ハイドンとモーツァルト｜無料音楽史コース

24歳の年の差がありながら、2人は互いに深く尊敬し合い、正反対の運命をたどりました。ヨーゼフ・ハイドンは30年間ある侯爵に仕えたのち、老年になってヨーロッパの有名人になりました。ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトは、ヨーロッパ中でお披露目された神童で、自由な音楽家として生きようとし、35歳で亡くなりました。2人は古典派の様式に最も偉大な傑作をもたらしました。

有名になった召使い、ハイドン

下オーストリアのローラウの車大工の息子ヨーゼフ・ハイドン（1732〜1809年）は、ウィーンのシュテファン大聖堂の少年聖歌隊員を経て、レッスンでかろうじて生計を立てていました。1761年、ハンガリー屈指の富豪一族エステルハージ侯爵家に仕え、30年近くとどまります。召使いのお仕着せを着て、オーケストラを指揮し、何もかもから遠く離れたエステルハーザ宮殿の祝典、オペラ劇場、礼拝堂のために注文に応じて作曲しました。のちに彼は、この孤立が自分を独創的にならざるを得なくしたと語っています。

彼のユーモアは有名になりました。交響曲第45番「告別」（1772年）では、家族から長く離されていた楽団員たちが、終楽章の途中でひとりずつ舞台を去り（言い伝えではろうそくを吹き消して）、最後にはヴァイオリン2人だけが残ります。侯爵はこのメッセージを理解し、全員に休暇を与えたといわれています。

1790年にニコラウス侯が亡くなると、ハイドンはついに自由になりました。興行主ヨハン・ペーター・ザロモンが彼をロンドンに招き、ハイドンは2度にわたって滞在し（1791〜1792年と1794〜1795年）、最後の12の交響曲で大成功を収めました。第94番「驚愕」では、緩徐楽章がとても簡素な主題を弱く奏でて始まり、さらに弱く繰り返したあと……ティンパニの一撃とともにフォルティッシモの和音が炸裂します。主題の始まりはこうです。

M:2/4
L:1/8
Q:1/4=72
K:C
!p!C C E E | G G E2 | F F D D | B, B, G,2 |]

ハイドンは100曲以上の交響曲と70曲近くの弦楽四重奏曲を書き、「交響曲の父」「弦楽四重奏曲の父」と呼ばれてきました。晩年、ロンドンで聴いたヘンデルのオラトリオに触発されて、天地創造（1798年）と四季を作曲しました。皇帝フランツのための彼の賛歌の旋律（1797年）は、今日ドイツ国歌の旋律になっています。

神童モーツァルト

ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトは1756年にザルツブルクで生まれました。尊敬されたヴァイオリニストで教師でもあった父レオポルトは、息子と姉ナンネルの才能にいち早く気づき、2人を長い演奏旅行に連れ出しました。ミュンヘン、ウィーン、パリ、ロンドン（8歳のヴォルフガングはそこでヨハン・クリスティアン・バッハに会いました）、そしてイタリア。子どもは目隠しをして弾き、与えられた主題で即興し、最初の交響曲を作曲しました。

大人になったモーツァルトは、ザルツブルク大司教コロレドに仕える職に不満を募らせます。1781年に大司教と決裂し、フリーの音楽家としてウィーンに落ち着きました。当時としてはほとんど前例のない賭けでした。レッスン、自分で企画した演奏会（そのために偉大なピアノ協奏曲を書きました）、出版、オペラの依頼で生計を立てたのです。豊かな年と借金の年が交互に訪れました。

モーツァルトとオペラ

劇場こそ、モーツァルトが並ぶ者のない場所です。彼の登場人物は型どおりの人物ではありません。滑稽で、残酷で、恋をしていて、曖昧で、音楽はしばしば彼らが口にしないことを語ります。重唱では複数の人物が異なる感情を同時に歌い、それでも私たちはすべてを理解できるのです。

後宮からの誘拐（1782年）、台詞の入ったドイツ語のオペラ（ジングシュピール）。
ロレンツォ・ダ・ポンテの台本による3つのイタリア・オペラ：フィガロの結婚（1786年）、ドン・ジョヴァンニ（1787年、プラハで初演）、コジ・ファン・トゥッテ（1790年）。
魔笛（1791年）、ウィーン郊外の劇場で初演された大衆的なジングシュピールで、おとぎ話、喜劇、象徴が混ざり合っています。

モーツァルトは1791年12月5日にウィーンで亡くなり、レクイエムは未完のまま残されました。弟子のフランツ・クサーヴァー・ジュースマイヤーがそれを完成させています。彼は600以上の作品を残し、19世紀にルートヴィヒ・フォン・ケッヘルがそれを目録にまとめました（「K.」や「KV」番号はそこから来ています）。映画アマデウスで広まったサリエリとの殺意に満ちた対立は、伝説にすぎません。

友情

2人は1780年代にウィーンで出会い、ときには一緒に四重奏を演奏しました。モーツァルトは6曲の弦楽四重奏曲（1785年出版）をハイドンに献呈し、彼から受けた恩を認めています。そしてレオポルト・モーツァルトの手紙によれば、ハイドンは彼に、あなたの息子は私の知る最も偉大な作曲家だと語ったといいます。古典派の明快さの手本である、有名なアイネ・クライネ・ナハトムジーク（1787年）の冒頭をどうぞ。

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=132
K:G
G2 zD G2 zD | GDGB d2 z2 | c2 zA c2 zA | cA^FA D2 z2 |]

聴きどころ

ハイドンでは：機知、驚き（思いがけない沈黙、見せかけの始まり）、そしてごく小さな動機からすべてを組み立てる技。
モーツァルトでは：オペラのアリアのように歌う旋律、完璧な均整、そして光の下に突然差す影（短調の部分）。

聴いてみよう

ハイドン：交響曲第94番「驚愕」、交響曲第45番「告別」（終楽章）、弦楽四重奏曲「皇帝」作品76第3番。
モーツァルト：フィガロの結婚（序曲）、魔笛の夜の女王のアリア、ピアノ協奏曲第21番（緩徐楽章）、レクイエム（ラクリモーサ）。