フォーク (1930–2026)

1920〜30年代、アメリカのレコード会社は農村の音楽を録音しました。アパラチアの歌い手、フィドル奏者、カーター・ファミリーのような歌う家族、ブルースマンたち。ジョン・ローマックスとアラン・ローマックスのような収集家は、米国議会図書館のために国中を巡りました。この遺産がフォークの土台となりました。

大恐慌の時代、ウディ・ガスリーはギターを手にアメリカ中を旅し、貧しい人々や移民労働者の暮らしを歌いました。1940年には「我が祖国（This Land Is Your Land）」を書いています。ピート・シーガーがそれを受け継ぎ、聴衆を一緒に歌わせました。1950〜60年代にはフォーク・リバイバルがグリニッジ・ヴィレッジのコーヒーハウスを満たしました。ジョーン・バエズ、そしてボブ・ディラン。ディランはプロテスト・ソングを書いたあと、1965年にエレキギターに持ち替えました。

アコースティック・ギターで、フォークは貴重なテクニックを発展させました。オープンコードによる伴奏、親指がバス音を交互に弾き、ほかの指が旋律を弾くフィンガーピッキング（「トラヴィス・ピッキング」）、オープンチューニング。ジョン・フェイヒーとその後継者たちは、これを個性的な器楽、「アメリカン・プリミティヴ・ギター」へと発展させました。

フォークという言葉は、ほかの国々のリバイバルも含みます。イギリスやアイルランドのフォーク、歌詞を重んじるフランスのシャンソン、ラテンアメリカのヌエバ・カンシオン。共通するのは、ひとつの声、ひとつの楽器、そして大切な言葉です。