Jazz und populäre Musik
Musikgeschichte · Das Klavier im Lauf der Geschichte · Stufe 4 · 16 Min.
Der Jazz entstand um 1900 in den Vereinigten Staaten, wo afroamerikanische Traditionen (Blues, Spirituals, Worksongs) auf europäische trafen (Harmonik, Instrumente, Märsche), und er hat das Klavier tiefgreifend verändert. Die daraus hervorgegangenen populären Musikstile – Rock, Soul, Pop – machten das Tasteninstrument zu einem ihrer zentralen Instrumente.
Eine Zeitleiste des Jazzklaviers
| Stil | Zeit | Merkmale | Pianisten |
|---|---|---|---|
| Ragtime | 1895–1920 | Ausnotiert, Marschform, synkopierte rechte Hand über einer gleichmäßigen linken | Scott Joplin („Maple Leaf Rag“, „The Entertainer“) |
| Stride | 1920–1940 | Eine „schreitende“ linke Hand: Bass auf 1 und 3, Akkord auf 2 und 4; Improvisation | James P. Johnson, Fats Waller, Art Tatum |
| Boogie-Woogie | 1930–1945 | Ein treibender Ostinato-Bass in Achteln über dem Blues, tanzbare Energie | Meade Lux Lewis, Albert Ammons |
| Swing | 1935–1945 | Big Bands, Eleganz, eine leichtere linke Hand | Teddy Wilson, Count Basie |
| Bebop | 1945–1955 | Schnelle Tempi, komplexe Harmonik, virtuose Linien, Shells in der linken Hand | Bud Powell, Thelonious Monk |
| Cool, Modal | 1955–1965 | Rootless Voicings, Modi, Innerlichkeit | Bill Evans, McCoy Tyner |
| Latin Jazz | ab 1940 | Afrokubanische und brasilianische Rhythmen (Bossa Nova), Montunos | Eddie Palmieri, Antônio Carlos Jobim |
| Free, Fusion, zeitgenössisch | 1960 → | Formale Freiheit, elektrische Tasteninstrumente, viele Einflüsse | Cecil Taylor, Herbie Hancock, Chick Corea, Keith Jarrett |
Auf der populären Seite: Rock'n'Roll-Klavier (Little Richard, Jerry Lee Lewis), Soul und Gospel (Ray Charles, Aretha Franklin), Piano-Pop (Elton John, Billy Joel) und in Frankreich Chanson und Filmmusik (Michel Legrand).
Stride-Piano
Die linke Hand wechselt zwischen einem tiefen Basston auf den Schlägen 1 und 3 und einem Akkord in der Mittellage auf den Schlägen 2 und 4. Hier das Prinzip, mit einer synkopierten Melodie im Geist des Ragtime:
M:4/4
L:1/8
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
K:C
[V:RH] "C"e c e g- g2 e2 | "F"f a c' a- a2 f2 | "G7"d f a g- g2 f2 | "C"e2 c2 c4 |]
[V:LH] C,,2 [E,G,C]2 G,,2 [E,G,C]2 | F,,2 [F,A,C]2 C,,2 [F,A,C]2 | G,,2 [F,B,D]2 D,,2 [F,B,D]2 | C,,2 [E,G,C]2 [C,,C,]4 |]
Stilgerecht spielen
- Swing: ungleiche Achtel (lang-kurz), Betonungen auf den Schlägen 2 und 4.
- Synkopen: Über den Schlag gebundene Noten (wie oben) müssen selbstbewusst klingen, nicht zögerlich.
- Blue Notes: die erniedrigte Terz und Septime, oft vom Nachbarton her „angeschliffen“ (ein kleiner chromatischer Vorschlag).
- Pedal: wenig oder gar keins bei Stride und Boogie; der rhythmische Drive kommt aus den Fingern.
- Zuerst das Ohr: Jazz lernt man ebenso durch Anhören und Transkribieren von Aufnahmen wie durch Lesen.