Łączenie pozycji: kształty akordów i CAGED

Znajomość pięciu osobnych pozycji nie wystarczy: trzeba przechodzić między nimi bez myślenia. Sekret polega na tym, by zobaczyć, że każda pozycja pentatoniki otacza kształt akordu. To zasada systemu CAGED: jeśli widzisz akord, widzisz skalę i wiesz, gdzie są „bezpieczne” dźwięki. Aby diagramy poniżej progu 12 pozostały czytelne, ta lekcja pracuje w e-moll (E, G, A, H, D).

Pięć pozycji, pięć akordów

Pierwsze cztery kształty łatwo zagrać jako akordy:

Kształt g-moll (pozycja 5) jest niewygodny jako pełny akord: zapamiętaj tylko jego trzy prymy. Zwróć uwagę na kolejność kształtów w górę: E, D, C, A, G, potem znowu E. To kolejność słowa CAGED (C-A-G-E-D) zapętlona od E – i nigdy się nie zmienia, bez względu na tonację.

Trzy sposoby łączenia pozycji

1. Slide: przechodź z jednej pozycji do następnej, ślizgając się po jednej strunie (na przykład struna 1, próg 3 → 5: z pozycji 1 do pozycji 2). Slide to zarazem zmiana pozycji i efekt ekspresyjny.
2. Przekątna: graj po trzy dźwięki na strunę, przesuwając rękę o dwa–trzy progi w górę na każdej strunie. Jednym gestem przechodzisz dwie oktawy i wszystkie pozycje (przykład poniżej).
3. Skok o oktawę: zagraj motyw w jednej pozycji, potem ten sam motyw o oktawę wyżej w innej (na przykład pozycja 1 → pozycja 4). Słuchacz słyszy, jak rośnie intensywność; solista „wzlatuje”.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=76
K:Em clef=treble-8
"Em"E, G, A, B, D E G A | B d e g a b d' e' | e'8 |]

e |------------------------|----------------------10--12-|-12~--------------------|
B |------------------------|--------------10--12---------|------------------------|
G |------------------------|----7--9--12-----------------|------------------------|
D |-------------------5--7-|-9---------------------------|------------------------|
A |----------2--5--7-------|-----------------------------|------------------------|
E |-0--3--5----------------|-----------------------------|------------------------|

Ta przekątna biegnie od pozycji 1 (puste struny) do pozycji 5 (próg 12). Graj ją powoli, przesuwając palec wskazujący przy każdej zmianie struny, potem zejdź z powrotem.

Ten sam pomysł w durze

G-dur jest tonacją równoległą e-moll: jego pięć kształtów CAGED (G, E, D, C, A) leży w tych samych pięciu pozycjach. Na przykład akord G z barré w kształcie E (próg 3) mieszka w pozycji 2. Gdy utwór jest w durze, celuj w dźwięki akordu durowego; w molu – molowego. Same kształty skali się nie przesuwają.

Ćwiczenie krok po kroku

1. Akord, potem skala: zagraj kształt akordu e-moll z pozycji 1, potem improwizuj wokół niego przez dwa takty. Przejdź do kształtu D, dwa takty, i tak dalej. Użyj podkładu modalnego w e-moll.
2. Jeden chorus = jedna wspinaczka: zacznij improwizację w pozycji 1 i dojdź do pozycji 5 przed końcem chorusu, używając co najmniej dwóch slidów.
3. Wędrujący motyw: wymyśl motyw z trzech–czterech dźwięków i zagraj go we wszystkich pięciu pozycjach na dokładnie tej samej wysokości, potem o oktawę wyżej.
4. Z zamkniętymi oczami: improwizuj przez minutę, nie patrząc na gryf; orientuj się wyłącznie według prym.