Een barok menuet schrijven

Bach schreef de concerten van Vivaldi met de hand over; de jonge Mozart imiteerde Johann Christian Bach; Brahms boog zich urenlang over de partituren van Händel. Een pastiche (schrijven „op de manier van”) is geen valsspelen: het is de oudste compositieschool ter wereld. Je kiest een model, herkent zijn vingerafdrukken en schrijft dan een nieuw stuk dat ze respecteert. De beperkingen van de stijl doen een groot deel van het werk voor je, en onderweg leer je vaardigheden die je je hele leven houdt.

Ons eerste model: het menuet, een hofdans in drie, elegant en evenwichtig, die elke klavierspeler uit de 18e eeuw bij de vleet schreef.

De vingerafdrukken van de stijl

• 3/4-maat, gematigd tempo (een kwartnoot rond 100–120), een licht verzwaarde eerste tel: het is een danspas.
• Tweestemmig schrijven: de linkerhand is geen „begeleiding” maar een tweede melodie, vaak in langere noten. Geen zware blokakkoorden.
• Motorisch ritme: voortdurend bewegende achtste noten, vaak van hand tot hand doorgegeven; als de ene stem beweegt, houdt de andere aan (complementair ritme).
• Regelmatige frasering: frasen van 4 maten, gekoppeld tot periodes van 8 maten.
• Tweedelige vorm met herhalingen: ||: A :||: B :||. Deel A begint in de tonica en moduleert naar de dominant; deel B vertrekt vanuit de dominant, maakt een korte omweg (vaak via de parallelle mineurtoonsoort) en keert terug naar huis.
• Versierde cadensen: een triller op de leidtoon of op de noot ervoor markeert het einde van een frase.

Het model: het Menuet in G-groot uit het Notenbüchlein voor Anna Magdalena

Dit menuet werd lang aan Bach toegeschreven, maar wordt nu aan Christian Petzold toegekend. Hier zijn de eerste vier maten:

M:3/4
L:1/8
Q:1/4=110
K:G
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] d2 G A B c | d2 G2 G2 | e2 c d e f | g2 G2 G2 |]
[V:LH] [G,B,D]4 A,2 | B,6 | C6 | B,6 |]

De hele stijl zit in deze vier maten. Maat 1: een vlaag achtsten die het G-akkoord (G–B–D) invult met doorgangsnoten (A, C). Maat 2: de beweging komt tot rust op twee herhaalde kwartnoten, als een danspas. Maten 3–4: hetzelfde idee, een toon hoger, boven een C-akkoord: een sequens, het lievelingsgereedschap van de barokcomponist. In de linkerhand lange noten die stapsgewijs bewegen (B, C, B): een echte lijn, eenvoudig maar zelfstandig. Speel het hele stuk in het repertoire om te zien hoe deel A D-groot bereikt.

Moduleren naar de dominant: de Cis die alles verandert

In G-groot is de dominant D. Om daar te komen, voer je gewoon de leidtoon van D in, Cis, het liefst binnen een A-akkoord (de dominant van D), en sluit je af met een volkomen cadens. Een origineel voorbeeld van het einde van een A-deel:

M:3/4
L:1/8
Q:1/4=110
K:G
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] B2 G A B c | d2 F G A B | e2 A B ^c A | d6 |]
[V:LH] G,2 D,2 B,,2 | D,2 F,2 A,2 | A,,2 ^C,2 E,2 | D,6 |]

Maat 1: G-akkoord. Maat 2: D-akkoord, dat het oor nog als dominant van G hoort. Maat 3: de Cis verschijnt in beide handen binnen het A-akkoord: het oor beseft dat we „verhuisd” zijn. Maat 4: D in unisono, de nieuwe tijdelijke tonica. Merk op dat de twee handen nooit precies op dezelfde manier bewegen.

Tweestemmig contrapunt

Het geheim van een goed menuet is de dialoog tussen rechter- en linkerhand. Hier neemt de linkerhand de achtsten terwijl de rechterhand aanhoudt, daarna wisselen ze:

M:3/4
L:1/8
Q:1/4=110
K:G
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] g4 f2 | e4 d2 | c B A G F A | G6 |]
[V:LH] G,, A,, B,, C, D, B,, | C, D, E, F, G, E, | D,4 C,2 | B,,2 G,,4 |]

Maten 1–2: de rechterhand daalt langzaam (G, Fis, E, D) terwijl de linkerhand in achtsten klimt: tegenbeweging, die ruimte en zelfstandigheid schept. Maat 3: de rollen draaien om en de rechterhand loopt over een D7-akkoord (de C in de bas is de septiem). Maat 4: volkomen cadens in G. De stroom achtsten stopt nooit echt: dat is de barokke „motor”.

Het pasticherecept, stap voor stap

1. Harmonisch plan (16 maten): A = maten 1–8, van G naar D (volkomen cadens in D in maat 8). B = maten 9–16: D, een omweg via e-klein (met Dis, de leidtoon van E) rond maten 11–12, en dan terug naar een volkomen cadens in G.
2. Het motief: één maat achtsten die door het akkoord lopen, gevolgd door één maat kwartnoten. Dat is je „danspas”.
3. De sequens: herhaal het motief een toon hoger of lager (zoals Petzold doet in maten 3–4).
4. De bas: één noot per sterke tel, stapsgewijze beweging, of een kwart-/kwintsprong bij cadensen (D → G, A → D).
5. De cadensen: maten 8 en 16, met een lange noot (gepunteerde halve) en eventueel een triller op de noot ervoor.
6. Nalezen: controleer op parallelle kwinten en op de afwisseling van achtsten tussen de handen.

Jouw werkplaats

1. Speel het hele Menuet in G-groot. Noteer waar de eerste Cis verschijnt en in welke maat deel A eindigt.
2. Schrijf in de ABC-editor eerst alleen de bas van je menuet van 16 maten, volgens het harmonische plan hierboven (één of twee noten per maat).
3. Verzin je motief van twee maten (achtsten en dan kwartnoten) en zet het in maten 1–2; beantwoord het met een sequens in maten 3–4.
4. Werk deel A af tot de cadens in D (gebruik de Cis!), daarna deel B tot de cadens in G. Voeg herhalingstekens |: en :| toe.
5. Laat het in een lus spelen in een langzaam tempo, daarna op 110. Verbeter elke plek waar beide handen meer dan één maat lang samen achtsten spelen.
6. Zelfcontrole: zou iemand erop kunnen dansen terwijl hij „1-2-3” telt? Hoor je in maat 8 duidelijk „we zijn ergens anders” en in maat 16 „we zijn thuis”? Zo ja, dan werkt je menuet.