Haydn e Mozart

Com vinte e quatro anos de diferença de idade, eles se estimavam profundamente e tiveram destinos opostos. Joseph Haydn passou trinta anos a serviço de um príncipe antes de se tornar, já idoso, uma celebridade europeia. Wolfgang Amadeus Mozart, criança-prodígio exibida por toda a Europa, tentou viver como músico independente e morreu aos trinta e cinco anos. Juntos, deram ao estilo clássico as suas maiores obras-primas.

Haydn, o criado que ficou famoso

Joseph Haydn (1732–1809), filho de um fabricante de rodas de Rohrau, na Baixa Áustria, foi menino de coro na Catedral de Santo Estêvão, em Viena, e depois se virou como pôde dando aulas. Em 1761, entrou para o serviço dos príncipes Esterházy, uma das famílias mais ricas da Hungria, e ficou quase trinta anos. Usava libré de criado, dirigia a orquestra e compunha por encomenda para as festas, o teatro de ópera e a capela do palácio de Eszterháza, longe de tudo. Mais tarde, disse que esse isolamento o obrigara a ser original.

O seu humor ficou famoso. Na Sinfonia nº 45, a “Dos Adeuses” (1772), os músicos, retidos longe das famílias por tempo demais, deixam o palco um a um durante o final (apagando as velas, segundo se conta), até restarem só dois violinos: o príncipe teria entendido o recado e dado folga a todos.

Com a morte do príncipe Nikolaus em 1790, Haydn finalmente ficou livre. O empresário Johann Peter Salomon o convidou a Londres, onde ele esteve duas vezes (1791–1792 e 1794–1795) e triunfou com as suas doze últimas sinfonias. Na nº 94, a “Surpresa”, o movimento lento começa com um tema muito simples tocado piano, repetido ainda mais suave… e então explode um acorde fortíssimo com um golpe de tímpano. Eis o início do tema:

M:2/4
L:1/8
Q:1/4=72
K:C
!p!C C E E | G G E2 | F F D D | B, B, G,2 |]

Haydn escreveu mais de cem sinfonias e quase setenta quartetos de cordas: foi chamado de “pai da sinfonia” e “pai do quarteto de cordas”. No fim da vida, inspirado pelos oratórios de Händel que ouvira em Londres, compôs A Criação (1798) e As Estações. O seu hino para o imperador Francisco (1797) é hoje a melodia do hino nacional alemão.

Mozart, o prodígio

Wolfgang Amadeus Mozart nasceu em Salzburgo em 1756. O seu pai, Leopold, violinista e professor respeitado, logo reconheceu o gênio do filho e da filha mais velha, Nannerl. Levou-os em longas turnês: Munique, Viena, Paris, Londres (onde Wolfgang, aos oito anos, conheceu Johann Christian Bach) e depois a Itália. O menino tocava de olhos vendados, improvisava sobre um tema dado e compunha as suas primeiras sinfonias.

Adulto, Mozart se sentia sufocado no seu cargo a serviço do príncipe-arcebispo de Salzburgo, Colloredo. Em 1781, rompeu com ele e se estabeleceu em Viena como músico independente: uma aposta quase inédita na época. Vivia de aulas, de concertos que ele mesmo organizava (para os quais escreveu os seus grandes concertos para piano), de publicações e de encomendas de óperas. Anos prósperos se alternavam com dívidas.

Mozart e a ópera

É no teatro que Mozart não tem igual. Os seus personagens não são tipos convencionais: são engraçados, cruéis, apaixonados, ambíguos, e a música muitas vezes diz o que eles calam. Nos conjuntos, vários personagens cantam sentimentos diferentes ao mesmo tempo, e entendemos tudo.

• O Rapto do Serralho (1782), em alemão com diálogos falados (um Singspiel).
• Três óperas italianas com libretos de Lorenzo Da Ponte: As Bodas de Fígaro (1786), Don Giovanni (1787, estreada em Praga), Così fan tutte (1790).
• A Flauta Mágica (1791), um Singspiel popular estreado num teatro de subúrbio de Viena, que mistura conto de fadas, comédia e simbolismo.

Mozart morreu em Viena em 5 de dezembro de 1791, deixando o seu Réquiem inacabado; o seu aluno Franz Xaver Süssmayr o completou. Deixou mais de seiscentas obras, que Ludwig von Köchel catalogou no século XIX (daí os números “K.” ou “KV”). Quanto à rivalidade assassina com Salieri popularizada pelo filme Amadeus, é uma lenda.

Uma amizade

Os dois homens se conheceram em Viena na década de 1780 e às vezes tocavam quartetos juntos. Mozart dedicou seis quartetos de cordas a Haydn (publicados em 1785), reconhecendo o que lhe devia. E, segundo uma carta de Leopold Mozart, Haydn lhe disse que o seu filho era o maior compositor que ele conhecia. Eis o início da famosa Eine kleine Nachtmusik (1787), um modelo de clareza clássica:

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=132
K:G
G2 zD G2 zD | GDGB d2 z2 | c2 zA c2 zA | cA^FA D2 z2 |]

O que escutar

• Em Haydn: espírito, surpresas (silêncios inesperados, falsos começos) e a arte de construir tudo a partir de um motivo minúsculo.
• Em Mozart: melodias que cantam como árias de ópera, proporções perfeitas e sombras repentinas (passagens em menor) sob a luz.

Escutar

• Haydn: Sinfonia nº 94 “Surpresa”; Sinfonia nº 45 “Dos Adeuses” (final); o Quarteto “Imperador”, Op. 76 nº 3.
• Mozart: As Bodas de Fígaro (abertura); a ária da Rainha da Noite em A Flauta Mágica; o Concerto para piano nº 21 (movimento lento); o Réquiem (Lacrimosa).