Escrever um blues
· Estilos e modelos: estudar e depois fazer pastiche · Nível 4 · 18 min
O blues nasceu na virada do século XX no Sul dos Estados Unidos, levado pelas comunidades afro-americanas. É uma das formas mais férteis da história: o jazz, o rock, o soul e boa parte do pop descendem dele. E é uma escola de composição excepcional, porque tudo é fixo (a forma, os acordes), menos o essencial: o que você tem a dizer por cima.
As impressões digitais do estilo
- O blues de 12 compassos: três frases de 4 compassos sobre os acordes I, IV e V.
- Acordes de sétima de dominante por toda parte: Dó7, Fá7, Sol7. Até a tônica é um acorde “instável”, e é isso que dá aquele som áspero.
- Blue notes: a terça menor (Mi♭) contra o acorde maior, a quinta diminuta (Fá♯/Sol♭), a sétima menor (Si♭).
- Swing ou shuffle: as colcheias são desiguais, a primeira longa e a segunda curta (“du-ba du-ba”).
- Pergunta e resposta: uma frase curta (muitas vezes a do cantor), depois um silêncio ou uma resposta instrumental; e ainda a estrutura de letra AAB (diz um verso, repete, conclui).
- O riff: um motivo curto e marcante, repetido mesmo quando o acorde muda.
A sequência de acordes
| Compassos 1–4 | Dó7 | Dó7 (ou Fá7) | Dó7 | Dó7 |
|---|---|---|---|---|
| Compassos 5–8 | Fá7 | Fá7 | Dó7 | Dó7 |
| Compassos 9–12 | Sol7 | Fá7 | Dó7 | Sol7 (turnaround) |
O Fá7 no compasso 2 se chama quick change. O compasso 12 em Sol7 faz a sequência dar mais uma volta: é o turnaround.
A escala blues
M:4/4 L:1/8 Q:1/4=90 K:C "C7"C _E F ^F G _B c2 |]
Seis notas: Dó, Mi♭, Fá, Fá♯, Sol, Si♭. O Fá♯ (a blue note por excelência) é quase sempre usado de passagem, entre Fá e Sol. Num blues em Dó, essa escala funciona sobre os três acordes: prático, mas cuidado para não transformá-la numa máquina de frases prontas.
Riff, pergunta e resposta, e mão esquerda boogie
M:4/4
L:1/8
Q:1/4=100
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C7"z2 _e =e g2 c2 | "F7"_B2 c2 z4 | "C7"z2 _e =e g2 c2 | "C7"_B2 c2 z4 |]
[V:LH] C,>E, G,>A, _B,>A, G,>E, | F,>A, C>D _E>D C>A, | C,>E, G,>A, _B,>A, G,>E, | C,>E, G,>A, _B,>A, G,>E, |]
A mão direita toca um riff: um deslize Mi♭–Mi (a blue note “se endireitando”), Sol, Dó, depois uma resposta Si♭–Dó e uma pausa. Essa pausa é essencial: é o espaço da resposta. O riff continua igual sobre Fá7: a mesma frase soa diferente sobre outro acorde, um dos grandes prazeres do blues. A mão esquerda toca um padrão de boogie-woogie (fundamental, terça, quinta, sexta, sétima e volta) em ritmo pontuado: uma forma aproximada de escrever o shuffle.
O turnaround
M:4/4
L:1/8
Q:1/4=100
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C7"c _B G _E C2 z2 | "G7"[B,DFG]4 z4 |]
[V:LH] C,E,G,A, _B,A,G,E, | G,,B,,D,F, G,F,D,B,, |]
Os dois últimos compassos da sequência: uma descida pela escala blues sobre Dó7 e depois Sol7 “religando” o motor. O turnaround é a vírgula entre duas voltas; bem no final da peça, substitua-o por um Dó7 (ou Dó9) final.
- Encher todos os compassos de notas: sem silêncio, não há pergunta e resposta.
- Tocar colcheias rigorosamente iguais: sem swing, o blues soa como um exercício.
- Usar tríades simples (Dó, Fá, Sol) em vez de acordes com sétima: a cor desaparece.
- Esquecer o turnaround: a sequência não “fecha o ciclo” naturalmente.
A receita
- Escolha um andamento (lento e pesado, ou um shuffle dançante) e uma mão esquerda (boogie, ou acordes simples no 2 e no 4).
- Invente um riff de um ou dois compassos com pelo menos uma blue note.
- Aplique a forma AAB: riff (compassos 1–4), riff sobre Fá7 (compassos 5–8), uma frase diferente que conclui (compassos 9–12).
- Deixe pausas para as respostas; termine cada volta com o turnaround.
- Escreva uma segunda volta com o riff variado (deslocado, encurtado, uma oitava acima).
Sua oficina
- Ligue a base de blues em Dó e cante (ou toque) o riff acima durante uma volta inteira de 12 compassos.
- Invente seu próprio riff de dois compassos usando a escala blues. Anote-o no editor ABC.
- Escreva uma volta completa de 12 compassos em forma AAB, com mão esquerda boogie ou acordes com sétima.
- Escreva uma segunda volta que varie seu riff e depois um final (substitua o turnaround por um Dó7 sustentado).
- Experimente também a base boogie para ouvir sua melodia com outro groove.
- Autoavaliação: tocando seu blues com a base, você sente a sequência voltando sem precisar contar? As pausas deixam espaço para uma resposta? Então você está tocando blues de verdade.
✓ Fazer o questionário da lição
← Cores impressionistas · Piano pop, música de cinema e minimalismo →