Jazz e música popular

História da música · O piano ao longo da história · Nível 4 · 16 min

Nascido nos Estados Unidos na virada do século XX, onde as tradições afro-americanas (blues, spirituals, work songs) encontraram as europeias (harmonia, instrumentos, marchas), o jazz transformou profundamente o piano. As músicas populares que nasceram dele — rock, soul, pop — fizeram do teclado um dos seus instrumentos centrais.

Uma linha do tempo do piano de jazz

EstiloÉpocaCaracterísticasPianistas
Ragtime1895-1920Escrito, forma de marcha, mão direita sincopada sobre mão esquerda regularScott Joplin (“Maple Leaf Rag”, “The Entertainer”)
Stride1920-1940Uma mão esquerda que “dá passadas”: baixo no 1 e no 3, acorde no 2 e no 4; improvisaçãoJames P. Johnson, Fats Waller, Art Tatum
Boogie-woogie1930-1945Um baixo ostinato em colcheias, cheio de impulso, sobre o blues, energia dançanteMeade Lux Lewis, Albert Ammons
Swing1935-1945Big bands, elegância, mão esquerda mais leveTeddy Wilson, Count Basie
Bebop1945-1955Andamentos rápidos, harmonia complexa, linhas virtuosas, shells na mão esquerdaBud Powell, Thelonious Monk
Cool, modal1955-1965Voicings sem fundamental, modos, introspecçãoBill Evans, McCoy Tyner
Jazz latinoa partir de 1940Ritmos afro-cubanos e brasileiros (bossa nova), montunosEddie Palmieri, Antônio Carlos Jobim
Free, fusion, contemporâneo1960 →Liberdade formal, teclados elétricos, muitas influênciasCecil Taylor, Herbie Hancock, Chick Corea, Keith Jarrett

Do lado popular: o piano do rock'n'roll (Little Richard, Jerry Lee Lewis), o soul e o gospel (Ray Charles, Aretha Franklin), o pop ao piano (Elton John, Billy Joel) e, na França, a chanson e a música de cinema (Michel Legrand).

O piano stride

A mão esquerda alterna uma nota grave no baixo nos tempos 1 e 3 com um acorde no registro médio nos tempos 2 e 4. Aqui está o princípio, com uma melodia sincopada no espírito do ragtime:

M:4/4
L:1/8
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
K:C
[V:RH] "C"e c e g- g2 e2 | "F"f a c' a- a2 f2 | "G7"d f a g- g2 f2 | "C"e2 c2 c4 |]
[V:LH] C,,2 [E,G,C]2 G,,2 [E,G,C]2 | F,,2 [F,A,C]2 C,,2 [F,A,C]2 | G,,2 [F,B,D]2 D,,2 [F,B,D]2 | C,,2 [E,G,C]2 [C,,C,]4 |]

Tocar no estilo

  • Swing: colcheias desiguais (longa-curta), acentos nos tempos 2 e 4.
  • Síncopes: as notas ligadas por cima do tempo (como acima) devem ser decididas, não hesitantes.
  • Blue notes: a terça e a sétima abaixadas, muitas vezes “deslizadas” a partir da nota vizinha (uma pequena apojatura cromática).
  • Pedal: pouco ou nenhum no stride e no boogie; o balanço rítmico vem dos dedos.
  • O ouvido primeiro: o jazz se aprende escutando e transcrevendo gravações tanto quanto lendo.
Para começar: comece com uma mão esquerda de boogie-woogie sobre um blues em Dó usando as bases de acompanhamento do site e depois experimente a mão esquerda stride numa canção simples, bem devagar.
A mão esquerda stride é um salto: olhe para a nota do baixo, não para o acorde. Treine o salto sozinho, devagar, mirando a tecla sem olhar para ela no último instante.

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