쇼루와 브라질 음악 (1870–2026)

1870년 무렵 리우데자네이루의 음악가들은 유행하던 유럽 춤곡(폴카, 왈츠, 쇼티시)을 자기 방식대로 연주하며 아프리카계 브라질 리듬의 당김음을 더했어요. 플루트 연주자 조아킹 칼라두가 플루트, 카바키뉴, 기타를 한데 모았어요. 이것이 쇼루(말 그대로 ‘울음’)예요. 이름과 달리 즐겁고 화려한 기악 음악이에요.

쇼루에는 역할이 있어요. 플루트나 만돌린이 선율을 노래하고, 카바키뉴(작은 4현 기타)가 리듬을 잡고, 7현 기타가 저음에서 대선율, 즉 바이샤리아를 연주해요. 20세기에 픽싱기냐가 쇼루를 세련된 예술로 끌어올렸고, 빌라로부스는 그의 〈쇼루〉 연작과 기타곡에서 쇼루를 활용했어요.

삼바는 20세기 초 리우의 아프리카계 브라질 공동체에서 태어났어요. 1916년에 등록된 Pelo Telefone(전화로)가 흔히 최초로 녹음된 삼바로 꼽혀요. 삼바는 카니발의 음악이자 나라의 상징이 되었어요.

1950년대 말, 안토니우 카를루스 조빙, 시인 비니시우스 지 모라이스, 가수 겸 기타리스트 주앙 지우베르투가 삼바를 느리고 가볍게 만들고 재즈 화음을 더했어요. 이것이 보사노바(‘새로운 물결’)예요. 이파네마에서 온 소녀는 전 세계를 돌았어요. 기타리스트와 피아니스트에게 보사는 리듬 학교예요. 베이스는 박 위에, 화음은 박 밖에.