모던 재즈: 비밥, 쿨, 모달, 프리, 퓨전

1940년대 초 스윙은 미국의 대중음악이었어요. 하지만 몇몇 젊은 음악가는 답답함을 느꼈어요. 빅 밴드에서는 솔로를 할 자리가 거의 없는 편곡된 악보를 연주했거든요. 일이 끝나면 그들은 민턴스 플레이하우스 같은 할렘의 작은 클럽에 모여 잼 세션을 하며 새로운 아이디어를 시험했어요. 20년 남짓한 사이에 재즈는 여러 번 스스로를 새롭게 하게 돼요.

비밥 (1940년대)

색소폰 연주자 찰리 파커와 트럼펫 연주자 디지 길레스피는 피아니스트 델로니어스 몽크, 드러머 케니 클라크와 함께 비밥을 만들었어요. 템포는 더 빨라지고, 선율은 유니즌으로 연주하는 구불구불한 선이 되었고, 화성은 확장 화음과 대리 화음으로 가득 찼어요. 드러머는 심벌로 박을 유지하고 베이스 드럼으로 자유롭게 강조했어요. 사람들은 더 이상 춤추지 않았어요. 들었어요. 피아니스트 버드 파월은 관악기 같은 오른손과 몇 개의 음으로 줄인 왼손으로 이 언어를 건반에 옮겼어요. 몽크는 침묵, 불협화음, 유머로 이루어진 독특한 양식을 가꿨어요.

비밥은 음악가들이 질주하듯 지나가는 ii–V–I 진행에 기대요. 솔로 아래에서 더블베이스는 워킹 베이스를 연주해요. 한 박에 한 음씩, 걸어가듯 화음들을 이어요. 이 레슨을 위해 Dm7 – G7 – Cmaj7 위에 지어낸 선이에요(다음 화음을 ‘겨냥하는’ 반음계 음에 주목하세요).

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=140
K:C clef=bass
"Dm7" D, F, A, ^G, | "G7" G, F, D, ^C, | "Cmaj7" C, E, G, B,, | "Cmaj7" C,4 |]

쿨과 하드 밥 (1950년대)

1949년과 1950년에 트럼펫 연주자 마일스 데이비스는 편곡자 길 에번스, 색소폰 연주자 제리 멀리건과 함께 프렌치 호른과 튜바로 차분한 색채를 낸 더 부드러운 세션을 녹음했어요. 이 녹음들은 나중에 Birth of the Cool이라는 제목으로 묶였어요. 쿨 재즈는 절제와 섬세한 편곡을 중시했고, 서부 해안에서는 쳇 베이커와 데이브 브루벡이 세련된 버전을 선보였어요(1959년 브루벡의 앨범 Time Out은 5박과 9박을 과감히 썼어요).

같은 시기 뉴욕에서는 하드 밥이 반대 방향으로 나아갔어요. 더 많은 블루스, 더 많은 가스펠, 더 많은 에너지예요. 아트 블레이키와 그의 재즈 메신저스, 피아니스트 호러스 실버, 트럼펫 연주자 클리퍼드 브라운이 대표적인 인물이었어요.

모달 재즈 (1959)

1959년 존 콜트레인, 캐넌볼 애덜리, 피아니스트 빌 에번스가 참여한 마일스 데이비스의 앨범 Kind of Blue는 다른 즉흥 연주 방식을 제안했어요. 끊임없이 바뀌는 화음을 따라가는 대신, 음악가들이 하나의 선법에 오래 머무는 거예요. 공간이 열리고 음악이 숨을 쉬어요. 가장 많이 쓰이는 것은 도리아 선법(레에서 레까지의 흰 건반)이에요. 일반적인 예제예요. 음계, 이어서 선법을 벗어나지 않고 흔들리는 두 화음이에요.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=120
K:C
"Dm7" D E F G A B c d | "Dm7" [DFAc]4 "Em7" [EGBd]4 | "Dm7" [DFAc]8 |]

빌 에번스는 자신의 트리오(베이시스트 스콧 라파로, 드러머 폴 모시언)와 함께 대등한 세 목소리의 대화, 그리고 근음 없는 왼손 보이싱을 만들어 냈는데, 이것은 지금도 피아니스트들에게 영향을 줘요.

콜트레인, 프리 재즈, 퓨전 (1960~1970년대)

존 콜트레인은 Giant Steps(1959년 녹음)로 화성을 극한까지 밀어붙였고, 이어서 A Love Supreme(1965)으로 선법적이고 영적인 음악으로 향했어요. 색소폰 연주자 오넷 콜먼(The Shape of Jazz to Come, 1959, Free Jazz, 1961)과 피아니스트 세실 테일러는 화음 진행을 버렸어요. 이것이 정해진 형식에서 해방된 즉흥 연주, 프리 재즈예요. 1960년대 말, 또다시 마일스 데이비스가 악기들에 전기를 연결했어요. Bitches Brew(1970)로 그는 재즈 록, 곧 퓨전의 길을 열었고, 허비 행콕, 칙 코리아, 밴드 웨더 리포트가 그 뒤를 이었어요. 1975년 키스 재럿은 쾰른에서 피아노 독주 연주회를 즉흥으로 했는데, 그 녹음은 가장 많이 팔린 재즈 앨범 가운데 하나가 되었어요.

무엇을 들어야 할까요

• 비밥: 작은 그룹, 빠른 템포, 각진 유니즌 선율, 기교적인 긴 솔로.
• 쿨: 부드러운 소리, 보통 빠르기, 공들인 편곡.
• 하드 밥: 에너지, 블루스와 가스펠, 힘찬 드럼.
• 모달: 적은 화음, 한 선법 위의 긴 구간, 명상적인 분위기.
• 프리: 정해진 화음도 템포도 없고, 외침과 질감.
• 퓨전: 일렉트릭 피아노, 신시사이저, 일렉트릭 베이스, 록과 펑크 리듬.

들어 볼 곡

• 찰리 파커와 디지 길레스피(1940년대), 델로니어스 몽크 솔로.
• 마일스 데이비스: Kind of Blue. 빌리지 뱅가드의 빌 에번스 트리오(1961).
• 존 콜트레인: A Love Supreme. 오넷 콜먼: The Shape of Jazz to Come.
• 허비 행콕: Head Hunters(1973). 키스 재럿: The Köln Concert(1975).