ドビュッシー、ラヴェル、サティ：色彩の音楽

1890年ごろのパリ。この町は1889年の万国博覧会を開催したばかりで、訪れた人々はそこでジャワのガムラン、つまりヨーロッパでは知られていない響きをもつゴングと鍵盤打楽器のオーケストラを聴くことができました。印象派の画家たちは、輪郭ではなく光を描けることをすでに示していました。マラルメやヴェルレーヌのような象徴派の詩人たちは、描写するよりもほのめかすことを好みました。ひとりの若い作曲家、クロード・ドビュッシー（1862〜1918年）が、同じことを音で行おうとしていました。

すべてを変えた午後

1894年、ドビュッシーはマラルメの詩に触発されたPrélude à l'après-midi d'un faune（『牧神の午後への前奏曲』）を発表しました。曲はフルートの独奏で始まり、調のはっきりしない線を紡ぎます。続いてオーケストラが軽いタッチで入ってきます。ハープ、弱音器をつけたホルン、分割された弦楽器。ベートーヴェン流に展開される大きな主題も、英雄的なクレッシェンドもありません。10分間の白昼夢です。多くの音楽家が、これを現代音楽の出発点とみなしています。

ドビュッシーはその後、登場人物がほとんど話すように歌うオペラPelléas et Mélisande（『ペレアスとメリザンド』、1902年）、そして風と波を描く3つの「交響的素描」La Mer（『海』、1905年）を書きました。ピアノのためには版画、映像、2巻の前奏曲集（1910年と1913年）を書いています。

異なる書き方

ドビュッシーは、絵画から借りた「印象主義」という言葉を嫌っていました。それでもこの言葉は、いくつかの新しい選択をうまく言い表しています。

• よその音階：五音音階（ペンタトニック、ピアノの黒鍵のような5つの音）、古い旋法、全音音階。
• 色彩のための和音：9の和音はもう「解決」する必要がなく、かたまりのまま滑らせることができます。
• 前面に出る音色：ドビュッシーとラヴェルにとって、楽器の選択は音そのものと同じくらい重要です。

La Fille aux cheveux de lin（『亜麻色の髪の乙女』、前奏曲集第1巻、1910年）の冒頭を聴いてみましょう。伴奏のない旋律は、ほぼすべて五音音階でできています。伴奏も緊張もなく、宙に浮いたフレーズ。ひとりで口ずさむ歌のようです。

M:3/4
L:1/16
Q:1/4=60
K:Gb
d6 BG E2GB | d2BG E2GB G2GE | G2FE D8 |]

時計職人ラヴェル

モーリス・ラヴェル（1875〜1937年）は、色彩への愛をドビュッシーと分かち合っていましたが、明快な形式と、時計仕掛けのように調整された精密な仕組みを好みました。卓越したオーケストレーションの名手で、バレエ・リュスのためにバレエダフニスとクロエ（1912年）を作曲し、1922年にムソルグスキーの展覧会の絵を管弦楽化し、1928年にはボレロを書きました。止まることのない小太鼓のリズムの上で、ただひとつの主題が楽器から楽器へと受け渡されながら繰り返されるのです。それ自体がオーケストレーションの教科書です。ラヴェルはジャズにも関心をもち、とくに1928年のアメリカ・ツアーで熱心に聴きました。その響きは彼の2つのピアノ協奏曲にこだましています。

異端児サティ

モンマルトルのキャバレーのピアニストでドビュッシーの友人だったエリック・サティ（1866〜1925年）は、壮大さとは正反対の道を選びました。短く、ゆっくりで、簡素で、ユーモアに満ちた曲です（彼は楽譜に風変わりな題名や指示をつけました）。3曲のジムノペディ（1888年）は、2つの和音のあいだを揺れる左手と、その上に漂う旋律でできています。

M:3/4
L:1/4
Q:1/4=66
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
K:D
[V:RH] z3 | z3 | z f a | g f c | B c d | A3 |]
[V:LH] G,, [B,DF]2 | D, [A,CF]2 | G,, [B,DF]2 | D, [A,CF]2 | G,, [B,DF]2 | D, [A,CF]2 |]

1917年、コクトーやピカソとともにバレエ・リュスのために作ったバレエパラードは、オーケストラにタイプライターやサイレンを持ち込みました。「六人組」の若い作曲家たち（プーランク、ミヨー、オネゲル……）はサティを簡素さの手本とみなし、のちにアメリカのミニマリストたちが彼を再発見することになります。

聴きどころ

• ぼやけた輪郭：はっきりした終止が少なく、調性感が漂っています。
• かたまりのまま滑っていく平行和音。
• 洗練された響き：フルート、ハープ、弱音器をつけた弦楽器、そっとこすられるシンバル、ペダルに浸されたピアノ。
• しばしばとても弱い強弱と、イメージを呼び起こす題名（水、月、霧、海）。

聴いてみよう

• ドビュッシー：Prélude à l'après-midi d'un faune、La Mer、月の光、沈める寺。
• ラヴェル：ボレロ、ダフニスとクロエ（「夜明け」）、亡き王女のためのパヴァーヌ。
• サティ：ジムノペディ、グノシエンヌ。
• その周辺：作曲部門で初めてローマ大賞を受賞した女性（1913年）リリ・ブーランジェ、そしてラヴェルの師ガブリエル・フォーレ。