Eine Melodie arrangieren und reharmonisieren

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Arrangieren ist Komponieren mit Sicherheitsnetz: Die Melodie gibt es schon, und alles andere – Harmonie, Satzweise, Einleitung, Gegenstimmen, Variationen – gehört dir. Es ist eine der besten Übungen überhaupt, und so haben die meisten großen Komponisten gelernt: Liszt arrangierte Lieder, Bartók Volksweisen, Ravel griechische Melodien. Wir nehmen ein gemeinfreies Lied, das jeder kennt, „Au clair de la lune“, und machen daraus Schritt für Schritt ein echtes Klavierstück.

Schritt 1: die Melodie prüfen und eine Grundharmonie anlegen

Stell zuerst sicher, dass du die genaue Melodie hast: Viele Versionen, die im Umlauf sind, sind falsch. Spiel sie, sing sie, zähl die Takte. Leg dann die einfachste mögliche Harmonie an, nur mit I und V: Das ist dein Ausgangspunkt, deine „Referenzfassung“.

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=100
K:C
"C" c c c "G" d | "C" e2 "G" d2 | "C" c e "G7" d d | "C" c4 |]

Schritt 2: eine Satzweise wählen

Derselbe Akkord lässt sich auf tausend Arten darbieten (schau dir noch einmal die Lektion über Begleitmuster der linken Hand an). Ein Alberti-Bass gibt sofort den Geschmack einer klassischen Sonatine. Beachte den G-Dur-Akkord, geschrieben als H–G–D–G: Wir wählen die Umkehrung, die sich am wenigsten vom vorherigen Akkord entfernt.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=88
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] c2 c2 c2 d2 | e4 d4 | c2 e2 d2 d2 | c8 |]
[V:LH] C,G,E,G, C,G,E,G, | C,G,E,G, B,,G,D,G, | C,G,E,G, B,,G,F,G, | C,4 [C,E,G,]4 |]

Schritt 3: eine Gegenstimme hinzufügen

Ein Arrangement wird lebendig, wenn die linke Hand nicht mehr nur begleitet, sondern ebenfalls zu singen beginnt. Hier zeichnet der Bass eine Linie in halben Noten, oft in Gegenbewegung zur Melodie. Dadurch bereichert sich die Harmonie von selbst: a-Moll, d-Moll mit F im Bass … und an der Melodie hat sich kein einziger Ton geändert!

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=84
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C/E" c c "C/G" c "G" d | "C/G" e2 "G/B" d2 | "Am" c e "Dm/F" d d | "C/E" c2 "C" c2 |]
[V:LH] E,2 G,2 | G,2 B,,2 | A,2 F,2 | E,2 C,2 |]

Schritt 4: die Wiederholungen variieren

Ein Lied wiederholt sich; ein Arrangement darf sich nie identisch wiederholen. Verziere bei der Wiederholung die Melodie (Durchgangstöne, Nebennoten, punktierte Rhythmen), wechsle Lage oder Satzweise. Hier ist eine verzierte Fassung: Die Haupttöne der Melodie sind noch da, auf den betonten Zählzeiten.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=88
K:C
"C" c2 cB c2 "G" d2 | "C" e3 f "G" e2 d2 | "C" c2 e2 "G7" d2 Bd | "C" c8 |]
Tipp für Arrangeure: Denk in „Schichten“. Erster Durchgang: Melodie allein oder fast allein (Intimität). Zweiter: volle Begleitung. Dritter: Melodie in Oktaven, Bass in Oktaven, vielleicht eine Modulation einen Halbton höher. Der Hörer erlebt ein natürliches Crescendo.

Reharmonisieren: eine Melodie anders beleuchten

Reharmonisieren heißt, die Melodie unverändert zu lassen und die Akkorde darunter zu ändern. Derselbe Ton kann zu mehreren Akkorden gehören: C ist der Grundton von C-Dur, die Terz von a-Moll, die Quinte von F-Dur, die Septime von d-Moll 7 … Hier die nützlichsten Ersetzungen:

Ursprünglicher AkkordErsatzWirkung
I (C)vi (Am) oder iii (Em)weicher, wehmütiger
IV (F)ii (Dm) oder ii7geschmeidiger, bereitet V besser vor
V (G)V7, vorbereitet durch seine eigene Dominante (D7 = V/V)Schwung, stärkerer Sog
jederUmkehrungen, die einen chromatischen Bass ergebenein unwiderstehliches Gefühl des „Gleitens“

Vergleichen wir. Hier ist „Au clair de la lune“ reharmonisiert: eine chromatisch absteigende Basslinie (A, G, F, Fis), eine Zwischendominante D7 (V/V), die nach G drängt, dann E7 mit Gis im Bass, das nach a-Moll aufsteigt. Genau dieselbe Melodie wie in Schritt 1 … und doch klingt sie wie eine nostalgische Ballade!

M:4/4
L:1/4
Q:1/4=72
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "Am" c "Am/G" c "F" c "D7/F#" d | "C/G" e2 "E7/G#" d2 | "Am" c e "Dm7" d "G7" d | "C" c4 |]
[V:LH] [A,,A,] [G,,G,] [F,,F,] [^F,,^F,] | [G,,G,]2 [^G,,^G,]2 | [A,,A,]2 [D,,D,] [G,,G,] | [C,,C,]4 |]
Häufige Fehler: 1) einen Akkord wählen, der auf einer betonten Zählzeit einen Ton einen Halbton neben dem Melodieton enthält (zum Beispiel E7 unter einem C: C gegen H und Gis knirscht); prüfe jede betonte Zählzeit. 2) Jede Zählzeit reharmonisieren: Die Melodie geht unter. Lass einfache Strecken stehen, damit die reichen Farben hervortreten. 3) Den Bass vergessen: Eine gute Reharmonisierung ist zuallererst eine schöne Basslinie.

Deine Werkstatt

  1. Wähl eine gemeinfreie Melodie, die du perfekt kennst („Au clair de la lune“, „Frère Jacques“, „Scarborough Fair“ …), und vergleiche sie mit den Noten auf der Website (Au clair de la lune, When the Saints Go Marching In).
  2. Gib sie im ABC-Editor mit einer Grundharmonie aus I–IV–V ein (ein oder zwei Akkorde pro Takt).
  3. Schreib eine Klavierfassung auf zwei Notensystemen mit einer Begleitung der linken Hand nach Wahl (Alberti, Walzer, Arpeggien).
  4. Füge eine zweitaktige Einleitung und für die Wiederholung eine Gegenstimme in der linken Hand hinzu.
  5. Reharmonisiere für eine dritte Vorstellung mindestens vier Akkorde: einen Ersatz durch vi, eine ii, eine Zwischendominante und einen chromatischen Bass. Probier die Akkordfolgen unter Akkordfolgen aus.
  6. Selbstkontrolle: Ist die Melodie noch singbar und perfekt erkennbar? Bringt jede Vorstellung etwas Neues?

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