Pregunta y respuesta: la frase musical – curso gratis de

Una frase musical se parece mucho a una frase hablada. «¿Vienes esta noche?» — «Sí, estaré allí a las ocho.» La pregunta sube y queda en el aire; la respuesta retoma las mismas palabras y aterriza con firmeza. En música, este diálogo se llama antecedente (la pregunta) y consecuente (la respuesta). Juntos forman un período, la célula básica de miles de melodías, de Mozart a las canciones de hoy.

1. Notas abiertas y notas de cierre

No todas las notas de la escala dan la misma sensación de final. En Do mayor:

Sensación	Notas	Efecto
Cerrada	Do (y en menor medida Mi)	«punto final»: estamos en casa
Abierta	Re, Sol, Si	«signo de interrogación»: esperamos algo más

Re, Sol y Si son las notas del acorde de Sol (la dominante). Terminar una frase en una de ellas es detenerse en la dominante: esto se llama semicadencia. Terminar en Do sobre un acorde de Do es una cadencia perfecta (auténtica).

2. Una pregunta de dos compases, una respuesta de dos compases

La receta más sencilla: la respuesta empieza como la pregunta y solo cambia el final. El oído entiende de inmediato que se trata de un diálogo.

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=96
K:C
"C"C E G E | "G"D4 | "C"C E G E | "G"D B, "C"C2 |]

Compases 1–2: la pregunta queda suspendida en Re. Compases 3–4: mismo comienzo, pero la melodía pasa por Si (la sensible) y se asienta en Do.

3. El período de ocho compases

Ampliemos la escala: una pregunta de cuatro compases y una respuesta de cuatro compases. Es el período clásico, presente por todas partes en Haydn, Mozart o Schubert. Escucha con atención los compases 4 y 8: son los dos «signos de puntuación».

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=100
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"E2 G2 | "F"A G F E | "C"G E C E | "G"D4 | "C"E2 G2 | "F"A G F A | "G"G F E D | "C"C4 |]
[V:LH] C,4 | F,4 | C,4 | G,,4 | C,4 | F,4 | G,,4 | C,4 |]

Los compases 1–2 y 5–6 son casi idénticos: eso es lo que da cohesión al período. En el compás 7, la melodía baja Sol–Fa–Mi–Re hacia el Do final, apoyada por un Sol en el bajo: es una cadencia perfecta. Un período así, en el que la respuesta empieza como la pregunta, se llama período paralelo.

Consejo: canta tu pregunta en voz alta, subiendo un poco la voz en la última nota como si hicieras una pregunta de verdad. Si la música «suena» a pregunta, has elegido la nota abierta adecuada.

4. El diálogo en otros estilos: pregunta y respuesta

En el blues, el gospel o el jazz se le llama call and response: se lanza una frase y otra le responde, a veces en otro registro (mano derecha aguda, luego mano izquierda grave). El principio es el mismo: crear una expectativa y luego satisfacerla. Lo volverás a encontrar en la lección de blues.

Errores frecuentes:

Terminar la pregunta en Do: la frase ya suena terminada y la respuesta no tiene nada más que decir.
Una respuesta sin relación con la pregunta: se oyen dos ideas distintas en lugar de un diálogo. Empieza la respuesta como la pregunta.
Llegar al Do final con un gran salto: la conclusión suena brusca. Acércate por grado conjunto, desde Re (por arriba) o desde Si (por abajo).

Tu taller

En el piano roll, toma tu motivo y escribe una pregunta de dos compases que termine en Re o en Sol.
Copia esos dos compases justo a continuación y cambia solo el final para que llegue a Do por grado conjunto: esa es tu respuesta.
Amplíalo a un período de ocho compases: una pregunta de cuatro compases (que termine en Re, Sol o Si) y una respuesta de cuatro compases que empiece igual y termine en Do.
Añade un bajo en la mano izquierda en redondas: Do bajo las notas Do–Mi–Sol, Fa bajo Fa–La, Sol grave bajo Re–Sol–Si. Bajo los dos finales, usa Sol (compás 4) y luego Sol y Do (compases 7–8).
Compara tu trabajo con el período de ejemplo: ¿tienes realmente dos signos de puntuación distintos?

Autoevaluación: toca solo los cuatro primeros compases a alguien. Si te pregunta «¿y luego?», tu pregunta funciona.