드뷔시, 라벨, 사티: 색채의 음악

1890년 무렵의 파리. 도시는 막 1889년 만국 박람회를 치렀는데, 그곳에서 방문객들은 유럽에서는 알려지지 않은 소리를 내는 징과 금속 건반 타악기의 합주인 자와의 가믈란을 들을 수 있었어요. 인상주의 화가들은 이미 윤곽선보다 빛을 그릴 수 있음을 보여 주었고, 말라르메와 베를렌 같은 상징주의 시인들은 묘사보다 암시를 좋아했어요. 한 젊은 작곡가 클로드 드뷔시(1862~1918)가 소리로 같은 일을 하게 돼요.

모든 것을 바꾼 어느 오후

1894년 드뷔시는 말라르메의 시에서 영감을 받은 목신의 오후에의 전주곡을 발표했어요. 곡은 뚜렷한 조성 없이 선을 엮어 가는 플루트 독주로 시작하고, 이어서 관현악이 하프, 약음기를 단 호른, 나뉜 현악기로 가볍게 붓질하듯 들어와요. 베토벤처럼 발전시키는 큰 주제도, 영웅적인 크레셴도도 없어요. 10분짜리 몽상이에요. 많은 음악가가 이 곡을 현대 음악의 출발점으로 여겨요.

드뷔시는 이어서 등장인물들이 거의 말하듯 노래하는 오페라 펠레아스와 멜리장드(1902)를 썼고, 바람과 파도를 그리는 세 개의 ‘교향적 스케치’ 바다(1905)를 썼어요. 피아노를 위해서는 판화, 영상, 그리고 전주곡집 두 권(1910, 1913)을 썼어요.

다른 방식의 작곡

드뷔시는 미술에서 빌려 온 ‘인상주의’라는 말을 싫어했어요. 그래도 이 말은 몇 가지 새로운 선택을 잘 설명해 줘요.

• 다른 곳에서 온 음계: 5음 음계(피아노의 검은 건반처럼 다섯 음), 옛 선법, 온음 음계.
• 색채를 위한 화음: 9화음은 더 이상 ‘해결’될 필요가 없어요. 덩어리째 미끄러뜨릴 수 있어요.
• 앞자리에 선 음색: 드뷔시와 라벨에게는 악기의 선택이 음만큼 중요해요.

아마빛 머리의 소녀(전주곡집 제1권, 1910)의 첫머리를 들어 보세요. 반주 없는 선율이 거의 전부 5음 음계로 되어 있어요. 반주도 긴장도 없이, 혼자 흥얼거리는 노래처럼 공중에 떠 있는 악구예요.

M:3/4
L:1/16
Q:1/4=60
K:Gb
d6 BG E2GB | d2BG E2GB G2GE | G2FE D8 |]

시계공 라벨

모리스 라벨(1875~1937)은 드뷔시와 색채에 대한 사랑을 나눴지만, 시계처럼 정확하게 조절된 분명한 형식과 정밀한 장치를 좋아했어요. 뛰어난 관현악 편곡자였던 그는 발레 뤼스를 위해 발레 다프니스와 클로에(1912)를 작곡했고, 1922년에는 무소르그스키의 전람회의 그림을 관현악으로 편곡했고, 1928년에는 볼레로를 썼어요. 쉬지 않는 스네어 드럼 리듬 위에서 하나의 주제가 악기에서 악기로 옮겨 가며 되풀이돼요. 그 자체로 관현악법 수업이에요. 라벨은 재즈에도 호기심이 많아서, 특히 1928년 미국 연주 여행 중에 열심히 들었어요. 그의 피아노 협주곡 두 곡에 그 메아리가 울려요.

이방인 사티

몽마르트르의 카바레 피아니스트이자 드뷔시의 친구였던 에릭 사티(1866~1925)는 웅장함과 정반대의 길을 걸었어요. 짧고, 느리고, 앙상하고, 유머가 가득한 곡들이에요(그는 악보에 엉뚱한 제목과 지시어를 붙였어요). 그의 짐노페디 세 곡(1888)은 두 화음 사이를 흔들리는 왼손과 그 위에 떠다니는 선율로 되어 있어요.

M:3/4
L:1/4
Q:1/4=66
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
K:D
[V:RH] z3 | z3 | z f a | g f c | B c d | A3 |]
[V:LH] G,, [B,DF]2 | D, [A,CF]2 | G,, [B,DF]2 | D, [A,CF]2 | G,, [B,DF]2 | D, [A,CF]2 |]

1917년 콕토, 피카소와 함께 발레 뤼스를 위해 만든 발레 파라드는 관현악에 타자기와 사이렌을 끌어들였어요. ‘6인조’(풀랑크, 미요, 오네게르…)의 젊은 작곡가들은 사티를 단순함의 모범으로 여겼고, 나중에는 미국의 미니멀리스트들이 그를 재발견했어요.

무엇을 들어야 할까요

• 흐릿한 윤곽: 뚜렷한 종지가 적고, 조성감이 떠다녀요.
• 덩어리째 미끄러지는 평행 화음.
• 섬세한 소리: 플루트, 하프, 약음기를 단 현악기, 부드럽게 쓸어내리는 심벌즈, 페달에 잠긴 피아노.
• 흔히 아주 여린 셈여림, 그리고 이미지를 떠올리게 하는 제목(물, 달, 안개, 바다).

들어 볼 곡

• 드뷔시: 목신의 오후에의 전주곡, 바다, 달빛, 가라앉은 성당.
• 라벨: 볼레로, 다프니스와 클로에(‘해돋이’), 죽은 왕녀를 위한 파반.
• 사티: 짐노페디, 그노시엔.
• 그 주변에서: 작곡 부문 로마 대상을 받은 최초의 여성인 릴리 불랑제(1913), 그리고 라벨의 스승 가브리엘 포레.