Scrivere per la chitarra classica – corso gratuito di

· Chitarra: fingerstyle, accordature aperte e chitarra classica · Livello 5 · 25 min

Nel suo Trattato di strumentazione (1844), Berlioz, chitarrista lui stesso, osservava che è quasi impossibile scrivere bene per la chitarra senza suonarla. Non è un caso che il repertorio classico dello strumento sia stato composto da chitarristi: Fernando Sor, Mauro Giuliani, Matteo Carcassi, Francisco Tárrega. La chitarra detta le sue leggi: sei corde, quattro dita sulla tastiera, corde a vuoto che risuonano da sole. Scrivere bene per lei significa trasformare questi vincoli in punti di forza.

1. Scrivere per la chitarra

Notazione: la chitarra si scrive in chiave di violino, un'ottava sopra il suono reale (la «chiave di violino ottavizzata», clef=treble-8 in ABC). Il Mi basso a vuoto si scrive sotto il pentagramma, con tre tagli addizionali.
Estensione: dal Mi basso a vuoto (E2) al Si del 19° tasto della corda 1 (B5): tre ottave e mezza.
Voci: in un vero spartito, la melodia ha i gambi in su e il basso i gambi in giù. Su questo sito le due voci sono unite in accordi su un solo gambo ([E,B]).
Diteggiatura della mano destra: p (pollice) per le corde da 4 a 6; i, m, a (indice, medio, anulare) per le corde acute.

2. Le tonalità che risuonano

Tonalità	Bassi a vuoto utili	Perché risuona	Esempi (pubblico dominio)
mi minore / Mi maggiore	Mi (6ª), La (5ª), Si (5ª t. 2)	La tonica è la corda più grave: massima risonanza	Tárrega, Lágrima; la Romanza anonima; Adelita
la minore / La maggiore	La (5ª), Mi (6ª), Re (4ª)	I, IV e V su corde a vuoto	Tárrega, Recuerdos de la Alhambra; molti studi di Carcassi
Re maggiore / re minore	Re (4ª), La (5ª); 6ª corda abbassata a Re	Con la 6ª in Re («drop D»), una tonica grave e profonda	Tárrega, Capricho árabe
Sol maggiore / Do maggiore	Sol (3ª), Re (4ª), La (5ª)	Luminose, ideali per studi e minuetti	Sor, Giuliani, Carulli: studi facili

Da evitare all'inizio: Si♭, Mi♭, La♭, fa minore. Quasi nessuna corda a vuoto vi appartiene: devi fare barré dappertutto, e la chitarra perde la sua risonanza.

3. Idioma n. 1: gli arpeggi p-i-m-a

Basso al pollice, accordo arpeggiato dalle dita: è la tessitura di base della musica romantica per chitarra (i 120 arpeggi dell'op. 1 di Giuliani esplorano tutte le formule). Qui, la formula p-i-m-a-m-i sulla cadenza Em – Am – B7 – Em.

M:3/4
L:1/8
Q:1/4=88
K:Em clef=treble-8
"Em"E,G Be BG | "Am"A,A ce cA | "B7"B,A Bf BA | "Em"E,G Be BG | "Em"[E,GBe]6 |]

4. Idioma n. 2: la campanella

Ereditata dalla chitarra barocca (Gaspar Sanz), la campanella suona una scala mettendo ogni nota su una corda diversa, mescolando note tastate e corde a vuoto. Le note si sovrappongono e risuonano come campane o un'arpa. Qui, una scala di Sol maggiore: la tablatura è indispensabile, perché la posizione cambia tutto.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=72
K:G clef=treble-8
G A B c d e f g | g f e d c B A G | "G"[G,B,DGBg]8 |]

e |----------------0-----3-|-3-----0----------------|-3----------------------|
B |-------0-----3-----7----|----7-----3-----0-------|-0----------------------|
G |-0--------5-------------|-------------5--------0-|-0----------------------|
D |----7-------------------|-------------------7----|-0----------------------|
A |------------------------|------------------------|-2----------------------|
E |------------------------|------------------------|-3----------------------|

5. Idioma n. 3: gli armonici naturali

Sfiorando una corda proprio sopra il tasto 12, 7 o 5 (senza premere), poi pizzicandola, ottieni un suono cristallino: l'ottava (tasto 12), l'ottava + quinta (tasto 7) o la doppia ottava (tasto 5) della corda a vuoto. Concludere un brano con gli armonici è un classico.

M:3/4
L:1/4
Q:1/4=60
K:G clef=treble-8
"^XII"!style=harmonic!d !style=harmonic!g !style=harmonic!b | !style=harmonic!e'3 | "^VII"!style=harmonic!a !style=harmonic!d' !style=harmonic!f' | "^XII"!style=harmonic![dgb]3 |]

e |------------------|-<12>-------|---------------|------------|
B |-------------<12>-|------------|-----------<7>-|-<12>-------|
G |-------<12>-------|------------|------<7>------|-<12>-------|
D |-<12>-------------|------------|-<7>-----------|-<12>-------|
A |------------------|------------|---------------|------------|
E |------------------|------------|---------------|------------|

Gli armonici del tasto 12 sulle corde 4, 3 e 2 formano un accordo di Sol maggiore (Re, Sol, Si); quelli del tasto 7 danno La, Re, Fa♯, un accordo di Re maggiore. Pensa agli armonici come a campane lontane: risuonano a lungo e piano.

6. Verificare la suonabilità

Quattro dita sulla mano sinistra, non una di più; un solo barré alla volta.
Estensioni: quattro tasti nelle posizioni basse, cinque più in alto, non di più.
Una nota per corda: due note simultanee non possono stare sulla stessa corda. Controlla ogni accordo.
Cambi di posizione: prevedi una nota a vuoto o una pausa per dare alla mano il tempo di spostarsi.
Altri idiomi: le legature (per il legato), un pedale su corda a vuoto sotto una melodia, e il tremolo (per una melodia che sembra tenuta).

Consiglio da compositore: scrivi sempre con la chitarra in mano. Ogni volta che annoti un accordo, suonalo. Se un passaggio è troppo difficile, cerca la stessa armonia in un'altra posizione o con una corda a vuoto: c'è quasi sempre una soluzione più idiomatica, e suona meglio.

Errori frequenti:

Scrivere per chitarra come per pianoforte: accordi stretti nel grave, voci che si incrociano, dieci note insieme. La chitarra preferisce tessiture ariose.
Dimenticare che le corde a vuoto risuonano: un basso a vuoto continua a vibrare sotto l'accordo successivo; se non ne fa parte, prevedi di smorzarlo.
Scegliere la tonalità a caso: prima Mi, La, Re, Sol, Do.

Il tuo laboratorio

Componi uno studio di 16 battute in mi minore o la minore, in forma A A' B A.
Piano armonico: A su i – iv – V7 – i; B nella relativa maggiore (Sol o Do).
Scegli un'unica formula di arpeggio (p-i-m-a-m-i, o p-i-m-i) e mantienila dall'inizio alla fine: è la regola degli studi di Giuliani e Carcassi.
Concludi con un accordo in armonici o una scala in campanella.
Scrivilo nell'editor ABC con K:Em clef=treble-8, poi suonalo: correggi ogni battuta insuonabile.

Autoverifica: suona il tuo brano lentamente, ascoltando solo il basso. È bello e logico quanto la melodia?