El jazz y la música popular
Historia de la música · El piano a lo largo de la historia · Nivel 4 · 16 min
Nacido en Estados Unidos a comienzos del siglo XX, en el cruce entre las tradiciones afroamericanas (blues, espirituales, cantos de trabajo) y las europeas (armonía, instrumentos, marchas), el jazz transformó profundamente el piano. Las músicas populares que surgieron de él —rock, soul, pop— hicieron del teclado uno de sus instrumentos centrales.
Una cronología del piano de jazz
| Estilo | Época | Características | Pianistas |
|---|---|---|---|
| Ragtime | 1895-1920 | Escrito, forma de marcha, mano derecha sincopada sobre una mano izquierda regular | Scott Joplin («Maple Leaf Rag», «The Entertainer») |
| Stride | 1920-1940 | Una mano izquierda que «zancadea»: bajo en 1 y 3, acorde en 2 y 4; improvisación | James P. Johnson, Fats Waller, Art Tatum |
| Boogie-woogie | 1930-1945 | Un bajo ostinato en corcheas, muy impulsivo, sobre el blues; energía bailable | Meade Lux Lewis, Albert Ammons |
| Swing | 1935-1945 | Big bands, elegancia, una mano izquierda más ligera | Teddy Wilson, Count Basie |
| Bebop | 1945-1955 | Tempos rápidos, armonía compleja, líneas virtuosas, shells en la mano izquierda | Bud Powell, Thelonious Monk |
| Cool, modal | 1955-1965 | Voicings sin fundamental, modos, introspección | Bill Evans, McCoy Tyner |
| Jazz latino | desde 1940 | Ritmos afrocubanos y brasileños (bossa nova), montunos | Eddie Palmieri, Antônio Carlos Jobim |
| Free, fusión, contemporáneo | 1960 → | Libertad formal, teclados eléctricos, múltiples influencias | Cecil Taylor, Herbie Hancock, Chick Corea, Keith Jarrett |
Del lado popular: el piano del rock and roll (Little Richard, Jerry Lee Lewis), el soul y el góspel (Ray Charles, Aretha Franklin), el pop al piano (Elton John, Billy Joel) y, en Francia, la chanson y la música de cine (Michel Legrand).
El piano stride
La mano izquierda alterna una nota grave en los tiempos 1 y 3 con un acorde en el registro medio en los tiempos 2 y 4. Este es el principio, con una melodía sincopada al estilo del ragtime:
M:4/4
L:1/8
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
K:C
[V:RH] "C"e c e g- g2 e2 | "F"f a c' a- a2 f2 | "G7"d f a g- g2 f2 | "C"e2 c2 c4 |]
[V:LH] C,,2 [E,G,C]2 G,,2 [E,G,C]2 | F,,2 [F,A,C]2 C,,2 [F,A,C]2 | G,,2 [F,B,D]2 D,,2 [F,B,D]2 | C,,2 [E,G,C]2 [C,,C,]4 |]
Tocar con estilo
- El swing: corcheas desiguales (larga-corta), acentos en los tiempos 2 y 4.
- Las síncopas: las notas ligadas por encima del tiempo (como arriba) deben sonar decididas, no vacilantes.
- Las blue notes: la tercera y la séptima rebajadas, a menudo «deslizadas» desde la nota vecina (una pequeña nota de adorno cromática).
- Pedal: poco o nada en el stride y el boogie; el rebote rítmico viene de los dedos.
- Primero el oído: el jazz se aprende escuchando y transcribiendo grabaciones tanto como leyendo.