탱고 (1880–2026)

19세기 말 부에노스아이레스와 몬테비데오는 대부분 이탈리아와 스페인 출신인 수십만 명의 이민자를 받아들였어요. 노동자 동네와 도시 변두리에서 그들의 음악이 쿠바의 하바네라, 아르헨티나의 밀롱가, 아프리카계 아르헨티나인과 우루과이인의 리듬과 섞였어요. 이 혼합에서 탱고가 나왔고, 처음에는 플루트, 바이올린, 기타로 된 작은 그룹이 연주했어요.

20세기 초, 이민자들이 들여온 독일 출신의 작은 버튼식 콘서티나 반도네온이 악단에 자리 잡았어요. 그 깊고 애절한 소리가 탱고의 목소리가 되었죠. 탱고는 1913년 무렵 파리에서 대성공을 거두고, 그 명성을 안고 아르헨티나로 돌아왔어요. 1917년 카를로스 가르델이 흔히 최초의 ‘탱고 노래’로 꼽히는 Mi noche triste(나의 슬픈 밤)를 불렀어요. 그때부터 탱고는 잃어버린 사랑과 향수를 이야기했어요.

1940년대는 부에노스아이레스 전체를 춤추게 한 대규모 악단(orquestas típicas)의 황금기였어요. 이어서 아스토르 피아졸라가 바흐, 재즈, 현대 음악에서 자양분을 얻어, 춤보다 감상을 위한 탱고 누에보를 만들었어요.

탱고 리듬은 알아보기 쉬워요. 강하게 표시되는 4/4박자, 흔히 3+3+2로 나뉘는 리듬, 날카로운 악센트(marcato), 극적인 느려짐과 멈춤. 예를 들어 스콧 조플린의 Solace 왼손에서 들리는 하바네라 리듬이 그 조상 중 하나예요.