音”带来了咬劲。两根弦上的手势完全相同：你用一个指型作曲，然后移动它。

3. 强力和弦riff

强力和弦（根音 + 五音）沿着第6弦整块移动。这里，E5上的palm muting（P.M.，掌根制音）与后面鸣响的和弦形成对比。

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=112
K:Em clef=treble-8
"E5""_P.M."[E,B,] [E,B,] z [E,B,] z "G5"[G,D] "A5"[A,E]2- | [A,E]2 "G5"[G,D]2 "E5"[E,B,]4 |]

e |------------------------|------------------------|
B |------------------------|------------------------|
G |------------------------|------------------------|
D |------------------------|------------------------|
A |-2--2-----2-----5--7----|-7-----5-----2----------|
E |-0--0-----0-----3--5----|-5-----3-----0----------|

4. 其他riff家族

呼应式riff：低音弦上一个乐句，然后一个扫出的和弦作答。
双音riff：第3、4弦上相隔四度的两个音，在布鲁斯摇滚和灵魂乐中很常见。
分解和弦riff：循环拨奏的一个和弦，用干净音色，常加延迟效果；非常适合抒情曲或前奏。
持续音riff：一根空弦以十六分音符重复，上方不时“蹦出”一些音。

5. 围绕riff搭建一首乐曲

前奏：riff单独出现，两遍或四遍。
主歌：riff在人声下面继续，常常被简化以留出空间。
转换：riff移到IV级（像例子中那样），或换一个新的保持和弦形成对比。
停顿（break）：riff戛然而止（“stop-time”）；只剩几下重击，然后重新开始。
结尾：riff最后一遍，最后一个音保持，或用一个结束和弦。

作曲小贴士：用三种不同的速度弹你的riff。慢下来，它变得沉重而有威胁感；快起来，它变得欢快或紧张。速度是想法的一部分。

常见错误：

riff太长或太繁忙：如果你唱不出来，它就太复杂了。
没有静默：让riff令人难忘的，往往是其中的“空隙”。
重复riff却从不变化：想想AAAB模式和音区的变化。

你的工作坊

花十分钟，用手机录下你在低音E空弦上弹出的每一个riff想法。不要评判，只管收集。
回听一遍，留下你第二天还记得的那个riff。
给它加一个“转折”（AAAB版本），然后把它移到A弦上。
搭一个结构：前奏 – 主歌 – 转换 – 停顿 – 结尾；如果你的riff有布鲁斯味，就用E调布鲁斯伴奏作搭档。
在ABC编辑器中用clef=treble-8写下riff，并把六线谱记在你的笔记本里。

自我检查：你能凭记忆用口哨吹出你的riff吗？只听过一遍的朋友能把它哼出来吗？