De melodie laten zingen

De piano is een polyfoon instrument: je speelt vaak een melodie en de begeleiding tegelijk. Als elke noot even luid is, verdrinkt de melodie. De kunst om elke stem in evenwicht te brengen heet voicing, en het is een van de zekerste tekenen van een volleerd pianist.

Het principe: drie lagen

1. De melodie (meestal de bovenstem): volle klank, legato, ongeveer twee dynamische niveaus boven de rest.
2. De bas: het harmonische fundament, aanwezig maar rond.
3. De vulling (akkoorden, middenstemmen, gebroken begeleiding): het meest discreet, als een tapijt.

Geval 1: melodie in de rechterhand, begeleiding in de linker

Dit is de meest voorkomende situatie. De linkerhand moet „onder” de rechter spelen: denk pp voor de begeleiding en mf voor de melodie.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=66
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] !mf!e4 d2 c2 | d6 z2 | e4 g2 f2 | e8 |]
[V:LH] !pp!C,G,E,G, C,G,E,G, | B,,G,D,G, B,,G,D,G, | C,A,E,A, D,A,F,A, | C,G,E,G, C,4 |]

Geval 2: melodie en begeleiding in dezelfde hand

Lastiger: de rechterhand speelt een akkoord waarin alleen de bovenste noot de melodie is. De oplossing is de hand te laten overhellen naar de 5e vinger: een lichte draaiing van de onderarm naar buiten, een stevige en iets snellere 5e vinger, de andere vingers „lichter”, die de toetsbodem nauwelijks raken.

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=60
K:C
!mf![EGc] [FAd] [GBe] [EGc] | [FAc]2 [EGc]2 |]

Opbouwende oefening

1. Speel alleen de bovenste noot van elk akkoord, legato, en zing vanbinnen mee.
2. Voeg de andere noten staccato en pp toe, terwijl de bovenste noot legato en vol blijft. Dat traint de onafhankelijkheid van de vingers binnen de hand.
3. Speel de akkoorden normaal en behoud dezelfde hiërarchie.
4. Controlevariant: laat de middenstem uitkomen, daarna de onderste. Lukt dat, dan voelt de bovenstem makkelijk aan.

Ideale stukken om dit te oefenen: Gymnopédie nr. 1 van Satie (melodie boven akkoorden) en het Largo van Dvořák.