Toca dos octavas más aguda (15ma) o más grave (15mb) de lo escrito, mientras dure la línea de puntos.
1re et 2e fin (volta)
Primera y segunda casilla: corchetes numerados sobre los últimos compases de una repetición. La primera vez, toca la casilla «1.» y repite; la segunda vez, sáltala y toca la casilla «2.».
8va (ottava alta)
«8va» encima de las notas, seguido de una línea de puntos: toca una octava más aguda de lo escrito mientras dure la línea. Evita montones de líneas adicionales.
8vb (ottava bassa)
«8vb» (u 8va colocado debajo de las notas): toca una octava más grave de lo escrito mientras dure la línea de puntos. «Con 8» o «col 8» significa, en cambio, añadir la octava inferior.
A tempo
Vuelta al tempo original (o principal) después de una ralentización, una aceleración o un pasaje libre.
Accelerando
Acelerando poco a poco, hasta la siguiente indicación de tempo.
Accent
El signo > encima o debajo de una nota: tócala más fuerte que sus vecinas para que destaque.
Acciaccature
La acciaccatura: una pequeña nota con la plica tachada, tocada muy rápido, «aplastada» contra la nota principal. Según el estilo, cae justo antes del tiempo o en el tiempo.
Accord
Un acorde: al menos tres notas distintas que suenan juntas. En la armonía clásica, los acordes se construyen superponiendo terceras sobre una nota, la fundamental.
Accord arpégé
Un acorde arpegiado: una línea ondulada vertical delante de un acorde. Despliega sus notas rápidamente de la más grave a la más aguda en lugar de tocarlas juntas.
Accord de septième
Una tríada a la que se añade una cuarta nota, la séptima por encima de la fundamental. Según los intervalos: séptima mayor (Cmaj7), séptima menor (Cm7), séptima de dominante (C7), semidisminuido (Cm7♭5), séptima disminuida (C°7).
Accord diminué, accord augmenté
Disminuido: dos terceras menores (Si-Re-Fa), una quinta disminuida, un sonido tenso (símbolo B° o Bdim). Aumentado: dos terceras mayores (Do-Mi-Sol♯), una quinta aumentada, un sonido inestable (símbolo C+ o Caug).
Accord majeur
Una tríada formada por una tercera mayor (4 semitonos) y luego una tercera menor (3 semitonos): Do-Mi-Sol. Un sonido luminoso y estable. Símbolo: la letra sola (C, G).
Accord mineur
Una tríada formada por una tercera menor y luego una tercera mayor: La-Do-Mi. Un sonido más oscuro y melancólico. Símbolo: la letra seguida de «m» (Am, Dm).
Accord ouvert
Un acorde abierto: un acorde de guitarra tocado cerca de la cejuela usando cuerdas al aire (Do, Re, Mi, Sol, La, Mi menor, La menor…). Son los primeros acordes que aprenden los guitarristas.
Accordage standard
La afinación habitual de la guitarra, de grave a agudo: Mi, La, Re, Sol, Si, Mi (E A D G B E). Las cuerdas vecinas están a distancia de cuarta, salvo Sol-Si, a distancia de tercera mayor. La guitarra suena una octava más grave de lo escrito.
Ad libitum
«A voluntad»: el intérprete elige libremente el tempo de un pasaje, si toca o no una parte opcional, o puede improvisar. A piacere significa prácticamente lo mismo (al gusto del intérprete).
Adagietto
Un poco menos lento que adagio. También es el nombre de una pieza lenta y breve (el Adagietto de la Quinta Sinfonía de Mahler).
Adagio
Lento y relajado (literalmente «a gusto», «con comodidad»), algo más fluido que largo. Por extensión, un adagio es un movimiento lento de una sonata o una sinfonía.
Agitato
«Agitado»: inquieto y febril, a menudo con un tempo apremiante.
Allargando
«Ensanchando»: ralentizar manteniendo, o incluso aumentando, el volumen. Habitual justo antes de un clímax o de un final.
Allegretto
Diminutivo de allegro: bastante rápido y ligero, pero menos vivo que allegro.
Allegro
«Alegre»: rápido y vivo. Es el tempo más habitual de los primeros y últimos movimientos de las sonatas.
Allemande
Una danza moderada en compás de 4/4, a menudo el primer movimiento de la suite barroca, que suele empezar con una breve anacrusa y fluye en semicorcheas.
Altération
Una alteración: un signo que cambia la altura de una nota (sostenido, bemol, becuadro, doble sostenido, doble bemol). Escrita delante de una nota, vale hasta el final del compás para esa nota en esa octava.
Anacrouse
Una anacrusa: una o varias notas antes del primer tiempo fuerte de una frase, en un compás inicial incompleto. El último compás suele acortarse en la misma medida.
Andante
«Caminando»: un paso moderado y tranquilo, como un paseo sin prisa. Ni lento ni rápido, siempre debe avanzar.
Andantino
Diminutivo de andante. Hoy se entiende normalmente como algo más rápido que andante, aunque algunos compositores del siglo XVIII lo usaban para un tempo algo más lento: deja que decida el contexto.
Animato
«Animado»: con más vida e impulso, a menudo un poco más rápido. Animando = animándose poco a poco.
Apoyando, tirando
Dos maneras de pulsar. Apoyando: tras la cuerda, el dedo se apoya en la cuerda vecina, para un sonido pleno, ideal para las melodías. Tirando: el dedo pasa por encima de la cuerda vecina, imprescindible en los arpegios.
Appassionato
«Apasionado»: con intensidad y ardor (Sonata «Appassionata» de Beethoven).
Appoggiature
La apoyatura: una pequeña nota delante de una nota principal sobre la que «se apoya». Tocada en el tiempo, toma parte del valor de la nota principal (a menudo la mitad) antes de resolver en ella.
Armure
La armadura: sostenidos o bemoles colocados justo después de la clave en cada línea. Se aplican a todas las notas de ese nombre, en todas las octavas, salvo que se anulen. Indica la tonalidad (o su relativa).
Arpège
Un arpegio: las notas de un acorde tocadas una tras otra en lugar de a la vez, subiendo o bajando. Muy utilizado en el acompañamiento y como ejercicio técnico.
Articulation
La manera de unir o separar las notas y de atacarlas (legato, staccato, acento…). Junto con los matices, es lo que da vida a una línea.
Assai
«Muy, bastante»: en música, entiéndelo como «muy» (allegro assai = muy rápido; adagio assai = muy lento).
Attacca
«Ataca»: pasa directamente al siguiente movimiento sin pausa.
Bagatelle
«Una nadería»: una pieza para piano breve y ligera. «Für Elise» de Beethoven es una bagatela (WoO 59).
Ballade
En el piano, una gran pieza narrativa, como un relato sin palabras: las cuatro Baladas de Chopin (en 6/4 o 6/8) son el modelo, seguidas por Liszt y Brahms. En el jazz y el pop, una balada es simplemente una canción lenta.
Barcarolle
Una canción de gondolero veneciano: una pieza en 6/8 o 12/8 con un ritmo mecido que evoca el movimiento de la barca (Chopin, Offenbach, Fauré).
Barré
Una cejilla: el índice (dedo 1) presiona en plano varias cuerdas en el mismo traste, como un capo. Cejilla completa: seis cuerdas; media cejilla: algunas. Se indica con «B» o «C» seguido del traste en números romanos (CII, BV).
Barre de mesure
Una barra de compás: una línea vertical que atraviesa el pentagrama y separa los compases. Una doble barra fina marca el final de una sección; una doble barra con la segunda línea gruesa marca el final de la pieza.
Barre de reprise
Un signo de repetición: una doble barra con dos puntos (:‖). Vuelve a tocar el pasaje desde el signo de inicio correspondiente (‖:) o, si no lo hay, desde el principio. Repite una sola vez salvo que se indique otra cosa.
Basse continue
Una práctica barroca (h. 1600–1750): una línea de bajo, a menudo cifrada, sobre la que un teclista o un laudista improvisa los acordes, a veces con un instrumento grave que dobla el bajo.
Basse d'Alberti
Un acompañamiento en acordes desplegados según el esquema grave-agudo-medio-agudo (Do-Sol-Mi-Sol), llamado así por Domenico Alberti (siglo XVIII). Está por todas partes en Mozart y en las sonatinas clásicas.
Bécarre
El becuadro (♮) anula un sostenido o un bemol (de la armadura o de una alteración anterior): la nota vuelve a su altura natural.
Bémol
El bemol (♭) baja una nota un semitono. En el piano, Si♭ es la tecla negra justo a la izquierda de Si.
Bend (tiré)
Empujar o tirar de la cuerda lateralmente para subir la nota un semitono (½), un tono (full) o más. Un efecto expresivo típico del blues y del rock.
Berceuse
Una canción de cuna: una pieza delicada que imita el balanceo de una cuna, a menudo en compás compuesto (6/8) con un acompañamiento repetido (Chopin, Brahms, Fauré).
Blanche
La blanca: una cabeza de nota hueca con plica. Vale la mitad de una redonda, es decir, 2 negras (2 tiempos en 4/4).
Blues en 12 mesures
La forma de 12 compases que sustenta el blues, el jazz y el rock: I-I-I-I / IV-IV-I-I / V-IV-I-I (el último compás suele ir a V para volver a empezar). Los acordes suelen ser séptimas de dominante, tocados con swing.
Brillante
«Brillante»: chispeante y virtuoso, con un sonido luminoso y pasajes rápidos resplandecientes.
C et C barré (alla breve)
La C equivale a 4/4 (el compasillo, en inglés «common time»). La C tachada (alla breve, «compás partido») significa 2/2: dos tiempos de blanca, es decir, un pulso la mitad de denso. La C viene de la notación medieval; en realidad no es la inicial de «common».
Cadence
Una cadencia: una progresión de acordes que puntúa el final de una frase, como una coma o un punto. Las principales son la perfecta (auténtica), la plagal, la rota y la semicadencia.
Cadence parfaite
De dominante a tónica (V-I) con los dos acordes en estado fundamental: el «punto final» más conclusivo. En inglés se llama perfect o authentic cadence; si uno de los acordes está invertido, el uso francés la llama imperfecta.
Cadence plagale
De subdominante a tónica (IV-I), más suave que la cadencia perfecta. También se llama «cadencia del amén», porque a menudo acompaña esa palabra al final de los himnos.
Cadence rompue
La dominante (V) resuelve en el acorde de VI grado en lugar de la tónica (G7 → La menor en Do mayor): el oído espera un final que no llega, así que la música continúa. También se llama cadencia rota o interrumpida.
Cadenza
Un pasaje libre y virtuoso fuera del pulso, a menudo impreso en notas pequeñas, en el que el solista brilla solo (sobre todo en los conciertos). No hay que confundirlo con una cadencia armónica.
Calando
«Bajando»: ralentizar y tocar más suave al mismo tiempo.
Canon
Imitación estricta: una segunda voz (y luego otras) retoma la misma melodía empezando unos tiempos más tarde, a veces a otro intervalo («Frère Jacques», el Canon de Pachelbel).
Cantabile
«Cantable»: deja que la melodía cante como una voz, bien ligada y proyectada por encima del acompañamiento.
Capodastre (capo)
Una pinza colocada a lo ancho del mástil que actúa como una cejuela móvil: «capo 3» sube todas las cuerdas tres semitonos. Las mismas formas de acordes suenan entonces en otra tonalidad.
Case (frette)
Los trastes son las barritas metálicas del mástil; en francés, el espacio entre dos trastes se llama «case». Pisar en el traste n acorta la cuerda y sube la nota n semitonos. Pisa justo detrás del traste.
Césure
Dos rayitas inclinadas (//), también llamadas «vías de tren»: un breve corte del sonido, un silencio fuera del pulso, antes de continuar. Una simple coma (ʼ) indica solo una respiración.
Chiffrage de mesure
La indicación de compás: dos números superpuestos al principio. En los compases simples, el de arriba da el número de tiempos y el de abajo la figura que vale un tiempo (4 = negra, 2 = blanca, 8 = corchea): 3/4 = tres negras. En los compases compuestos (6/8, 9/8, 12/8), el de arriba cuenta corcheas agrupadas de tres en tres: 6/8 = dos tiempos de negra con puntillo.
Choral
Un himno congregacional luterano en valores regulares, armonizado a cuatro voces. Los cientos de armonizaciones de corales de Bach siguen siendo el modelo para aprender armonía.
Clé
La clave: un signo al principio del pentagrama que fija el nombre de las notas asignando una altura concreta a una línea. Las tres claves habituales son la de sol, la de fa y la de do.
Clé d'ut
La clave de do: su centro marca la línea del Do central («ut» es el antiguo nombre de do). En 3.ª línea es la clave de contralto; en 4.ª, la de tenor. Rara en el piano, pero aparece en ediciones antiguas.
Clé de fa
La clave de fa: sus dos puntos rodean la 4.ª línea, de modo que esa línea es el Fa por debajo del Do central. Se usa para las notas graves, normalmente la mano izquierda del piano.
Clé de sol
La clave de sol: su espiral se enrosca alrededor de la 2.ª línea, de modo que esa línea es el Sol por encima del Do central. Se usa para la mano derecha del piano y para la guitarra (que suena una octava más grave de lo escrito).
Coda
«Cola»: la sección final de una pieza. El signo 𝄌 (un círculo con una cruz) marca el salto: tras un D.C. o D.S., salta directamente de «to coda» a la coda. Una codetta es una coda breve.
Comodo
«Cómodo»: a un tempo holgado, sin prisa. Suele añadirse a otra indicación (allegro comodo).
Con / Col
«Con»: con brio = con brío; con pedale = con pedal; colla voce = siguiendo la voz.
Con anima
«Con alma»: con calidez y entrega, dando impulso a la frase.
Con brio
«Con brío»: enérgico y brillante (el Allegro con brio de la Quinta Sinfonía de Beethoven).
Con fuoco
«Con fuego»: ardiente, apasionado y enérgico.
Con moto
«Con movimiento»: un poco más fluido que el tempo indicado, sin arrastrarse nunca (andante con moto).
Consonance, dissonance
Una consonancia suena estable y reposada (octava, quinta, terceras, sextas); una disonancia crea una tensión que pide resolverse (segundas, séptimas, tritono). La percepción varía según el estilo y la época.
Contrepoint
Contrapunto: el arte de combinar varias líneas melódicas independientes que suenan bien juntas. La armonía piensa en acordes (vertical); el contrapunto piensa en voces (horizontal).
Contretemps
Un contratiempo: una nota atacada en la parte débil del tiempo mientras la parte fuerte es un silencio. A diferencia de la síncopa, la nota no se prolonga sobre el tiempo fuerte.
Courante
Una danza en compás ternario de la suite barroca. La courante francesa, en 3/2, es bastante mesurada, con hemiolias; la corrente italiana, en 3/4 o 3/8, es rápida y ágil.
Crescendo
Aumentando el volumen poco a poco. Se escribe «cresc.» o con un regulador que se abre (<).
Croche
La corchea: una nota rellena con un corchete, que vale la mitad de una negra. Varias corcheas se unen a menudo con una barra.
Croisement des mains
Cruce de manos: una mano pasa por encima de la otra para tocar en su registro (Scarlatti, Liszt). La mano que cruza suele pasar por arriba.
Cycle des quintes
El círculo de quintas ordena las doce tonalidades de quinta en quinta. Al subir una quinta (Do, Sol, Re, La…) se añade un sostenido a la armadura; al bajar (Do, Fa, Si♭, Mi♭…), se añade un bemol. Las tonalidades vecinas en el círculo están estrechamente emparentadas.
D.C. al fine
Vuelve al principio y toca hasta la palabra «Fine», donde termina la pieza. Típico de los minuetos con trío (forma A-B-A).
Da capo (D.C.)
«Desde la cabeza»: vuelve al principio de la pieza. Las repeticiones internas normalmente no se vuelven a hacer en esta segunda pasada, salvo indicación contraria.
Dal segno (D.S.)
«Desde el signo»: vuelve al signo 𝄋 (segno) y continúa desde ahí. D.S. al fine: hasta «Fine»; D.S. al coda: hasta el salto a la coda.
Decrescendo
Disminuyendo el volumen poco a poco. Se escribe «decresc.» o con un regulador que se cierra (>).
Degrés
La posición de una nota en la escala, escrita en números romanos (I a VII), que también sirve para nombrar el acorde construido sobre ella. Nombres: I tónica, II supertónica, III mediante, IV subdominante, V dominante, VI superdominante, VII sensible.
Delicato
«Delicado»: un toque fino y ligero y un sonido refinado.
Demi-cadence
Una frase que se detiene en el acorde de dominante (V): un efecto suspensivo, como una coma o una pregunta, que pide continuación. También se llama semicadencia (o cadencia imperfecta).
Demi-pause
El silencio de blanca: un pequeño rectángulo apoyado sobre la 3.ª línea, que vale una blanca.
Demi-soupir
El silencio de corchea: como un pequeño 7 con un punto, vale una corchea. El silencio de semicorchea (dos corchetes) vale una semicorchea.
Demi-ton, ton
El semitono es el intervalo más pequeño del teclado: dos teclas vecinas (Mi-Fa, Si-Do, Do-Do♯). Un tono equivale a dos semitonos (Do-Re).
Dièse
El sostenido (♯) sube una nota un semitono. En el piano, Fa♯ es la tecla negra justo a la derecha de Fa; Mi♯ se toca en la tecla blanca Fa.
Diminuendo
Cada vez más suave: sinónimo de decrescendo. Algunos compositores sugieren además una ligera ralentización o un desvanecimiento.
Doigté
Digitación: la elección del dedo para cada nota, indicada con números encima o debajo de las notas. En el piano: 1 = pulgar, 2 = índice, 3 = corazón, 4 = anular, 5 = meñique, en ambas manos. Una buena digitación hace que un pasaje sea más seguro y fluido.
Doigts de la main gauche (guitare)
En la guitarra, los dedos de la mano que pisa las cuerdas se numeran 1 (índice), 2 (corazón), 3 (anular), 4 (meñique); 0 indica una cuerda al aire. Cuidado: en el piano, 1 es el pulgar.
Dolce
«Dulce»: un sonido cálido y delicado, normalmente suave.
Dominante
El quinto grado de la escala (Sol en Do mayor). El acorde de dominante (V), que contiene la sensible, crea una tensión que tira de vuelta hacia la tónica.
Double bémol
El doble bemol (𝄫) baja una nota un tono (dos semitonos). Si doble bemol se toca en la tecla La.
Double croche
La semicorchea: dos corchetes (o dos barras), vale la mitad de una corchea: cuatro semicorcheas por negra.
Double dièse
El doble sostenido (𝄪, una pequeña x) sube una nota un tono (dos semitonos). Fa doble sostenido se toca en la tecla Sol.
Drop D
Una afinación en la que la 6.ª cuerda se baja un tono, de Mi a Re (D A D G B E). Da un bajo más profundo y facilita los power chords en Re.
Energico
«Enérgico»: vigoroso, contundente y decidido.
Enharmonie
Las notas enarmónicas tienen nombres distintos pero el mismo sonido en el piano, como Do♯ y Re♭. El nombre que se usa depende de la tonalidad y de la función de la nota.
Espressivo
«Expresivo»: toca con sentimiento, cuidando los matices y el fraseo, a menudo con un poco de rubato.
Étouffoir
Un apagador: una pequeña almohadilla de fieltro apoyada sobre las cuerdas que detiene su vibración cuando la tecla sube. El pedal de resonancia los levanta todos.
Étude
Un estudio: una pieza pensada para trabajar un problema técnico concreto (escalas, octavas, arpegios…). Chopin y Liszt los convirtieron en auténticas obras de concierto; Czerny y Burgmüller los escribieron para todos los niveles.
Fantaisie
Una pieza de forma libre que sigue la imaginación del compositor, como una improvisación, con cambios de tempo y de carácter (Fantasía en Re menor de Mozart, Fantaisie-Impromptu de Chopin).
Fine
«Fin»: donde se detiene la pieza tras una vuelta D.C. o D.S. («al fine» = hasta el final). La primera vez, no le hagas caso.
Forme binaire, forme ternaire
Las estructuras básicas de una pieza. Binaria (AB): dos partes, a menudo repetidas cada una, la primera va hacia la dominante y la segunda vuelve a casa (danzas barrocas). Ternaria (ABA): una sección, un contraste y luego el regreso de la primera (minueto-trío-minueto, nocturnos).
Forme sonate
Un plan en tres partes. Exposición: un primer tema en la tónica y luego un segundo en otra tonalidad (la dominante, o la relativa mayor en las tonalidades menores). Desarrollo: los temas se fragmentan y modulan. Reexposición: vuelven los dos temas, ahora en la tonalidad principal.
Forte (f)
Fuerte. El sonido debe ser pleno y redondo, no áspero: usa el peso del brazo en lugar de golpear con los dedos.
Fortepiano (fp)
Ataca fuerte y baja inmediatamente a suave. (La palabra también designa el antepasado del piano.)
Fortissimo (ff)
Muy fuerte.
Fortississimo (fff)
Extremadamente fuerte, toda la potencia del instrumento (a veces se escribe ffff).
Fugue
Una pieza contrapuntística a varias voces construida sobre un tema, el sujeto. Cada voz lo enuncia por turno (exposición), y la segunda entrada (la respuesta) se transporta a la dominante; siguen episodios y nuevas entradas, a veces en stretto. Bach es la cumbre de esta forma.
Gamme
Una escala: una serie de notas ordenadas por grados conjuntos a lo largo de una octava, definida por su sucesión de tonos y semitonos. Proporciona el material de una tonalidad o de un modo.
Gamme blues
La pentatónica menor con una quinta disminuida añadida, la «blue note»: en Do, Do Mi♭ Fa Fa♯ Sol Si♭. La base de la improvisación de blues y rock.
Gamme chromatique
La escala cromática: sube o baja por semitonos pasando por las doce notas de la octava (todas las teclas, blancas y negras).
Gamme majeure
La escala mayor: siete notas según el esquema tono, tono, semitono, tono, tono, tono, semitono (Do mayor: las teclas blancas de Do a Do). Se percibe como luminosa.
Gamme mineure
Una escala con la tercera menor. Tres formas: natural (tono, semitono, tono, tono, semitono, tono, tono: La menor = teclas blancas de La a La), armónica (7.º grado elevado, que da la sensible) y melódica (6.º y 7.º elevados al subir, naturales al bajar, según el uso clásico).
Gamme pentatonique
Una escala de cinco notas sin semitonos. La pentatónica mayor usa los grados 1-2-3-5-6 (Do Re Mi Sol La); las cinco teclas negras del piano forman una. Muy presente en la música tradicional, el blues y el rock.
Gavotte
Una danza francesa en compás binario (2/2), de tempo moderado, que empieza a mitad de compás con una anacrusa de dos negras.
Gigue
Una danza rápida y saltarina en compás compuesto (6/8, 12/8) que suele cerrar la suite barroca; sus voces entran a menudo en imitación.
Giocoso
«Juguetón, alegre»: alegre y animado.
Glissando (slide)
Un deslizamiento de una nota a otra. En la guitarra, el dedo se desliza a lo largo de la cuerda sin soltarla (se indica con una línea oblicua). En el piano, se barren las teclas con la uña o con el dorso de los dedos.
Grave
Muy lento y solemne, de carácter pesado y serio. Aparece a menudo en introducciones lentas (Sonata «Pathétique» de Beethoven).
Grazioso
«Gracioso»: elegante y ligero, nunca pesado.
Gruppetto
El grupeto: un adorno en forma de S tumbada (∽) que rodea la nota: nota superior, nota principal, nota inferior, nota principal. Colocado entre dos notas, se toca después de la primera.
Hammer-on
Un dedo de la mano que pisa golpea como un martillo una cuerda que está sonando para hacer sonar una nota más aguda sin volver a pulsarla. Se indica con «H» o con una ligadura ascendente.
Harmonique
Un sonido de campana que se obtiene rozando la cuerda, sin presionarla, justo encima de un traste concreto, y pulsándola después. Armónicos naturales: traste 12 (octava), traste 7 (octava + quinta), traste 5 (dos octavas). Se escriben con cabezas de nota en forma de rombo.
Hémiole
Hemiolia: dos compases ternarios que se sienten como tres compases binarios (o al revés). Muy frecuente en las cadencias barrocas, en minuetos y en valses.
Impromptu
Una pieza de carácter para piano que parece improvisada, a menudo en forma ternaria (Schubert, Chopin).
Intervalle
La distancia entre dos notas, nombrada según el número de grados de la escala que abarca (2.ª, 3.ª, 4.ª, 5.ª, 6.ª, 7.ª, octava) y calificada de mayor, menor, justa, aumentada o disminuida según su número de semitonos.
Invention
Una pieza contrapuntística breve que desarrolla un motivo entre las voces. Las 15 Invenciones a dos voces de Bach (y sus 15 Sinfonías a tres voces) se escribieron para enseñar a tocar voces independientes y un toque «cantable» en el teclado.
L'istesso tempo
«El mismo tempo»: el pulso no cambia a pesar del cambio de compás (por ejemplo, la negra en 2/4 pasa a ser la negra con puntillo en 6/8).
Lamentoso
«Lastimero»: triste y afligido, como un lamento. Doloroso y dolente tienen un sentido cercano.
Larghetto
Diminutivo de largo: lento, pero un poco menos que largo.
Larghissimo
Superlativo de largo: el más lento de todos los tempos, poco usado, en torno a 24 BPM o menos.
Largo
Muy lento y amplio (literalmente «ancho»). El sonido debe seguir siendo pleno y cantado a pesar de la lentitud.
Legato
«Ligado»: une las notas sin espacio entre ellas, cada una empieza justo cuando termina la anterior. Suele indicarse con una ligadura de expresión.
Leggiero
«Ligero»: un toque ligero y delicado, a menudo algo separado, con poco peso del brazo.
Lento
Lento. Cercano a largo, sugiere más bien calma que amplitud.
Liaison de phrasé
Una ligadura de expresión: una curva sobre notas de alturas distintas. Tócalas legato, en un solo gesto; la última nota a menudo se aligera un poco.
Liaison de prolongation
Una ligadura de prolongación: una curva que une dos notas de la misma altura. Toca solo la primera y mantenla durante la suma de los dos valores. Permite que una nota dure más allá de una barra de compás.
Ligne supplémentaire
Una línea adicional: una rayita añadida encima o debajo del pentagrama para las notas que quedan fuera de sus cinco líneas. En clave de sol, el Do central está en la primera línea adicional inferior.
Loco
«En su lugar»: vuelve a la altura escrita después de un signo de octava (8va, 8vb).
Ma non troppo
«Pero no demasiado»: el mismo sentido que non troppo (adagio ma non troppo = lento, pero no demasiado). Ma non tanto es equivalente.
Maestoso
«Majestuoso»: grandioso, noble y estable, nunca precipitado.
Main droite (m.d.)
Indica una nota o un pasaje para la mano derecha. «m.d.» significa tanto main droite (francés) como mano destra (italiano); en inglés, «r.h.».
Main gauche (m.g.)
Indica una nota o un pasaje para la mano izquierda: «m.g.» en francés, «m.s.» (mano sinistra) en italiano, «l.h.» en inglés. Útil cuando una mano toca notas escritas en el pentagrama de la otra.
Marcato
«Marcado»: un acento más fuerte y más incisivo que el acento simple, escrito como un pequeño tejadillo (^). Escrito con palabras, marcato pide que cada nota de un pasaje esté claramente acentuada.
Marche
Una pieza en compás binario o cuaternario con un ritmo estable y bien marcado, hecha para acompañar el paso, a menudo con un trío central. Alla marcia = en estilo de marcha.
Martellato
«Martilleado»: notas golpeadas con fuerza y separadas, como golpes de martillo.
Mazurka
Una danza popular polaca en compás ternario, con el acento a menudo en el tiempo 2 o 3 y ritmos con puntillo. Chopin escribió casi sesenta.
Médiator
Una púa: una pequeña lámina, normalmente de plástico, sujeta entre el pulgar y el índice para rasguear o puntear las cuerdas. Cuanto más gruesa, más firme es el ataque.
Meno
«Menos»: meno forte = menos fuerte; meno mosso = más lento.
Meno mosso
«Menos movido»: un poco más lento, de inmediato, a partir de este punto.
Menuet
Una danza francesa en compás ternario, moderada y elegante, de moda en los siglos XVII y XVIII. A menudo va seguida de un trío y luego se repite (minueto-trío-minueto); es el tercer movimiento habitual de la sinfonía clásica.
Mesure
Un compás: el fragmento de música entre dos barras de compás, que contiene un número fijo de tiempos determinado por la indicación de compás. El primer tiempo suele ser el más fuerte.
Mesure composée
Compás compuesto: cada tiempo es una figura con puntillo que se divide en tres (una negra con puntillo = tres corcheas). Ejemplos: 6/8 (2 tiempos), 9/8 (3 tiempos), 12/8 (4 tiempos).
Mesure simple
Compás simple: cada tiempo se divide de forma natural en dos (una negra = dos corcheas). Ejemplos: 2/4, 3/4, 4/4, 2/2.
Métronome
Aparato que marca el pulso a una velocidad regulable en BPM. Una indicación como «♩ = 96» o «M.M. ♩ = 96» (metrónomo de Maelzel) pide 96 negras por minuto.
Mezza voce
«Media voz»: un sonido contenido, suave pero cantado, entre piano y mezzo forte.
Mezzo forte (mf)
Moderadamente fuerte: un poco más suave que forte. A menudo es el nivel «por defecto» de un pasaje.
Mezzo piano (mp)
Moderadamente suave: un poco más fuerte que piano.
Misterioso
«Misterioso»: un ambiente velado y enigmático, a menudo pianissimo.
Mode
Una manera de ordenar los tonos y semitonos de una escala. Los siete modos eclesiásticos pueden tocarse en las teclas blancas empezando por cada nota: jónico (Do, = mayor), dórico (Re), frigio (Mi), lidio (Fa), mixolidio (Sol), eólico (La, = menor natural), locrio (Si).
Moderato
Moderado: un tempo intermedio entre andante y allegro. También se usa como modificador (allegro moderato = un allegro contenido).
Modulation
El paso de una tonalidad a otra dentro de una pieza, a menudo a través de un acorde común a las dos tonalidades (un acorde pivote). Aporta contraste y sensación de viaje.
Molto
«Mucho, muy»: refuerza la indicación vecina (molto allegro = muy rápido; molto rit. = ralentiza mucho).
Mordant
El mordente: un adorno rápido de nota, nota vecina, nota. El zigzag con un trazo vertical usa la vecina inferior; sin el trazo (mordente superior o pralltriller), la superior. El uso varía según la época y la edición.
Morendo
«Muriendo»: el sonido se apaga poco a poco, a menudo con una ligera ralentización, al final de una frase o de una pieza.
Mosso
«Movido, animado». Se encuentra sobre todo en più mosso, meno mosso o andante mosso (un andante fluido).
Motif
Un motivo: una célula melódica o rítmica corta y reconocible que el compositor repite, transforma y desarrolla (las cuatro notas iniciales de la Quinta de Beethoven). Un tema es una idea más larga, a menudo una frase entera.
Mouvement
Un movimiento: una parte autónoma de una obra más amplia (sonata, sinfonía, suite) con su propio tempo y carácter. En francés, «mouvement» también designa el propio tempo.
Niente (al niente)
«Nada»: un diminuendo al niente se apaga hasta el silencio; un crescendo dal niente parte del silencio. A veces se indica con una pequeña «n» o un círculo en la punta del regulador.
Nocturne
Una «pieza nocturna»: una obra soñadora en la que una melodía cantable se despliega sobre amplios arpegios de la mano izquierda. Creado para el piano por John Field y llevado a su cima por Chopin.
Noire
La negra: una cabeza de nota rellena con plica y sin corchete. Vale 2 corcheas; es el tiempo en 2/4, 3/4 y 4/4.
Noms des notes
Nombres de las notas: el francés, el italiano y el español usan do (o ut), re, mi, fa, sol, la, si. El inglés usa las letras C D E F G A B; en alemán, H es el si natural y B es el si bemol.
Non legato
Notas ligeramente separadas, sin llegar a ser tan cortas como en staccato. A menudo es el toque por defecto en la música barroca para teclado.
Non troppo
«No demasiado»: modera la indicación (allegro non troppo = rápido, pero sin exceso).
Nuance
Matices: el volumen del sonido, del más suave al más fuerte. Se escriben con letras italianas (p, mf, f…) y con signos de crescendo o diminuendo. Los matices son relativos: un f de Mozart no es un f de Rachmaninoff.
Numéros des cordes
Las cuerdas se numeran de la más aguda (1, Mi agudo) a la más grave (6, Mi grave). En una partitura, un número dentro de un círculo (③) indica en qué cuerda tocar la nota.
Octave
El intervalo de ocho grados de la escala (doce semitonos) entre dos notas del mismo nombre, por ejemplo dos Do vecinos. La nota aguda vibra exactamente el doble de rápido, de ahí su parecido.
Opus (op.)
«Obra»: el número de una composición en el catálogo de un compositor (op. 27 n.º 2 = 2.ª pieza del conjunto 27). Algunos compositores tienen su propio catálogo: BWV para Bach, K. o KV para Mozart, WoO para las obras de Beethoven sin número de opus.
Ornement
Adornos: notas decorativas añadidas a una melodía, indicadas con signos abreviados (trino, mordente, grupeto, apoyatura) en lugar de escritas por completo. Su ejecución depende del estilo y de la época.
Ossia
«O bien»: una versión alternativa de un pasaje, a menudo más fácil, impresa en pequeño en un pentagrama adicional encima.
p-i-m-a (main droite)
Letras que designan los dedos de la mano que pulsa las cuerdas, tomadas del español: p = pulgar, i = índice, m = medio, a = anular. El pulgar suele tocar las cuerdas graves (4 a 6) e i-m-a las agudas, como en un arpegio p-i-m-a.
Palm mute
El canto de la mano que pulsa se apoya sobre las cuerdas, muy cerca del puente, para apagarlas en parte, lo que da un sonido corto, sordo y percusivo. Se indica con «P.M.» seguido de una línea de puntos.
Passage du pouce
El paso del pulgar: el movimiento que permite tocar una escala sin cortes. El pulgar se desliza bajo la mano (por ejemplo, después del 3.er o 4.º dedo), o la mano pasa por encima del pulgar en el sentido contrario.
Pause
El silencio de redonda: un pequeño rectángulo colgado bajo la 4.ª línea, que vale una redonda. También indica un compás entero de silencio, sea cual sea el compás. (En francés, «pause» designa este silencio; en inglés británico, «pause» designa un calderón.)
Ped. et ✱
Indicaciones del pedal de resonancia bajo el pentagrama: «Ped.» (o 𝆮) = pisar, el asterisco ✱ = soltar. Las ediciones modernas también usan una línea horizontal cuyos ganchos o muescas (∧) indican dónde levantar y volver a pisar.
Pédale (harmonique)
Una nota pedal: una nota mantenida o repetida (a menudo en el bajo) mientras los acordes cambian por encima; pedal de tónica o de dominante según la nota. No hay que confundirla con los pedales del piano.
Pédale de résonance (forte)
El pedal derecho (de resonancia). Levanta todos los apagadores para que las cuerdas sigan sonando después de soltar las teclas, prolongando y enriqueciendo el sonido. Cámbialo con cada nueva armonía para que los acordes no se emborronen.
Pédale syncopée (pédale legato)
La técnica básica: toca el nuevo acorde y luego levanta y vuelve a pisar el pedal justo después del ataque. El sonido sigue ligado sin emborronarse con el acorde anterior.
Pédale tonale (sostenuto)
El pedal central de los pianos de cola: mantiene solo las notas que ya están pulsadas en el momento de pisarlo, sin afectar a las siguientes. En muchos pianos verticales, el pedal central es en cambio una sordina para practicar.
Perdendosi
«Perdiéndose»: el sonido se desvanece hasta desaparecer.
Pesante
«Pesado»: con peso y énfasis, cada nota con su propio peso.
Phrase
Una unidad musical que forma una idea completa, como una frase hablada, a menudo de 4 u 8 compases y que termina con una cadencia. El fraseo es la manera de darle forma: respiración, punto culminante, relajación.
Pianissimo (pp)
Muy suave. En el piano, presiona las teclas despacio desde muy cerca de la superficie, manteniendo un sonido claro.
Pianississimo (ppp)
Extremadamente suave, al límite de lo audible. A veces se escribe pppp, aún más suave.
Piano (p)
Suave. De aquí viene el nombre del instrumento: el pianoforte podía tocar «suave y fuerte» según la fuerza con que se golpeaba la tecla.
Picking
Pulsar las cuerdas una a una. En el fingerpicking (Travis picking), el pulgar alterna las notas del bajo mientras los demás dedos tocan la melodía o arpegios; con púa, el alternate picking (púa alterna) alterna golpes hacia abajo y hacia arriba.
Più
«Más»: più forte = más fuerte; più lento = más lento; più mosso = más rápido.
Più mosso
«Más movido»: un poco más rápido, de inmediato, a partir de este punto.
Poco
«Un poco»: suaviza la indicación vecina (poco rit. = ralentiza ligeramente; poco più mosso = un poco más rápido).
Poco a poco
«Poco a poco»: el cambio indicado (crescendo, accelerando…) se produce muy gradualmente, a lo largo de un tramo extenso.
Point (note pointée)
Un puntillo detrás de una nota o un silencio le añade la mitad de su valor. Blanca con puntillo = 3 negras; negra con puntillo = 3 corcheas. Un doble puntillo añade además una cuarta parte del valor.
Point d'orgue (fermata)
Un arco con un punto (𝄐) sobre una nota o un silencio: mantenlo más tiempo que su valor escrito, tanto como te dicte el buen gusto, y luego continúa. En inglés británico también se llama «pause».
Polonaise
Una danza polaca en compás ternario, solemne y procesional, reconocible por su ritmo característico (corchea, dos semicorcheas y luego corcheas). Chopin la convirtió en un símbolo heroico de Polonia.
Polyrythmie
Polirritmia: dos divisiones distintas del mismo lapso tocadas a la vez, por ejemplo 3 contra 2 (un tresillo en una mano y dos corcheas en la otra).
Portato (louré)
Entre legato y staccato: notas apenas separadas, cada una ligeramente apoyada. Se escribe con puntos (o rayitas) bajo una ligadura de expresión.
Portée
El pentagrama: cinco líneas horizontales y los cuatro espacios entre ellas, sobre los que se escriben las notas. Cuanto más arriba está una nota, más aguda suena. Las líneas se cuentan de abajo arriba.
Power chord (accord de quinte)
Un acorde de dos notas, fundamental y quinta (a menudo con la octava), sin tercera: por tanto, ni mayor ni menor. Se escribe con un «5» (E5, A5). Un pilar del rock, sobre todo con distorsión.
Prélude
Originalmente, una pieza introductoria antes de una fuga o una suite (El clave bien temperado de Bach). A partir de Chopin, también una pieza breve e independiente basada en una sola idea o atmósfera (Chopin, Debussy, Rachmaninoff).
Prestissimo
Superlativo de presto: lo más rápido posible sin perder limpieza.
Presto
Muy rápido. Exige dedos ligeros y un pulso muy estable.
Progression II-V-I
Los acordes de los grados II, V y I (en Do: Dm7-G7-Cmaj7). La progresión más común del jazz, impulsada por el bajo que se mueve por quintas.
Pull-off
El dedo que pisa suelta la cuerda enganchándola ligeramente, lo que hace sonar la nota más grave (un traste inferior o la cuerda al aire) sin volver a pulsar. Se indica con «P» o con una ligadura descendente.
Pulsation
El pulso: el latido regular de fondo de la música, el que marcas con el pie. Cada latido es un tiempo; el tempo fija su velocidad.
Quasi
«Casi, como si»: quasi niente = casi nada; quasi una fantasia = a la manera de una fantasía.
Ragtime
Un estilo pianístico afroamericano (h. 1895–1920): una melodía sincopada en la mano derecha sobre una mano izquierda regular de tipo «um-pa» (notas graves en los tiempos, acordes entre ellas). Scott Joplin, su maestro, advertía que no había que tocarlo demasiado rápido.
Rallentando
Ralentizando poco a poco; en la práctica, sinónimo de ritardando.
Rasgueado
Una técnica de la guitarra flamenca: los dedos, recogidos en la palma, se abren uno tras otro para barrer las cuerdas, lo que produce un redoble rápido y percusivo.
Renversement
Una inversión: un acorde cuya nota más grave no es la fundamental. 1.ª inversión: la tercera en el bajo (Mi-Sol-Do); 2.ª inversión: la quinta en el bajo (Sol-Do-Mi). Los acordes de séptima tienen además una 3.ª inversión.
Rhapsodie
Una pieza de forma libre, normalmente en un solo movimiento, de carácter épico o apasionado, que encadena episodios contrastantes, a veces sobre melodías populares (Rapsodias húngaras de Liszt, Rhapsody in Blue de Gershwin).
Rinforzando (rf, rfz)
«Reforzando»: un refuerzo repentino de unas pocas notas o de una frase corta, menos puntual que un sforzando.
Risoluto
«Resuelto»: firme y decidido, con ataques claros. Deciso significa prácticamente lo mismo.
Ritardando
Ralentizando poco a poco. La abreviatura rit. suele significar ritardando, pero también puede significar ritenuto (una ralentización inmediata): decide el contexto.
Ritenuto
«Retenido»: una ralentización inmediata (no gradual), que se mantiene hasta que vuelve el tempo.
Romance
Una pieza instrumental lírica al estilo de una canción, con una melodía sencilla y tierna. Mendelssohn popularizó un pariente cercano, la «Romanza sin palabras» (Lied ohne Worte).
Ronde
La redonda: una cabeza de nota hueca sin plica. Vale 2 blancas o 4 negras, es decir, 4 tiempos en 4/4.
Rondo
Una forma en la que un estribillo (A) vuelve una y otra vez entre episodios contrastantes: A-B-A-C-A o A-B-A-C-A-B-A. Habitual como final de sonata, normalmente alegre (el «Rondo alla turca» de Mozart).
Rubato
«Tiempo robado»: libertad expresiva del tempo, retener o empujar ciertas notas para dar forma a la frase. En Chopin, la mano izquierda suele mantenerse estable mientras la melodía se flexiona.
Rythme pointé
Ritmo con puntillo: una nota larga con puntillo seguida de una corta (corchea con puntillo y semicorchea, por ejemplo), que da una sensación saltarina o solemne. No es lo mismo que el swing.
Rythmique (strumming)
Rasgueo: barrer los acordes hacia abajo o hacia arriba con una púa o con los dedos. En las partituras, ⊓ (o ↓) indica un golpe hacia abajo, V (o ↑) un golpe hacia arriba.
Sarabande
Una danza lenta y solemne en compás ternario, el corazón expresivo de la suite barroca, con un apoyo característico en el tiempo 2.
Scherzando
«Bromeando»: ligero, juguetón y pícaro.
Scherzo
«Broma»: un movimiento rápido y animado en compás ternario que sustituye al minueto en Beethoven, con un trío central. Chopin lo convirtió en grandes piezas dramáticas independientes.
Segno
El signo 𝄋 (una S tachada entre dos puntos) que marca el lugar al que se vuelve en un «dal segno».
Semplice
«Sencillo»: toca con naturalidad, sin afectación ni rubato excesivo.
Sempre
«Siempre»: sigue de la misma manera (sempre legato, sempre pp) hasta que se indique otra cosa.
Sensible
La sensible: el séptimo grado, un semitono por debajo de la tónica (Si en Do mayor), que «tira» hacia ella. En menor, hay que elevar el 7.º grado para obtenerla (Sol♯ en La menor).
Senza
«Sin»: senza pedale = sin pedal; senza rit. = sin ralentizar.
Senza misura
«Sin medida»: un pasaje tocado libremente, sin pulso regular, como una cadenza o un recitativo.
Septième de dominante
El acorde de séptima sobre el 5.º grado: una tríada mayor más una séptima menor (Sol-Si-Re-Fa en Do mayor). Su tensión tira con fuerza hacia la tónica: la sensible sube y la séptima baja.
Sforzando (sfz, sf)
«Forzando»: un acento repentino y fuerte sobre una sola nota o acorde, en relación con el matiz del entorno. Sfp = sforzando seguido inmediatamente de piano.
Silence
Un silencio: un signo que mide un tiempo sin sonido. Cada figura tiene su silencio correspondiente: de redonda, de blanca, de negra, de corchea, de semicorchea.
Sillet
La cejuela: una pequeña pieza con ranuras que guía las cuerdas en lo alto del mástil, donde empieza la longitud vibrante de las cuerdas al aire; el hueso del puente, en el otro extremo, la termina junto a la caja.
Simile
«Del mismo modo»: sigue tocando como se acaba de indicar (misma articulación, pedal o digitación) sin que todo esté escrito.
Smorzando
«Apagando»: deja que el sonido se extinga por completo, a veces ralentizando también.
Sonate
Una obra instrumental en varios movimientos (a menudo tres o cuatro: rápido, lento, minueto o scherzo, rápido) para un instrumento solo o un grupo pequeño. El primer movimiento suele estar en forma sonata.
Sonatine
Una sonata pequeña, más corta y sencilla, a menudo con un desarrollo breve. Las sonatinas de Clementi, Kuhlau y Diabelli son clásicos de la enseñanza.
Sostenuto
«Sostenido»: notas mantenidas durante toda su duración con un sonido rico y continuo, a menudo reteniendo ligeramente el tempo.
Sotto voce
«Bajo la voz»: a media voz, muy bajito, como en una confidencia.
Soufflet
Un «regulador»: una V tumbada (< o >) bajo el pentagrama. < = crescendo, > = decrescendo; los dos juntos (<>) hacen que el sonido crezca y se apague.
Soupir
El silencio de negra: un zigzag vertical, que vale una negra.
Sous-dominante
El cuarto grado de la escala (Fa en Do mayor). El acorde de subdominante (IV) se aleja suavemente de la tónica y a menudo conduce a la dominante.
Staccatissimo
Muy separado: lo más corto posible, indicado con una pequeña cuña negra (o un trazo vertical) encima de la nota.
Staccato
«Separado»: una nota tocada claramente más corta que su valor escrito, indicada con un punto encima o debajo de la cabeza de la nota. El silencio que viene después sigue formando parte del valor de la nota: el pulso no se acorta.
Stretto
Como indicación de tempo: más rápido, apretando (a menudo cerca del final). En una fuga, stretto significa otra cosa: las voces entran muy seguidas, cada una empieza el sujeto antes de que la anterior lo haya terminado.
Stringendo
«Apretando»: avanzar con una tensión creciente. Cercano a accelerando, pero más urgente.
Subito
«De repente»: el cambio se produce de golpe, sin transición (p subito = súbitamente suave, a menudo justo después de un pasaje fuerte).
Suite
Un conjunto de piezas en la misma tonalidad. La suite barroca suele seguir el orden alemanda, corrente, zarabanda y giga, a menudo precedidas de un preludio, con danzas opcionales (minueto, gavota, bourrée).
Swing
En el jazz y el blues, las corcheas escritas iguales se tocan desiguales, larga-corta, más o menos como una negra y una corchea en tresillo. La proporción exacta depende del tempo y del estilo.
Symbole d'accord (grille)
Cifrado americano: acordes escritos con letras encima de la melodía: Am = La menor, G7 = Sol séptima, C/E = Do mayor con Mi en el bajo. Una tabla de acordes recoge la progresión de una canción.
Syncope
Síncopa: una nota atacada en un tiempo débil (o en la parte débil de un tiempo) y prolongada sobre el tiempo fuerte siguiente, lo que desplaza el acento natural y crea una sensación de desequilibrio.
Système (grande portée)
El gran pentagrama (sistema de piano): dos pentagramas unidos por una llave, con la clave de sol arriba (normalmente la mano derecha) y la clave de fa abajo (normalmente la mano izquierda). El Do central está entre los dos.
Tablature
Tablatura de guitarra: seis líneas representan las cuerdas (la línea de arriba es la cuerda más aguda, Mi), y cada número indica el traste que hay que pisar (0 = cuerda al aire). Muestra dónde tocar, pero a menudo no el ritmo.
Tarentelle
Una danza popular muy rápida del sur de Italia en 6/8, con tresillos arremolinados.
Tempo
La velocidad del pulso de una pieza, expresada a menudo en pulsaciones por minuto (BPM). Las indicaciones italianas (adagio, allegro…) describen un carácter más que un valor exacto: los rangos de BPM de este glosario son solo orientativos y varían según la época, la edición y el intérprete.
Tempo primo
Vuelta al primer tempo de la pieza después de una sección escrita en otro tempo.
Temps fort, temps faible
Tiempos fuertes y débiles: dentro de un compás, algunos tiempos se acentúan de forma natural. En 4/4: tiempo 1 fuerte, tiempo 3 semifuerte, tiempos 2 y 4 débiles. En 3/4: fuerte, débil, débil.
Tenuto
«Mantenido»: sostén la nota durante todo su valor, con un ligero énfasis. Se indica con una rayita horizontal encima o debajo de la nota.
Thème et variations
Se presenta un tema de forma sencilla y luego se repite varias veces en versiones transformadas (adornos, ritmo, modo, tempo), manteniendo reconocibles su estructura y su armonía (las Variaciones sobre «Twinkle, Twinkle» de Mozart).
Toccata
De toccare, «tocar»: una pieza virtuosa para teclado con pasajes rápidos, acordes y notas repetidas que luce la agilidad del intérprete (Bach, Schumann, Prokofiev).
Tonalité
La tonalidad: la organización de las notas y los acordes en torno a una nota principal, la tónica, en mayor o en menor: «Sol mayor», «Re menor». La armadura da una primera pista.
Tonique
El primer grado de la escala, que da nombre a la tonalidad: el punto de reposo al que la música tiende a volver. El acorde de tónica (I) cierra la mayoría de las piezas.
Tons relatifs
Una tonalidad mayor y una menor que comparten la misma armadura. La relativa menor está una tercera menor por debajo de la tónica mayor: Do mayor y La menor, Sol mayor y Mi menor.
Tranquillo
«Tranquilo»: calmado y sereno, sin tensión. Calmo significa lo mismo.
Transposition
Tocar o reescribir una pieza entera en otra tonalidad, desplazando todas las notas el mismo intervalo: la melodía sigue siendo la misma, solo cambia la altura.
Tre corde
«Tres cuerdas»: suelta el pedal una corda y vuelve al sonido normal.
Trémolo
Repetición muy rápida de una nota, o alternancia rápida entre dos notas o acordes. Se indica con barras que atraviesan la plica o entre las notas.
Triade (accord parfait)
Una tríada: tres notas superpuestas en terceras, fundamental, tercera y quinta (Do-Mi-Sol). Según el tamaño de las terceras, es mayor, menor, disminuida o aumentada.
Trille
El trino («tr»): alternancia rápida entre la nota escrita y la nota inmediatamente superior de la escala. En la música barroca suele empezar por la nota superior; a partir del siglo XIX, normalmente por la nota escrita.
Trio
La sección central contrastante de un minueto, un scherzo o una marcha, a menudo más tranquila, antes de que vuelva la primera parte. El nombre viene de la antigua costumbre de escribirla para tres instrumentos. También designa un grupo de tres intérpretes.
Triolet
Un tresillo: tres notas tocadas en el tiempo de dos del mismo valor, indicado con un «3». Tres corcheas en tresillo ocupan una negra. Del mismo modo existen seisillos (6), cinquillos (5), dosillos (2 en el tiempo de 3)…
Triple croche
La fusa: tres corchetes o barras, la mitad de una semicorchea, ocho por negra.
Una corda
«Una cuerda»: el pedal izquierdo (celeste). En un piano de cola desplaza la mecánica para que los macillos golpeen menos cuerdas, lo que da un sonido más suave y velado. En un vertical acerca los macillos a las cuerdas y reduce sobre todo el volumen.
Valse
Un vals: una danza giratoria en compás ternario, nacida en la Austria y la Alemania del siglo XVIII, reina de los salones de baile del siglo XIX. En el piano, la mano izquierda suele tocar una nota grave en el tiempo 1 y un acorde en los tiempos 2 y 3.
Vibrato
Una ligera oscilación regular de la altura de una nota mantenida, que la hace más viva. En la guitarra, el dedo oscila a lo largo de la cuerda (clásica) o hace pequeños bends (eléctrica). El piano no puede producirlo.
Vivace
Vivo y enérgico, más rápido que allegro. Vivo significa prácticamente lo mismo.