Rock, pop, soul, rap: sähkön aikakausi

Musiikin historia · Modernin maailman populaarimusiikki · Taso 3 · 17 min

Ennen vuotta 1950 amerikkalainen populaarilaulu oli ennen kaikkea nuottien ja melodioiden teollisuutta: New Yorkissa Tin Pan Alleyn kustantajat tilasivat lauluja, joita kaikki soittivat pianolla, ja crooner-laulajat kuten Bing Crosby lauloivat niitä pehmeästi mikrofonin lähellä. Sodan jälkeen kolme uutta asiaa käänsi kaiken ylösalaisin: sähkö (kitarat ja vahvistimet), halvat äänilevyt (45 kierroksen single) ja uusi yleisö, teinit, joilla oli taskurahaa ja transistoriradioita.

Rock and roll (1954–1960)

Afroamerikkalainen rhythm and blues (bluesjaksot, voimakas beat, ulvovat saksofonit) kohtasi etelän valkoisten countrymusiikin. Noin 1954–1956 rock and roll räjähti: Chuck Berry kitarariffeineen, pianoa takovat Little Richard ja Jerry Lee Lewis, Fats Domino, Elvis Presley. Ainekset ovat yksinkertaiset: 12 tahdin bluesjakso, backbeat (virveli lyö iskuilla 2 ja 4) ja pianistin vasemmassa kädessä tai kitarassa suoraan 1930-luvulta peräisin oleva boogie-kuvio. Tässä tuo yleinen kuvio kvinttisoinnuin (power chordit):

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=160
K:A clef=bass
"A5" [A,,E,]2 [A,,E,]2 [A,,F,]2 [A,,F,]2 | [A,,E,]2 [A,,E,]2 [A,,F,]2 [A,,F,]2 | "D5" [D,A,]2 [D,A,]2 [D,B,]2 [D,B,]2 | "A5" [A,,E,]2 [A,,E,]2 [A,,F,]2 [A,,F,]2 |]

Umpirunkoinen sähkökitara (Fender Telecaster 1950–1951, Gibson Les Paul 1952, Fender Stratocaster 1954) ja sähköbasso mahdollistivat kovaäänisen soiton ilman kiertoa; kovalle ajettu vahvistin antaa säröä, karhean soundin, josta tuli rockin tunnusmerkki.

1960-luku: studiosta tulee soitin

Amerikkalaisella bluesilla ja rock and rollilla kasvaneet brittiyhtyeet ottivat vallan: Beatles (1962–1970), Rolling Stones, The Who. Sitten Jimi Hendrix keksi sähkökitaran uudelleen. Albumit korvasivat singlet: Beach Boysin Pet Sounds (1966) ja Beatlesin Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967) rakennettiin studiossa raita raidalta orkestereineen, takaperin soitettuine nauhoineen ja intialaisine soittimineen. Woodstockin festivaalista (1969) tuli aikakauden symboli.

Samaan aikaan afroamerikkalainen musiikki keksi soulin yhdistämällä kirkon gospelin rhythm and bluesiin: Ray Charles, Sam Cooke, Aretha Franklin, Otis Redding. Detroitissa Motown-levymerkki (perustettu 1959) tuotti hitin toisensa perään (The Supremes, Stevie Wonder, Marvin Gaye); Memphisissä Stax antoi soulille rosoisemman soundin. James Brown nosti rytmin etualalle: tämä oli funkia, jossa jokaisesta soittimesta tulee lyömäsoitin.

1970-luvulta nykypäivään: pirstaloituminen

  • Hard rock ja metalli: raskaammat, säröisemmät kitarat.
  • Progressiivinen rock: klassisesta musiikista innoitusta saaneita pitkiä sarjoja, koskettimia ja syntetisaattoreita.
  • Reggae: Jamaikalla 1960-luvun lopulla, hidas beat ja soinnut iskujen välissä; Bob Marley teki sen tunnetuksi maailmanlaajuisesti.
  • Punk (1976–1977): lyhyitä, nopeita lauluja, kolme sointua, raakaa energiaa rockin ylilyöntejä vastaan.
  • Disco ja elektroninen pop: tanssimusiikin tasainen syke, syntetisaattorit ja rumpukoneet.
  • Hiphop ja rap: New Yorkin Bronxissa 1970-luvun alussa DJ:t kuten Kool Herc ketjuttivat kahdella levysoittimella funklevyjen instrumentaalijaksoja (breakejä); MC:t puhuivat rytmissä niiden päälle. Rapper's Delight (1979) oli rapin ensimmäinen suuri hitti; samplerin avulla hiphop säveltää olemassa olevien levyjen katkelmista.
  • House ja techno (Chicago ja Detroit, 1980-luku): koneilla tehtyä tanssimusiikkia, joka valloitti maailman.

Pop: laulun taide

Sana pop tarkoittaa musiikkia, joka on tehty miellyttämään mahdollisimman monia: lyhyitä lauluja (noin kolme minuuttia, 78 kierroksen levyiltä peritty formaatti), säkeistö–kertosäe-muoto, kertosäe, jonka muistaa yhden kuuntelun jälkeen. Monet laulut perustuvat silmukkana toistettuihin neljän soinnun sarjoihin. Tässä hyvin yleinen (yleinen esimerkki, jonka tunnistat lukemattomista lauluista):

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=100
K:C
"C" [CEG]4 | "G" [B,DG]4 | "Am" [CEA]4 | "F" [CFA]4 |]
Tekijänoikeus: lähes kaikki rock-, pop-, soul- ja rap-kappaleet ovat suojattuja. Tämän oppitunnin esimerkit ovat koko ohjelmiston yhteisiä kaavoja, eivät otteita; soittaaksesi oikeita lauluja hanki julkaistut nuotit.

Mitä kuunnella

  • Sähköiset, vahvistetut soittimet: kitara, basso, koskettimet, rummut.
  • Backbeat: virveli iskuilla 2 ja 4.
  • Etualalla oleva, läheltä äänitetty ääni, jota on usein muokattu studiossa.
  • Lyhyet muodot, säkeistö–kertosäe, toistuvat riffit.

Kuuntelulista

  • Chuck Berry, Little Richard (1950-luku); Beatles, Abbey Road; Aretha Franklin; Stevie Wonder.
  • Bob Marley; varhainen rap; valitsemasi elektronisen musiikin albumi.

✓ Tee oppitunnin tietovisa

← Folk-musiikki ja kitara · Elokuvamusiikki →