Nocturne, stride et ostinato

Trois textures plus ambitieuses, trois mondes. Le nocturne romantique, avec sa main gauche en larges arpèges noyés dans la pédale. Le stride du jazz des années 1920, où la main gauche bondit entre basse et accord. Et l'ostinato, motif obstinément répété, qui sert aussi bien la musique baroque que la musique de film ou le minimalisme. Chacune demande une main gauche plus libre — et chacune transforme une simple mélodie en véritable pièce de piano.

1. Le nocturne : de larges arpèges

Chez Field et Chopin, la main gauche déploie l'accord sur plus d'une octave : la basse, puis la quinte, puis la dixième (tierce à l'octave), et elle redescend. Avec la pédale, ces notes se fondent en un halo, sur lequel la mélodie de la main droite chante comme une voix. Le secret : l'intervalle de dixième (par exemple Do3–Mi4), plus riche et plus ouvert que la tierce serrée.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=60
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"g6 fe | "Am"e4 dc A2 | "F"c6 A2 | "G7"B2 d2 "C"c4 |]
[V:LH] C,G,CE GECG, | A,,E,A,C ECA,E, | F,,C,F,A, CA,F,C, | G,,D,F,B, C,G,EG, |]

Chaque mesure de la main gauche monte puis redescend sur un seul accord : la pédale peut être changée à chaque mesure (et au milieu de la mesure 4, où l'accord change). La mélodie, elle, est lente et ornée de petites notes de passage (Fa–Mi, Ré–Do) : c'est le bel canto transposé au piano.

2. Le stride : la main gauche acrobate

Le stride (James P. Johnson, Fats Waller) alterne une basse grave sur les temps 1 et 3 et un accord médium sur les temps 2 et 4. C'est une valse à quatre temps, en plus énergique : le saut de la main gauche fait « swinguer » la musique.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=132
K:C
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] "C"z2 eg a2 g2 | "F"a2 f2 c2 f2 | "G7"g2 f2 d2 B2 | "C"c4 z4 |]
[V:LH] C,,2 [E,G,C]2 G,,2 [E,G,C]2 | F,,2 [F,A,C]2 C,2 [F,A,C]2 | G,,2 [F,B,D]2 D,2 [F,B,D]2 | C,2 [E,G,C]2 C,,4 |]

Remarque l'alternance des basses : fondamentale puis quinte (Do puis Sol, Fa puis Do). Elle évite la monotonie et dessine une vraie ligne de basse. Le La sur l'accord de Do (mesure 1) est une sixte ajoutée, couleur typique du jazz ancien.

3. L'ostinato : la force de la répétition

Un ostinato est un motif court répété sans changement, pendant que tout bouge au-dessus. Il crée une transe, une obsession, une hypnose. C'est l'arme favorite de la musique de film et du minimalisme — et une façon formidable de composer : une fois l'ostinato trouvé, la main droite est libre d'inventer.

M:4/4
L:1/8
Q:1/4=100
K:Am
%%staves {RH LH}
V:RH clef=treble
V:LH clef=bass
[V:RH] e6 d2 | c4 B4 | c4 d2 e2 | e8 |]
[V:LH] A,,E,A,B, CB,A,E, | A,,E,A,B, CB,A,E, | A,,E,A,B, CB,A,E, | A,,E,A,B, CB,A,E, |]

L'ostinato tourne autour de La (La–Mi–La–Si–Do–Si–La–Mi) et ne change jamais. Pourtant, la musique avance : c'est la mélodie qui crée le chemin, et chaque note de la main droite colore différemment l'ostinato (le Si de la mesure 2 crée une tension, le retour à Mi la relâche).

Ton atelier

1. Dans le piano-roll, compose 8 mesures de nocturne en Do majeur sur la grille Do | la mineur | Fa | Sol7 (deux fois). Main gauche en arpèges sur une dixième, mélodie lente au-dessus de Do5.
2. Écris 4 mesures de stride sur Do | Fa | Sol7 | Do, en alternant fondamentale et quinte à la basse.
3. Invente un ostinato d'une mesure en la mineur. Répète-le 8 fois, et écris par-dessus une mélodie qui commence très simple (rondes) et devient plus active (croches) dans les 4 dernières mesures.
4. Teste ton ostinato en improvisant d'abord sur un accompagnement modal en la.
5. Auto-évaluation : dans chaque texture, joue la main gauche seule — est-elle jouable sans crispation (pas d'écart de plus d'une octave à tenir) ?