Gabriel Fauré (1845–1924)
Maestro de la canción francesa y de la música de cámara, Fauré tendió un puente entre el romanticismo y la modernidad de Debussy y Ravel con una armonía de elegancia discreta.
Nacido en Pamiers en 1845, Gabriel Fauré fue enviado de niño a la École Niedermeyer de París, una escuela para músicos de iglesia. Allí estudió canto llano, los modos antiguos y piano, sobre todo con Camille Saint-Saëns, que se convirtió en su amigo y mentor.
Durante muchos años se ganó la vida como organista y profesor, especialmente en la iglesia de la Madeleine, mientras escribía canciones, música de cámara y piezas para piano. El reconocimiento llegó tarde: fue profesor de composición en el Conservatorio de París (Ravel fue uno de sus alumnos) y después su director de 1905 a 1920, mientras una sordera progresiva pesaba sobre él.
Su lenguaje es el de la contención: melodías largas y flexibles, armonías que se deslizan de una tonalidad a otra sin forzar nunca y una herencia modal procedente del canto llano. Su Réquiem, su Pavana y canciones como « Après un rêve » están entre las obras francesas más interpretadas.
Al piano, sus Nocturnos, Barcarolas y Romanzas sin palabras te enseñan a hacer cantar una línea sobre un acompañamiento fluido y a seguir una armonía que cambia de color de un compás a otro.